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01.葬心／黃鶯鶯 
02.還情（演奏） 
03.雪夜／小蟲 
04.恍如隔世（演奏） 
05.新女性（小花、陳朱、北京學生合唱團） 
06.無緣（演奏） 
07.長嘆／黃鶯鶯 
08.決心（演奏） 
09.恨晚（演奏） 
10.愛恨沉浮（演奏） 
11.我好快樂（演奏） 
12.野草閒花蓬春生／黃鶯鶯
“蝴蝶兒飛去心亦不在，淒清長夜誰來拭淚滿腮……”黃鶯鶯如涕如訴的唱著《葬心》詞：“人言匯成愁海，辛酸難捱”姚若龍的詞作僅僅幾句話便寫照了這位中國影壇的傳奇人物阮玲玉的一生。阮玲玉：16歲投身影壇，往後九年共拍了29部電影，她在熒幕上所展現出的魅力，在當時影壇無人比及。而在那時的封建社會裏，這個外表高貴華麗的女子終究還是逃不脫命運的束縛，最終被輿論的惡意誹謗所逼走向絕路。並留下了“人言可貴”四字遺言。
電影《阮玲玉》所揭開的即是阮玲玉這一生的傳奇故事和悲慘遭遇。阮的遭遇固然是封建時代不可避免的悲劇，而意外的是《葬心》這張電影原聲碟並沒有掉入緬懷紀念的情緒裏，與電影分開來聽，它依然是一張完整的音樂大碟。這正是一部好的電影音樂所該成為的：即能夠流暢的貫穿電影畫面帶給人感動，而在單獨拿出來聽時，你依舊能夠感覺到電影裏隨之相關的情節，依然那一幕幕畫面所感動。
“回首來時路，分分合合兩相欠；春風再拂面，十裏洋場展歡顏。”
主題曲《葬心》在這張原聲碟中收錄了兩個版本：一是現代版，一是30年代舊版（又名〈野草閒花逢春生〉）。兩個版本雖同為黃鶯鶯的演唱，聽來心情卻大不相同。我是更加喜歡後一個版本的，在舊留聲機沙沙的墊樂聲中，音樂不難把記憶拉到那個特定的年代。這正是阮玲玉生活的舊上海，三十年代的舊上海，滋養著一批批醉生夢死的中國人的地方。
阮玲玉雖然17歲就已走紅，而她畢竟祇是個小女子。她雖成名，但那時影壇中蝴蝶是她事業上最大的競爭對手；感情上她雖有愛人張達明，得到的卻祇是張對她感情和金錢的倚賴和敲詐，甚至到她以為找到一個終生依靠的港灣——唐季珊時，她更被世俗的流言和誹謗所困惑。跟唐的相識到同居，是導致阮玲玉悲慘遭遇的直接原因。《無緣》跟《恨晚》這兩支歡快的舞曲便寫在阮玲玉跟唐愛情的開始。在《無緣》裏她告別年輕迷茫的愛結識唐季珊，在《恨晚》裏正式改變新的感情生活。這跳動的旋律，更映襯了阮玲玉往後生活的悽苦。
其後《決心》音樂一響起便預示著當時政治環境的劇烈變動。本是繁華富裕的舊上海在日本人的侵略下變得頓時緊張起來，中國人頓時覺悟祇有拿著刀槍與敵人鬥爭到底才是真正救國之道。《決心》即是這樣一段特寫：劇中阮玲玉從香港回到剛剛結束完救亡運動的攝制組，看到每個人心裡強烈壓抑著的悲痛跟救國救民的決心。劉嘉玲哼來的這段曲子震撼著我們的心靈。“山河變色，天憤人怒；凝聚千萬心，還我大中國。”這段合唱在電影裏顯示了當時中國人民抗戰的決心，而脫離電影來聽，也聽得讓人格外振奮！
在這張電影原聲裏還有一首歌叫人印象頗深，便是阮玲玉在拍攝電影《新女性》時的插曲。“新的女性是生產的女性大眾，新的女性是社會的勞工……”那時阮玲玉似乎已經找到了生活的歸宿，可是內心裡她卻是茫然和無助的。這首歌恰巧也反襯著阮那時無助跟無奈的心態，強烈的體現著她那根深蒂固的舊封建思想。正是這種逆來順受和消極逃避天性，最終使她在面臨生活、事業和社會輿論帶來的傷害時走向了絕路。
而我更是喜歡小蟲製作的那些淒美的樂曲的。《還情》、《雪夜》、《恍如隔世》、《愛恨沉浮》、《舊夢無痕》、《我好快樂》，這一支支曲子緩慢的流過耳際，聽的人一陣陣心酸。“林花謝了，連心也埋，他日春燕歸來，身何在？”小蟲不愧為一個電影配樂大師，旋律流暢纏綿，流露著絲絲悲涼，恰切的襯托了電影暗淡曖昧的畫面，聽來叫人不禁揪心而痛，潸然淚下。
小蟲的配樂，姚若龍的詞作以及上海交響樂團北京女子合唱團的配唱都是這張電影原聲碟可圈可點之作。黃鶯鶯幽婉纏綿的《葬心》詞也是整張專輯最大的收藏之處。我想，大抵一部好的電影跟原聲之間是有著微妙的密不可分的關係的，不可或缺卻也能夠顯得互不相關。《葬心》即是這樣一張好碟，無論你看過電影再來聽它或是先聞其色再見其影，都是一部上乘佳作。只待是聽者有心，看看你能否真正聽個所以然了。
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