典藏音樂花園

黃玠說：「我想用我的音樂，改變這個世界。」
你一定覺得他瘋了。

1951年，切．格瓦拉騎上摩托車，展開了跨越南美五國的漫漫長征，一路的見聞最後成就了二十世紀最憾人的革命英雄。2006年，黃玠也跨上他的速克達，展開了熱血卻不怎麼壯烈的環島之旅，黃玠的音樂革命之路也由此正式出發。回到台北後，黃玠開始籌備個人的第一張專輯，雖然同樣是對於這個現實世界的氣憤與不滿，畢竟流血革命太過遙遠困難，寫歌唱歌對他來說卻如同信手捻來。專輯同名歌曲“綠色的日子“，寫的是當兵時內心的壓抑與憤慨，「腳下皮鞋擦的發亮，肩上的梅花閃著光，綠色迷彩完美偽裝，蓋不掉心理的骯髒。是不是咬緊牙關，撐過這一段，我就能成為所謂的男子漢？」用打火機烤過皮鞋的你一定能夠感同身受，但其實這樣“不得不“的抑鬱感覺卻是無所不在，為了爸媽不得不立志升學的可憐學生，為了微薄薪水不得不熬夜加班的社會新鮮人，你們過的不也都是“綠色的日子“嗎？

綠色的日子裡，有苦澀，當然也有甜蜜，就像切．格瓦拉的旅程中也有許多輕鬆愉快的情節插曲，而在黃玠的音樂世界裡，情歌其實才是最主的成份，因為他始終相信，“愛“才是改變這個世界的原動力。從開場的小情歌“Dadadalada“開始，甜甜蜜蜜，愛情發芽了，「我以為什麼事都有規律，直到我遇見你。我變得緊張兮兮，我變得不可理喻，難道這就是愛情？」；熱情如黃玠，當分手時刻來臨，暴烈反應恐怕是無法避免，甚至會懷疑“存在“的意義，「你的離去，你的圍巾，把我勒緊，提醒著我是不是該存在，存在在你不存在的存在？」；沈澱過後，午夜夢迴時，心情起起伏伏，聽見心酸傷感的“25歲“，「而你是否還會出現，出現在我的夢裡面，陪我度過無數個漫長的黑夜？」；過去的愛情過去了，心，又動了，也許我們可以先“做朋友“，「我想做你的好朋友，我想問你吃飽了沒有，你就是這殘酷的生活，唯一的美夢。」



你有沒有發現，黃玠的歌詞總是平鋪直述有話就說，一點都不詩意，但配上自然流暢的旋律，卻是無比契合，毫無造作斧鑿痕跡，隨意哼唱，朗朗上口，這也就是黃玠作品的獨特迷人之處。整張專輯都是由黃小楨擔綱製作，編曲雖然是以木吉他為基底，但獨特而流暢的和絃進行，融合電子feel的混音， 聽來全然不是所謂校園民謠，隱約可以感受到久違的黃小楨式實驗音樂。如果一定要說明，我想它可以算是近年備受矚目的新民謠風格（New Acoustic）吧！演唱部份，前自然捲的娃娃也來跨刀演唱，在“25歲“與“做朋友“裡，她千變萬化的聲音表情，為這兩首歌曲帶來最佳演繹。他們三人的合作早在今年春天就發生過了，也就是大家最早認識黃玠的作品“香格里拉“，只不過這次黃玠以創作者的身分自己演唱這首歌曲，有別於娃娃的淒美感覺，黃玠的演唱其實溫暖多了，「我以為認真去做就能實現我的夢，以為寫首好歌走路就能抬起頭，以為騎摩托車旅行就能變英雄，現在的我失去了衝動。」與其懷憂喪志，還不如懷抱著希望，努力追求自己的夢想，「我唱歌你在聽，一切風平又浪靜，G和絃的根音，撫平脆弱的心靈…你抱著小貓咪，藍眼睛不再憂鬱，香格里拉在哪裡，讓我們去找尋。」

專輯包裝同樣交由蕭青陽設計，封面照片的綠色通行燈號正是呼應了切．格瓦拉的摩托車之旅，內頁則請來手繪藝術家奶油隊長繪製歌詞，並疊合彩繪行事曆，綠色的日子儘管苦澀難熬，你卻可以自己決定要不要為它添上色彩。

當初切．格瓦拉騎上摩托車時，沒有人知道他將會改變整個拉丁美洲；現在，黃玠開始唱他的歌，也沒有人知道他會為這片島嶼帶來什麼改變。但開始我覺得，也許他真的能夠實現他的夢想。 黃玠說：「我想用我的音樂，改變這個世界。」
文章來源:黃玠官網http://www.agoodday.com/dadado.html(可線上試聽)


圖1黃玠
圖2-黃玠-綠色的日子-音樂專輯封面

影音欣賞-綠色的日子／黃玠 -小草地音樂節-(from youtube網站連結)

張康德

& the Busy Mind主唱兼吉他手





人的聲音如何發揮到極限呢？
時而嘹亮、時而低沈，
多愁善感的情緒瘋狂找尋各種發聲的通道。

聽康德唱歌，彷彿同時間欣賞很多個不同類型歌手和聲，
他的歌加上他獨特嗓音，清澈細緻，
溫暖而動人，無疑的是一種聲音的藝術

關於黃建為
白天他是一位職能治療師　夜晚他拿起吉他彈唱自己的歌

隨地民謠　純真創作　帶你重回記憶中的美好年代！

黃建為，完全吉他自學、真誠創作的一位七年級生， 他創作的曲調清新溫暖，節奏感自然流露，從台灣頭到台灣尾， 沿途稻田、椰子樹、白鷺鷥 … 都是他取之不盡的靈感素材。聽著他的歌聲出發上路，一起聆聽 屬於島嶼生活的民謠新經典！


黃建為的個人部落格http://blog.roodo.com/europa
黃建為的官網http://www.travelrich.com.tw/members/overtheway/index.aspx

影音欣賞-黃建為06年簡單生活節表演(from youtube網站)

《關於929》
929—
志寧：主唱、吉他
嘟嘟：Bass、手鼓


延伸聆聽:
929的官方網站http://929.agoodday.com/
929的部落格http://929.blogspot.com/



兩年多前，輾轉從朋友手中第一次聽見929的歌曲，那是一張現場演出時隨手錄下的MD，音效果很差，幾乎聽不出主唱的聲音，更別提歌詞了。但我確實被他們所吸引，那當中的元素實在非常模糊，直到兩年後的現在，反覆聽著他們終於錄製完成的第一張專輯，我才稍稍看出一些眉目。

929這個團名是源自樂團草創時期，團員們很少練習音樂，反倒是每天齊聚在一間名為「929」的撞球店兼網咖，團名自是由此而來，而這段時間的無謂消磨，雖然令人感嘆，卻也成為929日後創作的動力與靈感。兩年多以來，在團員歷經更迭的情況下，主唱志寧始終以詩般的人文詞作搭配民謠風格的動人旋律，建立了929的靈魂與骨幹。之後，有了Bass手嘟嘟的加入，他自由奔放的Bass聲線和手鼓節奏，為929的人文氣息更添神采。在一片嘻哈與金屬搖滾的憤怒吶喊聲中，聽見929的民謠搖滾樂，就好像迷途沙漠中偶遇綠洲，終於可以喘一口氣，喝一口水，前方通往海洋的路不知還有多遠呢！

929首張同名專輯，製作與錄音工作是由自然捲的奇哥負責，他精準的掌握了929質樸自然的音樂風味，以木吉他為主導的編制，使歌曲聽來特別清新，卻更襯托出歌曲旋律的優美。曾擔任多部電影配樂工作（"雙瞳"、"我的美麗與哀愁"、"只要為你活一天"等）的音樂家李欣芸，也在兩首歌曲（夏天、飛翔）中貢獻了優美的鋼琴與大提琴旋律，不只型塑專輯更顯完整，也使929的首張專輯更為動聽。包裝設計是由蕭青陽（今年入圍葛來美獎「最佳唱片包裝設計」）操刀，他提供了撞球時鐘的創意，將929作品中關於時間的主題延伸至影像與包裝之中，封底和內頁所有的雕刻與繪畫則是Bass手嘟嘟的藝術創作，每一件都使人驚艷，蕭青陽笑說，還是第一次做過這麼有藝術感的搖滾樂唱片設計。

這張專輯裡一共收錄了七首歌曲（包括一首他們在海邊的現場錄音作品），串連著生活裡的種種真實，從頭聽下去，就像是身邊坐著一個才華洋溢而深沈敏感的青年，感懷吟唱著時光的流逝，聽他的自省與無奈，聽他對環境的關懷，聽他美麗的夢想和希望。
．渺小 — 看見生活中的諸多不順遂，他借用阿媽的話說，
「即使每個人都不好過，也要努力認真生活，生命不就是這樣子而已嗎？」
．什麼都不做 — 面對猶疑不定的將來，他說，
「可是什麼是規律，什麼值得我去關心，我一直都還搞不清。花了幾百塊，消磨一整晚的無奈，睡個大頭覺，明天自有安排。」
．飛翔 — 天氣好的時候，騎車出去晃晃，累了，就窩到棉被裡睡一覺，夢裡會有美麗的草原，
「不要再傷悲，往遠方自由的飛，踏上夢裡美麗的草原。不要再傷悲，才能夠自由的飛，也許明天不會再流淚。」
．下游的老人 — 八掌溪事件發生的時候，我們悲憤的指責行政系統的疏失，他用一首聽來輕鬆的歌曲說明了一切，
「下游的老人，輕輕地鬆開他的手，來不及告別，這殘酷的世界…
為什麼同樣的事情一再發生，都沒有改變？」
．簡單的方式 — 當兵的男生，總會質疑一切的不合理，他試著用一種搖滾的方式告訴自己，
「我只能跑啊跑啊跑啊跑啊跑啊，腦袋不要去想太多事 ，我知道我知道這世界就是這樣子。」
．夏天 — 夏天來了，夏天走了，青春來了，卻不會在再回來…
「夏天就這樣悄悄地來了，也不管我想不想曬太陽。青春就這樣泡湯，任我的夢想躺在路邊的水溝旁。
繼續走吧！我知道日子還是要過下去，青春不會回來，青春不會回來，我了解…」

聆聽929的音樂，心裡的感動會像恆春地火般，汩汩地冒出，每聽一次，感覺就越燃越烈。如今，我早已放棄探究當初929吸引我的原因，只想把這樣的好音樂，和我的感動，一起介紹給你。

929的音樂也許一點都不前衛，但我們不也是還反覆聆聽著巴布狄倫（Bob Dylan）30年前的歌曲嗎？

本文出處 http://929.blogspot.com/2007/08/929.html

表演影音-929的志寧與黃玠在台中老樹咖啡的表演-(from youtube網站連結)