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※ 藝術培育
今日，幾乎所有的藝術學院與高校所進行的藝術培育都是不合時宜的。
這些培育獨缺社會、政治方面的學科。許多培育模是都並未要求實踐方面的實習課程，彷
彿它不是藝術教育中的一個重要成分。入學考試則大同小異，只要手藝技術方面衡量其藝
術天份。
儘管這些學門和訓練在培育過程中付之闕如，藝術家仍有做決定的自由。再也不會有人問
，藝術家何時才能在特定的方向上進行一番自我定位了。表現主義、超現實主義、達達主
義或是其他的藝術潮流，在今天不再是藝術發展的重要指標或關鍵了。
我們今天在藝術中更常看見藝術家本人的個性與印記。今日的藝術家自己決定他的藝術應
該朝哪兒去。我們這個時代看到，藝術在所有的方向上定位自身，而這也包括了政治的和
社會的方向。一個有活力的藝術品應該有藝術家的個體性和親身經驗鑄於其上，而不該有
黨派或是特定意識形態的痕跡。藝術也不只是畫布和顏料的組成，也要包含所有現代和古
老的技巧。

最後，我們必須將文化、商業藝術以及為了藝術而藝術(l'art pour l'art)三者區分開來
。今日我們若欲談文化與藝術，我們就應該知道如何在今日定義文化與社會間的關係。由
此也就出現這樣一個問題：時至今日，藝術還有文化應該在我們的生活扮演何種角色？

我們先前也已指明，這當然不能只是藝術在我們今日的社會所扮演的角色而已。只要我們
試圖分析在今日處境中的藝術世界，我們就必須認清，今日藝術或多或少都是首先被當作
商品在處理的。從實踐的面向看，我們有三種類型的策展人。

※ 今日的藝術景象

我們在分析當代藝術景象時，可以確定有許多的嘗試都是要走出一條新的道路，並藉此發
現一種與現實有所關聯的新方式。為了直接與藝術中的觀看者對話，就進行了各種傳達新
概念與新聯結的實驗。對不同的藝術形式與呈現形式的古典劃分方式也被棄之不顧了。
今日的藝術不再認為有什麼不可以逾越的界限。較新近的發展也越來越傾向於透過不同藝
術學們的合作，而將觀看者更加緊密的包括在藝術行動裡。因此作者和觀看者之間的藩籬
就被拋棄了。在當代藝術中，對所有事物間的親緣性與相互關聯進行思索變得更加重要。
在處理手邊的材料時，人同材料間的新關係以及不斷變化的力場就突顯了出來，在新的表
現形是中特別可以看到這一點。因此，一種完善的、對於材料更加敏銳的全新感受就在藝
術中發展了起來。

<策展人在我們今日文化中的任務> Hamdi EL ATTAR 

我打算以一種不尋常的方式切入藝術這一主題，藝術在今日的世界裡能夠　應該而且扮
將會扮演何種腳色呢？

我們相信，如今我們已生活在一個所謂文明化、全球化的世界當中了。
資本主義在這世界中佔據著統治的地位。我們時代的面貌就反應在汽車、銀行和工業鉅子
等現象中。我們在這世界中幾乎四處可見可口可樂與麥當勞，而這只是其中一些例子而已
。所謂的二十一世紀新世界就是如此。