這次出發到澳門之前，很多朋友問，拍貓就拍貓，爲什麼一定要在當地「住」上一兩個月？
這跟我們的創作模式有關係，簡單的說就是「住哪兒、拍哪兒、展在哪兒」。住處也就是展場，來看展的朋友們可以輕易對照作品畫面和附近真實環境，三不五時現場也會有作品裡的貓模特兒露露臉。
這樣的形式雖然我們不是第一次操作，但因為每個地方的環境不同，每次要克服和解決的問題也不同，充滿挑戰的樂趣。
之前在台灣的展出地點是一棟閒置老屋的二樓，得到授權後，我們盡情的把作品展示在空屋的外牆。不過，屋外沒有足夠的照明，每天天一黑就被迫打烊，然後我們會買好便當就著夜色飽餐一頓。有一次好友來訪，大家乾脆叫披薩，在老屋子二樓陽台上邊吃邊聊邊看夜景，很特別。
在台灣老屋展出的現場。
唯一比較麻煩的就是，吃飽之後要把戶外的作品通通從牆上撤下收好，隔天再重新掛上，不過因為作品太多，記不得每件作品的位置，所以作品每天都重新在牆上排列組合。
這一次在澳門光復里的拍攝過程中，發現在這小小世界裡，「懸掛」是住民在有限現實環境中爭取更多空間的普遍手法，而晾掛衣褲雜物的情景也反覆出現在作品中，於是我們特意捨棄裝框展示的方式，改用衣夾、衣架來固定和展示作品。
這次在澳門展出的現場。
原本想要將作品掛滿整個光復里，讓來看展的朋友們可以邊散歩邊「尋寶」，不過因為這裡不全是空屋，真要這樣玩，得先得到每一位住民的同意，不然展出時有人投訴就糗了。
這次我們籌備時間較短，所以最後折衷以住處展示為主，戶外展示的部份則是找了幾位比較熟悉有交集的住戶，經他們的同意後掛在他們的門邊、牆上等，大家來到還是可以小小享受一下「尋寶」的樂趣。
