塔法奈爾：迷釀幻想曲

P.Taffanel Grande fantaisie sur Mignon pour Flute et Piano





塔法奈爾，1844年生於法國波爾多，他不僅是位長笛家，同時也是指揮家及音樂教育家，9 歲時由父親啟蒙學習長笛，他在推廣長笛教育現代化以及發揚貝姆式長笛方面有很大的貢獻，並且還是使法國重新發現巴洛克音樂的居功者，他經常被認為是二十世紀中葉前最具影響力的法國長笛樂派的創始人。

「迷釀幻想曲」改編自 托瑪斯 ( 1811~ 1896 ) 於 1866 年在巴黎喜歌劇院首演的一齣三幕喜歌劇「迷釀」，劇本源自歌德的《 威廉 麥斯特的學生時代 》。

今天下午我在國家演奏廳 陳雅菁 老師的長笛獨奏會中聽到了這首耳熟的曲子，嗯...這首在 莎朗 貝札莉 的《 長笛天籟 》專輯中出現過，因此念頭一轉，打算把此曲 Po 上來新增素材。

今天去聽 陳雅菁 老師的長笛獨奏會還賺到一張贈送的精選 CD 一張說，真是幸運。這張精選 CD 是錄自上一場 陳雅菁 老師的卡珊德拉長笛獨奏會中的曲目，在演奏廳裡錄製的音效果然非一般長笛 CD 所能比，因為它充滿了臨場的真實空間感，在我聽過的長笛 CD 中臨場音效最棒的還有 Sharon Bezaly 的專輯，聽過 莎朗 貝札莉 的專輯之後我就對長笛 CD 很挑食了說，很多全球最有名的長笛演奏家的專輯都不如她的動聽喔！

浦朗克：長笛奏鳴曲 給長笛與鋼琴

Francis Poulenc：Sonata for Flute and Piano


Allegro Melanconico




Cantilena




Presto Giocoso




被譽為「當代最了不起的法國作曲家」的 浦朗克 ( 1899 - 1963 ) 是「法國六人組」( Les Six ) 的成員之一，其成員為 G.Auric ( 1899 - 1983 )、L.Durey ( 1888 -1979 )、A.Honegger ( 1882 - 1955 )、D.Milhaud ( 1892 - 1974 ) 。

此曲給長笛與鋼琴的奏鳴曲是為了紀念美國的藝術推動者 Elizabeth Sprague Coolidge ( 1864 -1953 ) 而創作於 1956 年至 1957 年間的作品。

全曲共三個樂章...

第一樂章：憂傷的快板 ( Allegro Melanconico )，以動機一不斷的反覆延伸發展貫穿全曲。

第二樂章：抒情曲 ( Cantilena ) 為此曲旋律最美的樂章。

第三樂章：幽默的急板 ( Presto Giocoso )，最終樂章打破前兩段樂章憂鬱的氣氛，像雨過天晴般的把樂曲帶向明朗、活潑的曲終高潮氣氛。

幫我的長笛老師打一篇宣傳廣告一下！

我的長笛老師的長笛老師 游雅慧 ，最近創團囉！並且於 2008 年 3 月 7 日 禮拜五 晚上 19:30 於國家音樂廳有一場演奏節目：

游雅慧長笛藝術創團音樂會—美女與野獸 YU Flute Choir Premiere Concert



2007年，國內最知名的美女長笛奏家游雅慧，號召多位兼具才華與理想的年輕長笛好手，共同組成「游雅慧長笛藝術」。集美麗、天份與努力於一體，同心為推廣與深化長笛音樂藝術教育而吹奏。

創團音樂會「美女與野獸」是「游雅慧長笛藝術」集合編曲、編劇、演奏、旁白以及舞台表演於一爐的全新嘗試，在音樂方面特邀台灣鼓王黃瑞豐，鋼琴家蔡佩真加入演出陣容，編曲家聶令婕為長笛團配樂，戲劇效果及場景編排則力邀劇作家徐珪瑩量身打造，堅強的陣容只為呈現九十分鐘的美好。適合親子共享的溫馨時光，您千萬別讓那心靈交會的一刻輕易地從指縫溜走。

最美的初春，邀請您闔家分享她們心底最誠懇、最單純的悸動。


演出者：
長笛/游雅慧 爵士鼓/黃瑞豐
貝斯/金木義則
鍵盤/呂聖斐
拉丁鼓/宋輔仁
鋼琴/蔡佩真
戲劇效果/徐珪瑩
游雅慧長笛藝術

演出曲目：
“美女與野獸”(Beauty and the Beast )
夏克(Gary Schocker)
莫爾(Mike Mower)
波林(Claud Bolling)
吉奧特(Raymond Guiot)

演出時間：2008 / 03 / 07 ( 五 ) 19:30

演出地點：國家音樂廳 ( 台北市中山南路21-1號 )

票價：300,500,800,1000,1200,1500

還在為了找不到古典樂 MP3 手機鈴聲下載點而煩惱嗎？


觀看全文...

Do Re Mi ( 選自電影《 真善美 ( The Sound of Music ) 》)

這是一部 60 年代著名的電影，常被學校音樂課選做音樂教育教材。這部影片讓我充滿兒時回憶...



回憶從前...還記得我非常討厭上音樂課呢！但是卻非常喜歡看音樂影片教材的課程，沒想到現在卻非常喜愛音樂！

我愛上音樂的因緣也非常特別，大約五六年前...，手機市場剛開始流行鈴聲編譜時，我是這麼玩鈴聲而對音樂開始感興趣的。

現在非常羨慕那些小朋友能從小就接受音樂教育，真的很幸福！

每個人都有夢想，我也在追逐我的夢想，雖然學音樂的起跑點已經晚了。但是，我仍然期盼將來能夠有所成就，我希望我的首場獨奏會能舉辦一場慈善演奏會，用最美的音樂、最美的心靈，做最美好的事！這就是我的夢想。願天父能夠祝福我實現這個夢想，一切榮耀歸於天父，彰顯您的聖名。Amen ～

po 上這支純真的電影配樂與各位分享，也許...也能夠勾起你的美好回憶...



電影《 真善美 》（The Sound of Music）由 茱莉安德魯斯 與 克里斯多夫普拉瑪 擔任男女主角，劇情故事改編自故事女主角 瑪莉亞 1949 年的真人真事傳記「The Story of The Trapp Family Singers」，台灣譯為「真善美的故事」，原譯為「達菩之家」。

「The Story of The Trapp Family Singers」描述 瑪利亞 從離開本篤會修院，來到 達菩 上校家擔任家庭老師，一直到全家逃離奧地利至美國展開新生活，並且在困苦中使 The Trapp Family Singers（ 達菩之家合唱團 ）在美成名的經過。

因電影版於 1956 年德國拍攝的電影「達菩之家」首映，即登上美國電影賣座最好的作品之一，成為美國電影史上的傳奇，於是接下來又續拍「達菩之家在美國」。因此傳記再版時改名為「真善美的故事」，由 丁貞婉 女士翻譯，先知出版社出版（62 年 7 月三版 ）。

1957 年 瑪利亞、她的 3 個孩子與 Wasner 神父在結束 The Trapp Family Singers 長達 20 年演唱後，到南太平洋傳福音。最後他們回到維蒙特州，經營 達菩 家庭莊園。

「真善美」於 1959 年搬上美國紐約百老匯，首演 1443 場次，深受好評，獲頒 1960 年東尼獎最佳音樂劇及最佳音樂劇女主角等許多獎項。

可惜的是電影「真善美」僅描寫書的前半部，並沒描述後半部更感人有血有淚部份。今日「真善美」電影拍攝的地點已成為奧地利薩爾茲堡著名觀光景點。

※ 達菩 上校於 1947 年逝世，享年 57 歲。

※ 瑪利亞 生於 1905 年 1 月 26 日，於 1987 年 3 月逝世，與上校一同長眠於美國維蒙特州達菩家庭莊園，享年 82 歲。奧地利政府曾頒贈一等十字榮譽勳章給 瑪利亞，以表彰她對增進奧地利與美國的文化交流。

蕭邦：降 E 大調夜曲

Frederick Chopin：Nocturne in E flat major,Op. 9 No. 2



此曲是波蘭鋼琴詩人 蕭邦 的夜曲中最著名的作品，創作於 1830 ～ 1831 年，獻給 瑪莉 普雷耶爾 夫人，作品編號第 9 的三首夜曲中的第 2 號降 E 大調行板 ( Andante )。第 1 號是降 b 小調、第 3 號是 B 大調。

第 2 號降 E 大調行板優雅的旋律以 A1,A2,B1,A3,B2,A4,C,C 的曲式結構架成，並且以 4 小節的樂句漸次相仿與裝飾化行進發展，旋律則從優雅中散發著淡淡的憂愁，我們似乎可以透過情感細膩敏銳的 蕭邦 從指尖彈奏的琴聲中感受到他那多愁善感與內在性靈中的音樂詩性。此曲亦被改編為長笛版本，由於旋律非常柔美，因此也非常適合用來當晚安的安可曲。

※ 撥放器裡的長笛版本是 詹姆斯 高威 ( James Galway ) 所演釋的，由於是我本人從我購買的 CD 中上傳的，而 CD 中的內容是有著作權的，因此不方便公開撥放，我將撥放器設定為封鎖隱藏式的，僅與少數 yam 好友分享，敬請見諒。

貝多芬：F 大調小提琴奏鳴曲,Op.24

Beethoven：Violin Sonata in F Major,Op.24


快板 ( Allegro )




富感情的慢板 ( Adagio molto expressivo )




甚快的詼諧曲 ( Scherzo ：Allegro molto ) & 不太快的輪旋曲 ( Rondo：Allegro ma non troppo )



這首 No.5 F 大調小提琴奏鳴曲,Op.24 是德國偉大的作曲家 樂聖 路德維希 范 貝多芬 ( Ludwig Van Beethoven 1770 - 1827 ) 創作於 1801 年的早期小提琴作品。

全曲一共分 4 個樂章：1 快板 ( Allegro )、2 富感情的慢板 ( Adagio molto expressivo )、3 甚快的詼諧曲 ( Scherzo ：Allegro molto )、4 不太快的輪旋曲 ( Rondo：Allegro ma non troppo )。

其中以第 1 樂章最為人所知，由於第 1 樂章的旋律充滿著春暖花開明媚生氣的氣息，因此被附上標題「春」，或被稱為「春季奏鳴曲」。

聖桑：D 大調羅曼史，作品第 37 號

Charles Camille Saint - Saens 1835 - 1921

Romance in D flat major for Flute and Orchestra,Op.37 ( 1817 )

此作品為法國作曲家 聖桑 於 1817 年寫給小提琴與管弦樂團的作品。不過，卻以長笛版本呈現於舞台演奏居多。

樂曲一開始以長笛柔美楚楚動人的低音徐徐飄舞於管弦樂陳鋪襯底的柔床上方，長笛柔美得有點像似慵懶，卻又如此優雅，好像一道柔和的曙光為黑夜帶來第一道溫暖的光明般。

像是剛於甜蜜夢中初醒似的、像柔和的月光、像是嬰兒幸福的躺在母親懷裡熟睡般、像是在道聲晚安...這是這首 Romance,Op.37 給我的感覺。

昨晚國家演奏廳 許佑佳 老師與 邱孟璐 老師的《 冬之旅 》長笛與豎琴演奏會裡頭一首曲目就是這首 聖桑 的 D 大調羅曼史,Op.37 。用豎琴與長笛搭配來呈現此曲更是像夢幻天籟似的絕美。

我所貼上來的是 莎朗 貝札莉 ( Sharon Bezaly ) 演釋的版本，收錄於《 餐前開胃酒：法國長笛作品選集 》專輯第 5 首中。由於是我本人從購買的 CD 中上傳上來的，而 CD 內容是有著作權的，因此撥放器我將之設定為封鎖、隱藏式的，僅與少數 yam 好友分享，不公開撥放，敬請見諒。

但是，我能夠提供一小段給各位試聽，如果您也欣賞此作品，可以向上揚唱片網站購買。

網站上貼的撥放器僅是介紹與推薦之用途，為了維護音樂市場生態，最好大家購買正版 CD 欣賞，謝謝各位可愛的愛樂朋友。

雖然我比較喜歡聽古典樂。但是，如果問我的偶像是誰的話，那麼答案卻是 40 年代酷派爵士樂最佳代言人 查特 貝克 ( Chet Baker ) 。



查特 貝克 是一名相貌帥帥又代有點酷的爵士小號手，最初被咆勃樂派創始人之一的 查理 帕克 ( Charlie Parker ) 發掘其才華，於是以 查理 帕克 的副手身份踏入爵士樂界。

查特 貝克 除了身懷小號樂器的才華之外，更擁有一個如其俊俏相貌般的清秀柔美嗓音。這樣清秀的歌聲在早期爵士樂歌手裡是非常特別的，因為早期歌手的歌聲都具有豪邁、粗獷的特色，查特 貝克 用這樣柔美的唱腔可以說是先驅者，因為當代的爵士樂歌手唱腔上都以甜美、柔和為特色了，不似早期爵士樂歌手歌聲以豪邁、粗獷為特色。

早期 查特 貝克 容貌俊秀，但是後來因為染上毒癮，加上沉溺於女生，身體狀況亦不佳。因此而使他容貌急速老化，變得非常憔悴。

1959 年，因為身上持有毒品而入獄，後來進出於醫院與監院虛耗了 30 年的光陰。

早期年輕的 查特 貝克 歌聲清秀柔美。但是，1968 年遇上舊金山的暴徒把 查特 貝克 的門牙打斷了！此後  查特 貝克 不論是唱歌或吹小號時，聲音都會有漏氣的感覺。

不過，也因為如此，使他的小號演奏風格更有酷爵士樂的感覺了。在歌聲方面，由於沒有門牙，加上年齡使聲音成熟的原故，因而使他的歌聲更添了份滄桑與穩重的感覺。他的魅力有增無減。

1988 年，查特 貝克 於荷蘭阿姆斯特丹墜樓身亡，有一說法是說他因為吸食迷幻藥之類的毒品，幻想自己會飛而一躍而下。但是也有傳聞說他是被謀殺推下樓的。

本篇所貼上來的影片是 查特 貝克 的經典名曲「My Funny Valentine」( 我的夢中情人 ) 的年輕版與成熟版，我本人則比較喜歡更有味道的成熟版。

如果喜歡 查特 貝克 的歌或小號的話可以到以下網址查詢他的專輯購買。

http://www.books.com.tw/exep/activity/activity.php?id=0000002318&sid=0000002318&page=1

普契尼：無人能睡【選自《 杜蘭朵公主 》】

Giacomo Puccini：Nessun Dorma【From《 Turandot 》】



上面影片中 帕華洛帝 所演唱的作品是歌劇大師 普契尼 的遺作「杜蘭朵」，這支作品的震撼性常常能讓我感動的落淚，由高音 C 之王 帕華洛帝 來演釋此曲最能發揮與震撼的管弦樂共鳴的效果了。

1942 年秋天 普契尼 經常感到喉嚨疼痛以及聲音沙啞而前往佛羅倫斯接受治療，診斷後醫生宣布他得了喉癌。

11 月初 普契尼 在兒子陪同下，一起到比利時首都布魯塞爾動手術，手術進行相當順利。不料手術後的第二天卻突然心臟病發，延至 29 日終告不治，病逝於布魯塞爾的醫院，留下了「杜蘭朵」這齣未完成的歌劇。最後由弟子 阿法諾 ( Alfano ) 依據 36 頁的遺稿將終曲部完成。

下面的影片是 上帝 的嗓音 安德烈 波伽利 所演釋的版本。



1858 年 12 月 22 日，普契尼 出生於義大利的路卡 ( Lucca )，是繼 威爾第 之後最偉大的義大利歌劇作曲家，最初由母親將他送到他父親的學生 安傑羅尼 ( Carlo Angeloni ) 接受音樂教育，10 歲時加入教會的唱詩班，16 歲時升任為教堂風琴師，漸漸展露出音樂才華。

1876 年 普契尼 觀賞 威爾第 的歌劇「阿依達」之後，使他決心要進米蘭音樂院學習音樂成為一個歌劇作曲家。 於是 普契尼 便更加努力賺取學費，後來在母親的協助下獲得義大利女王的獎學金，普契尼 因此於 1880 年 10 月進入米蘭音樂院就讀。

1883 年 普契尼 從音樂院畢業，其畢業作品管弦樂曲「交響綺想曲」深獲好評，他的老師名指揮家 法西歐 更將此作品於史卡拉劇院中演出，並且將其出版。

1884 年完成第一部歌劇「薇麗」( Le Villi )，並參加作曲比賽，不過並沒有得獎。後來 普契尼 在一個機會下將「薇麗」彈給著名劇作家兼作曲家 包益多 聽，包益多 賞識他的作品，於是設法助其演出，之後在米蘭威爾梅劇院首演，演出獲得成功，普契尼 因此得到一些的酬勞。

雖然第一支歌劇作品獲得成功了，不過 1889 年第二部歌劇作品「艾德加」( Edgar ) 在創作期間，母親以及弟弟相繼過世，大大影響他創作的心情，於是「艾德加」在史卡拉劇院演出徹底失敗。

1893 年第三部歌劇「曼儂 雷斯可」( Manon Lescaut ) 在杜林 ( Turin ) 、倫敦和巴黎等地相繼演出大受觀眾歡迎。

1896 年完成第四部歌劇「波希米亞人」( La Boheme ) 相繼在英國、美國、德國等地演出，非常受到觀眾喜愛，並且奠定了 普契尼 歌劇大師的地位。

此後 1899 年的作品「托斯卡」、1904 年的作品「蝴蝶夫人」等等，更是成為舉世的經典之作。

1942 年留下未完成的作品「杜蘭朵」，病逝於布魯塞爾。