GINO愛音樂之珍愛留聲機

@#@滾石最後一位天后～梁靜茹的經歷AND故事@#@

☆經歷☆
1.參加過多項KARAOKE、校際歌唱比賽，均獲冠、亞、季軍之獎項。
2.參加第二屆海螺創作歌曲比賽，獲得青螺組亞軍。
3.曾為KALAOK卡帶擔任幕後配唱。
4.演唱珍古德保育歌曲「大地之歌」。
5.1999年TVBS娛樂新聞民調最有淺力新人第2名。
6.2000年入圍馬來西亞娛協獎，獲得第2名。
7.2001年拍攝台灣地區維他露P廣告。
8.2002年代言國際知名品牌BIO-THERM晶白淨化系列保養品。
9.獲得2002年年度最佳單曲『有你在』。
10.代言Kiss Gold金飾

★故事★
靜茹介紹 出生在馬來西亞，從小就喜歡唱歌的梁靜茹，得過許許多多、大大小小的歌唱比賽獎項，這樣聽來在這個新人備出的時代，好像並不足為奇；然而靜茹現下能夠站在歌唱舞台上，最戲劇化的起因，卻是在一次馬來西亞海螺新韻獎 (民歌創作比賽 )中。梁靜茹與兩個同樣愛唱歌的同學，從初賽到決賽，自己搭公車到遠遠的吉隆坡，只為了「想唱歌、愛唱歌」；在最後的比賽成果，梁靜茹與同學獲得了第三名，也因為此份殊榮，於是在馬來西亞滾石發行的一張合輯中，初試啼聲。

之後，馬來西亞的老闆帶著這張 光碟 給李宗盛聆聽，並推荐其中一些新人，看看李宗盛有沒有興趣。其實當時梁靜茹並沒有被列入推荐的名單之中，但是李宗盛聽著聽著聽到了梁靜茹的聲音，開始對這個感情純厚的女聲感到有興趣，認為她可以來試試看，於是便約了梁靜茹，在新加坡試唱。在試唱的時候，梁靜茹以冷靜而穩定的表現，贏得了李宗盛的贊賞，大家都沒想到，一個新人，在面對天王級制作人李宗盛時，還能夠那麼「氣定神閒」的唱歌。於是李宗盛簽了梁靜茹，梁靜茹也在 1997 年 10 月，來到台灣，開始進行專輯配唱與籌劃的工作。能夠得到李宗盛的賞識，梁靜茹心中自是感覺十分榮幸，不過想當然的，梁靜茹所承受的壓力也相當的巨大。
在幾乎整整兩年的配唱過程中，曾經因為靜茹水土不服，以及面對大哥 嚴格的要求，挑選歌曲難度也相當高的狀況下，讓靜茹產生了壓力與惶恐：不禁懷疑起自己「會不會唱歌？當初因為愛唱歌，而決定把唱歌當作自己的事業發展，卻在這樣一個專業且嚴格的音樂環境里，疑惑起自己。而個性外柔內剛的靜茹，也撐著好強不說、習慣自己承受；表面堅強，但在台灣無親戚的靜茹，感到十分挫折。面對這樣的挫折感與自我懷疑，一度讓進行中的配唱工作停頓下來，大家都覺得靜茹應該可以做得更好，靜茹也認為一定有甚麼方法可以讓自己重新找回當初只是單純愛唱歌的自己，於是靜茹主動提出了，希望回馬來西亞，重新整理自己。

在靜茹回到馬來西亞這個熟悉的環境，重新檢視自己，發現自己在台灣太過自閉，忽略了周遭的從業人員也可以當朋友，也可以互相傾訴、依靠，於是她開始懂得和從業人員傳真談談自己、或相互關心；也為了要找回那個當初愛唱歌的自己，靜茹選擇到較沒有壓力的民歌餐廳，唱別人的歌，唱過去她喜歡的歌、唱過的歌；希望找回唱歌的樂趣與自信。想起大哥說過一句話：「不管在任何狀態唱歌，都要跟當初為甚麼要唱歌的是一樣的。」也許就是這句話，讓靜茹在熟悉的生活環境中理清了自己，整理了自己；在今年四月回到了台灣，告訴大哥：「大哥，我准備好了。」於是專輯又開始動作，靜茹把有的歌都重唱了一遍這兩年靜茹幾乎一直都在錄音沒停過，可是這段過程，真的很像歌詞里所說的，讓她成長了不少。」終于在兩年後的現下，我們聽到了一張非常簡單、乾淨、舒服的專輯～「一夜長大 」。






☆歷年專輯☆
新臺灣愛人
滾石年度主打歌全紀錄-情歌大復活
1999年9月16號-一夜長大
大合唱2000
2000年8月2號-勇氣
2001愛你愛一世紀 女聲版
2001年6月26號-閃亮的星
金曲大贏家3
2002年2月7號-Sunrise我喜歡
梁靜茹Time&Love 演唱會Live全紀錄
2003年2月12號-美麗人生
2003年11月23號-戀愛的力量 新歌+精選
2004年9月10號-燕尾蝶

～～～推薦新歌MV 如果能在一起～～～

▼▼▼～城市琴人～丹尼爾-帕德的經歷AND故事▼▼▼

1971年2月25日，Daniel Powter出生於加拿大不列顛哥倫布省的Okanagan Valley地區。在僅四歲的時候，Daniel Powter就開始在母親的鋼琴伴奏下學習練習小提琴。天資聰慧，進步神速的Daniel Powter不久之後就可以在學校舉辦的活動中演出，但這同時也招來了他一些同學的嫉妒。在有一次提著小提琴經過學校操場的時，Daniel Powter受到了一群人的圍攻，這次事件嚴重打擊了Daniel Powter對音樂的熱情。因為患有誦讀困難症，Daniel Powter還遭到了老師的侮辱，而在這之後，Daniel Powter再也沒有碰過小提琴。

　　再次勾起Daniel Powter音樂熱情的是家中父母收藏的The Beatles和Fleetwood Mac樂隊的唱片，而杜蘭•杜蘭（Duran Duran）和王子（Prince）的音樂更是能令他感動。被這些豐富的音樂所打動的Daniel Powter開始試著學習彈鋼琴，而他也一下就被這種“能夠同時奏出多種音色”的樂器所著迷。依靠每天如癡如醉的練習，Daniel Powter的鋼琴技藝進步神速，但直到臨近中學畢業，Daniel Powter才和他的樂隊首次演出。

在由於誦讀困難而輟學兩年之後，Daniel Powter自己選擇上了Edmonton的Grant MacEwan學院學習音樂。在搬到溫哥華之後，Daniel Powter結識了音樂道路上一位元真正的夥伴傑夫•多森（Jeff Dawson）。志同道合的兩人合作創作了多首歌曲並開始了和諸多熱愛音樂的年輕人同樣的工作：自費錄製小樣，到唱片公司自薦。在經歷了漫長的等待之後，Daniel Powter終於得到Warner Bros公司主席Tom Whalley的賞識而成功簽約。

　　2005年，Daniel Powter的首張同名個人專輯《Daniel Powter》終於面世，主打單曲《Bad Day》多個國家的流行音樂排行榜上都取得了不錯的成績。2005年夏，Daniel Powter參加了由鮑勃•吉爾道夫（Bob Geldof）組織的大型扶貧義演Live 8柏林站的演出。2006年3月，《Bad Day》在美國Billboard Hot 100專輯榜中首次奪冠。4月11日，Daniel Powter的首張個人專輯《Daniel Powter》在美國發行。

以《壞天氣》（Bad Day）走紅全世界的加拿大「城市琴人」丹尼爾（Daniel Powter），在七夕情人節前，自爆曾為了向女孩求愛而寫歌，女孩卻被麻吉把走的不堪往事； 但面對緊接在後的父親節，他則對老爸一路上支持他選擇音樂為職業而心懷感激，父子倆最愛用釣魚「搏」感情。

雙魚座的丹尼爾生性浪漫而且憑感覺行事，所以才會有在金曲獎上對小天后蔡依林的「神來一吻」，而他求愛的方式便用他最擅長的音樂。他透露：「十八歲時，我曾為一個女孩寫了一首歌，旋律可能不怎麼動聽，但那應該是我做過最浪漫的事了。」但是誰想得到，他為佳人掏心掏肺寫的歌卻不受青睞，「我本來想討她歡心，結果她卻跑去跟我死黨交往。」

所謂失之東隅，收之桑榆，他雖沒抱回美人歸，這些人生經歷中的點點滴滴，都成了他創作的靈感來源。三十七歲的他，已經不是當年十八歲的毛頭小子，談到他過情人節的方式，他表示：「我只想跟自己愛的人相處，我不要求對方為我多做些什麼，我反而喜歡為她做點什麼，我會買花，我不送巧克力，但我會請她吃一頓美味大餐，我會做讓對方開心的事。」他也特別在台灣拍攝一組應景的情人節照片，他手持象徵愛情的玫瑰花，身穿BURBERRY的PRORSUM系列最新秋冬男裝，看起來帥勁有型。

今年七夕情人節的隔天便是八月八日父親節，他也談到自己的父親。其實他的父親大衛去年曾與他一同來台北，當時大家都覺得丹尼爾長相活脫脫就是老爸的翻版。大衛是個很酷的星爸，趁著丹尼爾工作時，他自己參加市區主題旅遊，參觀過101、中正紀念堂（a.k.a台灣民主紀念堂）、故宮、龍山寺與建國花市，對台北留下相當深刻的印象，丹尼爾表示父親從事醫師職業，他本來以為父親會反對他做音樂，因為他屬於「大器晚成」型的藝人，直到三十四歲，才開始大放異彩，但父親一路上都是他最好的後盾，讓他相當感動。他表示：「我們的父親節（西洋父親節為六月第三個星期天）已經過了，當時我回加拿大，陪我爸去釣魚，我非常愛我父親，上次他有陪我來台灣，我們會儘可能找時間陪陪彼此。」

他的最新個人專輯《墜入琴網》（Under the Radar）即將於九月十六日於台灣發行，繼備受好評的福特汽車廣告主題曲《Whole World Around》後，他的正式首發單曲《Next Plane Home》，闡述的便是他忙於在各地宣傳專輯成為「空中飛人」後，對家人、親情的深切體認，將於今日（8/4）起於HitFm與全球各電台同步大首播，自八月七日七夕情人節這一天起，更會在全國各電台強力浪漫播送。


★★★★推薦歌曲MV Bad day★★★★

◆◇～金曲台語歌后～黃乙玲的經歷AND故事 ◆◇
藝人名稱: 黃乙玲
藝人簡介: 台語歌壇最美的珍珠 黃乙玲歌唱的功力，有目共睹!
1986年黃乙玲推出成名作品『講什麼山盟海誓』專輯，唱遍大街小巷一舉
成名。他獨特唱腔特色，吸引了無數歌迷同樣專注地沉醉在她動人的歌聲
裡，同時也獲得第十屆台灣金曲獎最佳方言女演唱人的肯定，她更跨海征
服日本觀光局，今年更收邀成為日本愛知縣觀光宣傳代言人，再度印證黃
乙玲在台灣的影響力。

『台上一秒鐘，台下十年工』出版過25張以上個人專輯的黃乙玲，每一次她
都誠心為歌迷誠心演唱。去年，加盟好樂迪音樂集團「亞律音樂」成為
江蕙 黃妃等同門歌手，勢必將在台語歌壇再創動人好音樂 。

★★★★黃乙玲歷年專輯★★★★

1987 2月 講什麼山盟海誓
8月 收不回的愛
1988 1月 心肝亂糟糟
4月 日文專輯(日本皇冠唱片)
6月 六月割菜假有心
11月 第一張影碟專輯
1989 1月 絕情風
4月 第二張日文專輯(日本皇冠唱片)
6月 相思海
第二張影碟專輯
9月 水潑落地難收回
1990 1月 摸心肝想看覓
3月 24K黃金CD精華歌曲I、II
4月 第三張日文專輯(日本皇冠唱片)
12月 春風戀情
1991 7月 成功一定是咱的
9月 24K黃金CD精華歌曲III、IV
1992 2月 悲戀夢
1993 1月 出去走走
5月 台灣歌古早曲
12月 受傷的心
1994 12月 愛情的酒攏袂退
1995 11月 紅的演歌I
1996 2月 心痛酒來洗
8月 紅的演歌II
1997 5月 愛你無條件
12月 愛道才知痛
1998 10月 感謝無情人
1999 8月 金曲歌后世紀經典VCD【一】【二】
9月 玲聲若響精選輯
9月 人山人海演唱會VCD【一】【二】
11月 無字的情批
2000 1月 台語精選卡拉OK(VCD)
12月 不顧一切
2001 12月 海波浪
2002 9月 一人一首成名曲
★★★黃乙玲大事紀 ★★★
1969 出生於台北縣
1977 八歲開始走唱
1983 藍寶石歌廳駐唱，藝名黃咪咪
1986　結束長達九年之餘的走唱生涯，在吳晉淮老師的引領下加盟歌林唱片
1987 2月 出版第一張個人專輯-講什麼山盟海誓
嗓音特色充分發揮，全省掀起一陣乙玲旋風卡帶銷售量高達
290412張，CD銷售量16058張
8月 在歌迷熱情擁戴下出版第二張專輯-收不回的愛
9月 與金瑞搖、林慧萍應日本職棒之邀，赴日宣慰旅日棒球明星
1988 1月 出版第三張個人專輯-心肝亂糟糟
4月 應日本皇冠唱片之聘出版第一張日文專輯
6月 出版第四張個人專輯-六月割菜假有心
11月 赴日本富士山拍攝個人第一張影碟，創國內藝人之舉
1989 1月 出版第五張個人專輯-絕情風
第一支電視廣告問世，開台語CF之風
2月 應日本三菱電器之邀，赴日拍攝日本第一支日語電視廣告
4月 出版第二張日文專輯(日本皇冠唱片)
5月 講什麼山盟海誓一曲於日本NHK歌謠大放送中榮譽播出
6月 出版第六張個人專輯-民謠專輯：相思海民生報金曲龍虎榜入榜六週
8月 赴琉球拍攝個人第二張影碟
9月 出版第三張個人專輯-水潑落地難收回
民生報金曲龍虎榜連續入榜二十週，蟬連十一週榜首，榮該季排行冠軍
，創下台語專輯另一銷售高峰，舉辦第一次巡迴歌友會
10月 應邀赴日參加三菱國際名人晚會
1990 1月 出版第八張個人專輯-摸心肝想看覓
民生報金曲龍虎榜連續入榜二十六週
3月 首創發行個人24K黃金CD精華歌曲I、II 創歌壇紀錄
4月 赴日出版第三張日文專輯，獲日本歌謠排行榜十九名
12月 出版第九張個人專輯-春風戀情
民生報金曲龍虎榜入榜十九週，80年春季排行冠軍
1991 6月 恩師吳晉淮老師病逝，為一生中最大的遺憾
7月 出版第十張個人專輯-成功一定是咱的
9月 發行個人24K黃金CD精華歌曲III、IV
1992 1月 赴北京與北京中央交響樂團合作錄製音樂
2月 出版第十一張個人專輯-悲戀夢
1993 1月 出版第十二張個人專輯-出去走走
拍攝首支嘗試舞蹈的MTV(相欠債)
5月 出版第十三張個人專輯-台灣歌古早曲......紀念恩師吳晉淮
12月 出版第十四張個人專輯-受傷的心
首度收錄以日文演唱之歌曲(戀曼珠沙華)
1994 3月 首度參與舞台劇表演，演出屏風表演班隻戲碼(西出陽關)
12月 出版第十五張個人專輯-愛情的酒攏袂退 銷售突破三十萬張，傳唱全台
1995 11月 出版第十六張個人專輯-紅的演歌I
1996 2月 出版第十七張個人專輯-心痛酒來洗
乙玲有感而發前十年為生活而發片，往後要為知音而發片
8月 出版第十八張個人專輯-紅的演歌II
9月 舉辦全省PUB紅透半邊天巡迴演唱會
1997 5月 出版第十九張個人專輯-愛你無條件
12月 出版第二十張個人專輯-愛道才知痛
演唱會-黃乙玲愛在台灣人山人海祈福演唱會
1998 5月 入圍第九屆金曲獎最佳方言女演唱人獎(愛你無條件)
10月 出版第二十一張個人專輯-感謝無情人
11月 黃乙玲台語歌壇復活元年-感謝無情人演唱會
1999 3月 入圍第十屆金曲獎最佳方言女演唱人獎(感謝無情人)
1999 依舊久久黃乙玲精選輯-玲聲若響
4月 榮獲第十屆金曲獎最佳方言女演唱人獎(感謝無情人)
8月 金曲歌后世紀經典VCD【一】【二】
9月 1999依舊久久黃乙玲精選輯-玲聲若響II
人山人海演唱會VCD【一】【二】
11月 出版第二十二張個人專輯-無字的情批
2000 1月 乙玲的第一張台語精選卡拉OK(VCD)
12月 加盟OPEN MUSIC，出版第二十三張個人專輯-不顧一切
2001 1月 黃乙玲 2001 【新聲奪人】演唱會
12月 出版第二十四張個人專輯-海波浪
2002 9月 出版第二十五張個人專輯-一人一首成名曲
2004 2月 加盟亞律唱片 成為江蕙同門師姊妹
3月 發表加盟後新單曲[愛恨攏是你] 為民視大戲慾望人生主題曲
2005 3月 加盟亞律首張個人全新專輯{甲你作伴}

★☆金曲推薦之金曲歌后MV 春花秋月★☆

※※※韓國新人中國女孩 張力尹的經歷AND故事※※※

☆☆☆韓國SM娛樂公司秘密兵器--中國女孩張力尹 9月9日正式出道！！☆☆☆

5月29日上午，寶兒，安七炫，東方神起，HOT等歌手所屬公司--韓國SM娛樂公司理事李秀滿在參加“韓秀真的Sunday俱樂部”放送時說，已經開始有製造中國人明星的計畫，這位幸運兒就是來自中國四川的16歲女孩――張力尹。韓國SM娛樂公司的有關人士表示，已經在韓國國內接受了3年基本功的訓練張力尹在各個方面都非常突出，有望成為非常成功的亞洲巨星歌手。他同時表示張力尹會馬上出版中文專輯，雖然是中文歌曲，但是其中的歌曲會製作出有韓國和亞洲性的感覺和情緒。曾成功打造HOT、東方神起、BOA的李秀滿理事正在製作張力尹的這張專輯，李秀滿理事指明這位中國新秀張力尹會得到SM公司上下的集中關心。她是為中國、韓國和日本的年輕人準備的秘密武器。 寶兒、安七炫、東方神起、HOT……一個個響亮的名字，代表了韓國最紅的一批明星。而這些歌手所屬的公司———韓國SM娛樂公司昨日爆出驚人消息，即將推出秘訓3年的“韓國造”中國明星———來自四川成都的16歲女孩張力尹。這個耗費鉅資和知名製作人心血的川妹子首次參賽幾乎是被主辦方工作人員“拖”出來的，隨著在一個個賽事中展露頭角，膽子才漸漸大起來，並最終被韓國公司看中，挖到旗下精心包裝，並成為進軍亞洲樂壇的又一“秘密武器”。

昔日：嗓子很好膽子太小
張力尹的父母都曾是峨影樂團的小提琴家。據峨影樂團的人介紹，張力尹小時候長得挺乖，但有些內向，不太愛說話，給人“酷酷”的印象。她父母離開樂團後，大家就再沒見到她了。
四川新人藝術發展公司、推新人大賽負責人李洋、龔專回憶，2001年，張力尹的爸爸找到他們，說女兒學了8年小提琴、4年鋼琴，可她卻不喜歡這些。她膽子小，就愛唱歌，經常戴著耳機一個人唱。一次，爸爸偷偷在門後聽到女兒唱歌，才發現唱得真的不錯，於是希望能讓她參加推新人大賽。
轉折：韓國公司重金簽約
一次次舞臺實戰訓練，讓張力尹的膽子漸漸大起來，逐漸拋棄心理負擔，肯定自己，接受各種挑戰。2003年，擁有BabyVOX、PLT、A4等金牌組合的韓國第二大唱片公司DRMusic的中國選秀活動在成都舉行，張力尹獲悉後立刻趕去，演唱了李玟的那首《想你的365天》。當驚人的聲音從13歲小孩的身體裏傳出來時，DRMu-sic公司激動了，一連讓她唱了幾首，立刻決定與她簽了10年合約，成為韓國最紅的女子五人組合BabyVOX的小師妹。張力尹的奶奶說，當年的選秀活動在北京、上海、山東等地進行，成都是最後一站，那麼多選手中，只簽了張力尹一個人。

現狀：SM娛樂公司“秘密武器”

據知情人士透露，簽約後，張力尹先在北京學習韓語、進行基礎訓練，約一年後與DR友好解約，之後與韓國第一大娛樂公司SM簽約，成為寶兒、HOT、BOA、東方神起的師妹。張力尹的爸爸透露，女兒在韓國每天上舞蹈、聲樂、鋼琴課，HOT的舞蹈老師教過她，其他的老師也全是韓國一流的。目前，張力尹已經錄製了7首歌，再補幾首歌，就將完成整張專輯的錄製，被公司推出的日子也不遠了。SM公司相關人士表示，在韓國接受了3年的基本功訓練，張力尹在各個方面都非常突出，有望成為非常成功的亞洲巨星歌手。張力尹會馬上出版中文專輯，雖然是中文歌曲，但是其中的歌曲會製作出有韓國和亞洲性的感覺和情緒，她是公司為中國、韓國和日本的年輕人準備的秘密武器。

中國最年輕的R&B新星張力尹的出道歌曲《Timeless》的MV將於9月1日在網路上初次公開。
8月中旬，在韓國江南和漢江兩地拍攝的MV展現了一段超越時間的愛情， 伴隨著溫柔的節奏和激昂蕩漾的和聲，美麗的影像漸漸蕩漾開來。 《Timeless》的MV由當紅男生組合super junior的始源、韓更和韓國新生代女演員李妍喜共同出演。故事中，始源扮演的黑社會小混混愛上了美麗純潔的李妍喜，而這個女孩的愛人卻是由韓更出演的年輕正直的員警。員警與黑社會的鬥爭，男人間的對抗，還有徘徊在兩個男人之間的女人，深深的無奈亦或充滿張力的對抗，在韓國頂尖導演的鏡頭下，這部由中韓藝人共同打造的MV必然會觸動所有人的神經！ 另外，張力尹的主打歌《Timeless》將從8月31日到9月6日在張力尹的官方網頁(www.zhangliyin.com) 上開始免費下載。在其他亞洲5個地區也將同時進行免費下載服務。

☆☆☆推薦MV I WILL☆☆☆


☆☆☆推薦MV Timeless☆☆☆

⊙⊙⊙鋼琴之神 鋼琴才子 邁可森的故事AND經歷⊙⊙⊙

Maksim（邁可森）是2003年最受矚目的跨界鋼琴演奏新星！ 邁可森於1975年生於克羅埃西亞的雅德里亞海岸、一個叫做?ibenik的小鎮，九歲開始學習鋼琴，隨即展現他在鋼琴演奏上過人的天賦。 1993年邁可森贏得劄格拉布音樂比賽鋼琴大賞，之後的五年他在劄格拉布音樂學院學習鋼琴演奏，再前往布達佩斯的李斯特音樂學院進修，值此之時（1999年）邁可森贏得魯賓斯坦鋼琴大賽首獎。2000年邁可森定居巴黎，師事Igor Lazko。 2001年他贏得巴黎龐拓斯鋼琴大賽首獎。邁可森在克羅埃西亞非常受到年輕人的歡迎。

★★初試身手一鳴驚人★★
　　馬克沁(Maksim Mrvica)曾以他當時在故鄉發行的克羅地亞出版的現代鋼琴小品專輯《Gestures》為榮。他原以為這張唱片只要能夠象其他一般的唱片那樣能夠陳列在唱片店裏就滿足了。然而他錯了。這張專輯成為克羅地亞2001-2002年最暢銷的古典跨界唱片，獲得了被譽為克羅地亞格萊美的博靈獎(Porin)頒發的4項大獎，包括最佳古典專輯獎。馬克沁甚至被邀請作為博靈頒獎盛典的開場表演嘉賓——這是一項有史以來從未被授予一位古典音樂家的榮譽，他的演出獲得了轟動。

★★我用自己的方式“炫”你★★
　　馬克沁用特殊的方式來闡釋古典音樂，並堅信他的音樂一定能夠引起年輕樂迷的共鳴。為了吸引不同年齡層的樂迷欣賞他的音樂：“我希望能創造出令人興奮的的情境。”於是在馬克沁的現場演奏中，觀眾會看到雷射光束、乾冰、電視牆…等等非常摩登的視覺效果。同時，他優雅的姿態和最具時尚的衣著，讓年輕人瘋狂不已！最重要的是，他堅信音樂本身的魅力。

★★戰火紛飛的音樂之路★★
　　一個在和平世界生活的人是永遠無法真正體會到戰火紛飛歲月的淒慘的，但一個引領時尚風潮的偉大的鋼琴手便在這樣槍林彈雨的日子中完成了他的艱辛音樂路。馬克沁，1975年生於克羅地亞的亞德里亞海岸、一個叫做?ibenik的小鎮，九歲開始學習鋼琴，隨即展現他在鋼琴演奏上過人的天賦。9歲獲邀參加演出，3年後就能夠和交響樂團合作演奏海頓的C大調鋼琴協奏曲。1990年戰爭爆發，馬克沁和他的老師Marija Sekso決定繼續堅持他的音樂課程。他雖被困在地窖八天，但仍每天練琴七小時，並在戰火中舉行音樂會，宛如電影“戰地琴人”劇情。談到這段經歷，馬克沁說，當年戰亂發生後，很多地方都很危險，音樂學校也停課兩年，他除了吃飯、睡覺外，就是專心練琴。現在看到“戰地琴人”這部電影，會覺得很感傷，因為那段戰亂的歲月又浮現上來。
　　“我們的小鎮裏到處都是槍彈，但是你不能因此而停滯不前——你必須生存下去。鋼琴就是我的唯一”。這個信念一直激勵著他，在他于克羅地亞小鎮舉辦首場個人音樂會之時；甚至在克羅地亞戰爭爆發之時，雖然四周充斥著槍彈聲，他還是堅持在音樂學院的地下室裏練琴。直到現在，他對信念的堅持仍然是他獲得這麼多成功的關鍵。

★★掌聲響起來★★
　　艱辛的努力並沒有白白的付出，惡劣的環境並沒有阻止他追求理想的腳步，馬克沁在1993年贏得劄格拉布音樂比賽鋼琴大獎。“我一直認為這在我整個事業中是最大、最難忘的勝利”。之後的五年他在劄格拉布音樂學院學習鋼琴演奏，再前往布達佩斯的李斯特音樂學院進修了一年。在那段時期(1999年)，馬克沁贏得魯賓斯坦鋼琴大賽最高榮譽。2000年他定居巴黎，師事Igor Lazko。2001年又獲得巴黎龐拓斯鋼琴大賽第一名。這成為他事業的轉捩點。當馬克沁回到克羅地亞，成為媒體關注的焦點，不斷的電視錄影和採訪。他不久就推出了Gestures專輯。2000年舉行了盛大的唱片首發公演，劇院裏座無虛席。整場表演彙集了雷射光束、乾冰、電視牆…等視覺效果，半數以上的觀眾都是低於30歲的。馬克沁說：“我總是希望能有新的突破，但是一旦音樂開始，我不會允許有任何東西影響我的表演和人們的欣賞。當我開始演奏的時候，鐳射停止。我只是希望借此營造興奮的環境”。在下半場表演中，馬克沁則放棄了鐳射和電視牆，而身穿禮服，演奏拉赫瑪尼諾夫的《第二鋼琴協奏曲》。
　　
★★鋼琴炫翻天★★
　　Maksim外在的魅力與獨特的表演氛圍吸引了克羅地亞知名的音樂家、也是作曲家Tonci Huljic(他曾幫辣妹寫過好幾首曲子)的注意，並將他介紹給音樂製作人/經紀人Mel Bush(同時也是陳美的經紀人)，讓Mel驚為天人，立刻與馬克沁簽下合約，並交由EMI Classics全球發行他的超重量級專輯《The Piano Player鋼琴手馬克沁》。
　　
★★成績驕人★★
　　☆6月亞洲全面發行，腳步遍及香港、臺灣、泰國、日本等地，銷量已榮登白金唱片大碟
　　☆G-music臺灣風雲榜古典榜4周冠軍
　　☆MTV夏日音樂高峰會5年來第一位演奏藝人））　　☆香港小姐和泰國小姐決賽表演嘉賓
　　☆9月受邀首次來到中國北京，獲第五屆CCTV-MTV音樂盛典“國際年度突破創意獎”，並作為開場表演之榮譽
　　☆11月參加上海第一屆國際模特兒決賽的表演嘉賓

★★主要作品★★
“野蜂飛舞”（flight of the bumble-bee）
“葛利格鋼琴變奏曲”（grieg: piano concerto in a minor）
“出埃及記” （exodus）
“克勞汀幻想曲”（claudine
“wonderland”（新樂園）
“亨德爾的薩拉班德” （handel'ssarabande）
“帕格尼尼主題狂想曲”（rhapsody on a theme of paganini ）
“漢娜的眼睛”（hana's eyes）
“c大調革命練習曲”chopin's‘revolutionary’ etude in c minor
“古巴”（cubana）
“克羅地亞狂想曲”（croatian rhapsody）
“男爵夫人之舞”（dance of the baroness）

☆☆☆☆推薦MV 大黃蜂飛行☆☆☆☆

▼▲音樂天后～席琳 迪翁的故事AND經歷▲▼

　　法裔加拿大歌星席琳•迪翁由演繹法語歌曲為主轉為演唱英文歌曲後，歌唱事業平步升雲，主唱《泰坦尼克號》的主題曲《我心依舊》後事業更達巔峰。但于1999年底，席琳•迪翁選擇了暫別，享受天倫——3年後，歌迷終於將她盼回來了。迪翁複出後即在全球範圍內發行全新專輯《真愛來臨》（A New Day Has Come）。
　　現年35歲的席琳•迪翁出生在加拿大蒙特利爾以東50公里的一個小鎮上。最廣為人知的一首歌曲便是1997年出品的電影《泰坦尼克號》中的主題曲《我心依舊》。在過去的10年中，全球銷量超過1.25億張，席琳•迪翁也因此被評為全球唱片銷量最佳的女藝術家。

★★★歌　手　履 歷★★★
　　
　　1968年3月30日，出生於加拿大魁北克省Charlemagne市。
　　1973年，有了生平第一次公開表演的經驗，以五歲稚齡參加了當地所舉辦的一個法國傳統歌謠大賽。
　　1980年，Celine的母親為她寫了Ce N'etait Qu'un Reve，並將其錄製成樣帶寄給著名經紀人Rene Angelil。Rene要求Celine當場清唱給他聽，結果令他大為賞識。在Rene的大力贊助下，Celine灌錄了第一張專輯，優異的演唱技巧令許多樂評對這位年僅12歲的小女孩刮目相看。
　　1982年，參加東京舉行的Yamaha世界歌唱大賽，奪得冠軍寶座，在世界歌壇上初露頭角。
　　1983年，正式進軍國際市場的首支法語單曲D'amour Ou D'amite為Celine開創出歐洲市場，法國一地即有七十萬張的銷售佳績，讓她成為首位在異國榮獲金唱片殊榮的加拿大藝人。
　　1988年，Celine贏得在都柏林舉行的年度歐洲歌唱大賽首獎。簽約Sony唱片公司。
　　1983～1989的七年間，Celine共得到15座Felix音樂獎（魁北克當地相當於美國葛萊美獎的音樂獎），其紀錄前所未有。另外，她還在加拿大締造了四張白金唱片、五張金唱片與五首冠軍單曲的傲人佳績。
　　1990年，Celine個人首張英語專輯Unison推出，在美國市場上獲得佳績，Billboard雜誌專輯排行榜上獲得74名的排行名次，並迅速獲得50萬張的金唱片銷售紀錄。專輯中收錄的單曲Where Does My Heart Beat Now，光榮登上單曲榜第四名，為她邁出成功的第一步。
　　1991年，象徵加拿大樂壇最高榮譽的朱諾獎頒予Celine“年度最佳專輯”和“年度最佳女歌手”等兩項大獎，使她成為有史以來第一位獲此殊榮的加拿大法語籍地區出身歌手。
　　1991年，Celine灌錄了法語專輯Dion Chante Plamondon（法語標題為Des Mots Qui Sonnent）。這張Celine加入Sony唱片公司旗下、轉戰英語市場後的首張全新法語專輯，迅速在法國、加拿大兩地分獲金唱片與雙白金專輯銷售紀錄，1993年3月榮獲法國Juno獎所頒發的“最暢銷法語專輯”。
　　1992年，Celine與Peabo Bryson合唱電影“美女與野獸”的同名主題曲Beauty And The Beast大獲成功，拿下多項大獎。
　　1992年，發表第二張專輯Celine Dion，獲得全美專輯榜第34名。此張專輯的累積銷售已突破兩百萬張的雙白金紀錄，產生五首排行名曲。
　　1993年，Celine於電影《西雅圖夜未眠》中，再度與男歌手合作對唱主題曲When I Fall In Love。這首由Celine和Clive Griffin合作的老歌重唱名曲，再度讓她於隔年入圍第36屆葛萊美獎"最佳二重唱"獎座，該張原聲帶亦擁有三白金的銷售佳績。
　　1993年，Celine的第三張英文專輯The Colour Of My Love推出，成績斐然，除了獲專輯榜#4名的最高席次、全美累績銷售達三百萬張外，這張專輯一直到1996年初仍停留在歐洲多國排行榜上，全球銷售量突破一千八百萬張。
　　1994年，Celine在法國巴黎做了幾場叫好又叫座的演出，在O'lympia的演唱會實況被收錄於Celine Dion A L'olimpia演唱會精選專輯裏。
　　1994年，12月17日Celine與她的長期夥伴Rene Angelil步入結婚禮堂。
　　1995年，The Power Of Love與The Colour Of My Love兩首單曲為Celine拿下多項大獎。
　　1995年，Celine推出法語專輯The French Album法語情歌輯，獲加拿大和法國兩地的專輯榜冠軍席次，並穩坐法國榜榜首超過三十周之久。
　　1996年，全新英語專輯FallingsintosYou推出。
　　1996年，耶誕節前夕又推出了一張巴黎演唱會實況錄音專輯Live A Paris巴黎演唱會實況。
　　1997年，第五張英語專輯Let's Talk About Love全球發行。輯中收錄有金獎配樂大師James Horner為史上耗資最钜、並創下影史傳奇紀錄的電影《泰坦尼克號》所譜寫製作的主題曲My Heart Will Go On。
　　1997年，最新出版的美國“Forbes”雜誌公佈當年度全球娛樂工業界的高收入排行榜，Celine首次入榜登上第15名。
　　1998年，Celine在奧斯卡金像獎頒獎典禮上現場獻唱My Heart Will Go On。
　　1998年，These Are The Special Times， Celine Dion音樂生涯的首張聖誕專輯正式發行。
　　1998年，Billboard音樂獎頒獎典禮在拉斯維加斯舉行，Celine成為最大贏家之一。
　　1999年，Celine繼續以My Heart Will Go On一曲橫掃世界流行樂壇，獲獎無數。
　　1999年，12月31日出席蒙特利爾千禧音樂會，之後暫別歌壇。
　　2001年，Celine於1月25日喜得貴子。
　　2002年3月25日，發表第8張英文專輯A New Day Has Come，重返歌壇。

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⊙⊙⊙可愛甜美 美少女 叮噹的經歷AND故事⊙⊙⊙

★來歷★
丁噹（4月17日－），是一位來自中國大陸的台灣女歌手，屬於相信音樂旗下，五月天的師妹。

★她的故事★
「丁噹」，一個全新的名字， 但其實妳對她一定不陌生。在丁噹發行首張個人專輯之前，早在電視劇「神雕俠侶」中，她就曾與內地一線小生黃曉明合唱過一首插曲「雙飛」，當時便驚豔兩岸三地劇迷，引起超高詢問度。而在2006年夏天的話題鉅作「盛夏光年」電影原聲帶中，丁噹更以一首插曲「明白」引爆官方部落格點閱高峰，許多影迷歌迷早已經把「明白」當作是自己的BLOG背景音樂，連媒體記者都紛紛詢問或讚賞這樣一位誠懇的聲音，期許丁噹能夠早日推出自己的個人專輯。

她的出現的確令我們興奮憑著一股傻勁、懷抱著音樂的夢想、離家出走，開始在各處駐唱只為追尋一個可以唱歌的機會，一個屬於自己音樂的舞台。當她被唱片公司發掘，簽約成為發片歌手時，她卻不急著發片，而是堅持要去學歌習舞，充實自我，縱然她已經有一副好歌喉，但她認為音樂的路上必須不斷進步、不斷地以最高標準來檢視自己，包括聲音表現、演唱技巧，甚至肢體動作、舞蹈表演、臨場應對等等，都是她訓練自我的範圍。個性像傻大姐的她，就憑著這股「一堅持就不輕易放棄」的傻勁，一努力就是四年，經過四年的耐心準備，像是唸完一次大學，她覺得準備充分了，可以帶給大家最好的音樂作品了，於是這張經過四年細心熬製醞釀、耗時兩年錄製檢視的個人首張全新情感作品「離家出走」，終於呈現在我們面前。工作人員笑說，丁噹也「離家出走」太久了，該「回家」了，讓大家聽聽這四年，她在音樂旅程上自我追尋的心得與感觸。

在大家的心目中，丁噹是個不折不扣倔強又爽朗的傻大姐，但是非常有自己的想法，對自己的要求總是很高。看來爽朗、總是裝得很堅強、若無其事，但內心裡卻總是在意著自己的表現。當她第一次正式受邀出席師兄五月天的大型演唱會擔任嘉賓，她知道這是第一次讓大家正式聽見她的聲音、她的歌，她知道大家都對她期待著，雖然在工作人員的面前總是表現出無所謂的樣子，但當她一上台的時候卻就忍不住地哭了…

華語樂壇不思議夢幻級卡司 齊聚力挺實力新女聲：丁噹
由於丁噹的歌聲相當具有張力，無論舞曲、情歌的詮釋對她來說都游刃有餘，無論是挑戰17度音域高難度的聲音技巧表現，或者是使用大量中低音色的沈澱型抒情歌曲，丁噹總是能夠唱到入味，誠懇又動人。也不意外當華語樂壇諸多重量級音樂人一聽到丁噹的聲音都驚為天人，立即首肯為丁噹創作或製作。

★她的作品★
專輯名稱 出版日期
‧ 我愛上的 20080708
‧ 離家出走(CD+DVD) 20070706

★她的 2008 主打 MV 我愛上的★

→海豚之女～美聲女神 瑪莉亞凱麗 的經歷AND故事←

☆個人介紹☆
●瑪麗亞·凱莉（英文：Mariah Carey，1970年3月27日－），美國歌手、唱片製作人、詞曲作家、演員。她的母親是擁有愛爾蘭血統的白人歌劇女歌手，而曾任航空工程師的父親則擁有委內瑞拉血統，因此凱莉常被美國媒體歸類于黑人歌手。

●凱莉因其一億六千萬張的唱片銷量和無數的音樂榜單記錄，以及五個八度的高亢音域和洛可可式的演唱技巧聞名於世。她是五次葛萊美獎、十六次世界音樂獎和九次美國音樂獎得主，也曾因自己在音樂上的造詣多次獲得美國告示牌音樂獎、電台音樂獎及MTV音樂獎頒發的終身成就獎。

●2008年凱莉入選美國《時代》雜誌評選的「世界最有影響力一百人」。

☆苦難的童年☆
●瑪麗亞·凱莉1970年3月27日出生於美國紐約州長島亨廷頓鎮，她的母親Patricia Hickey是有愛爾蘭血統的紐約城市歌劇院（New York City Opera）的首席演唱家，父親Alfred Roy Carey則是擁有非洲和委內瑞拉混合血統的航空工程師。當1960年瑪麗亞·凱莉的父母步入婚姻殿堂的時候，美國仍然存在著嚴重的種族歧視，不同人種間的通婚被視為一種禁忌，他們的婚姻甚至無法得到凱莉祖母的認可。在接下來的幾年裡，這對年輕的夫婦常常因躲避各種形式的社會攻擊和偏見而居無定所，他們之間的關係也日趨緊張。凱莉在接受著名雜誌Jet採訪時坦言，「在60年代和70年代有很多種族主義者。而我和我的兄弟姐妹們就是在他們眼中那類禁忌愛情的產物。」1974年，凱莉的父母協議離婚，年僅三歲的凱莉跟隨母親生活。


●凱莉是家中的第三個孩子，她的名字取自於1951年著名音樂劇《Paint Your Wagon》中的一首歌曲《They Call the Wind Mariah》。瑪麗亞·凱莉從很小就顯露出對音樂濃厚的興趣和非比尋常的敏感度，Patricia在接受時人雜誌訪問時談到凱莉在兩歲的時候就可以準確模仿並重現她所聽到的任何聲音；在凱莉不到四歲的時候，有次她的母親在排練著名歌劇卡門時不慎走調，凱莉竟察覺到了母親的錯誤並用義大利文準確地唱了出來。在母親Patricia為撫養凱莉和她的哥哥摩根而操勞奔波時，她亦沒有忘記對女兒在音樂和人生觀上的教導。凱莉從四歲起就開始接受音樂課程的專業訓練，無論是歌劇、民謠、靈魂樂和節奏藍調，乃至教堂福音音樂都對她產生了深厚的影響，但真正對她日後的演唱風格有決定性影響的當屬美國70年代以5到7個八度寬闊音域而聞名的靈魂樂歌手蜜妮·萊普頓（Minnie Riperton），凱莉非常羡慕萊普頓的高音風格並開始不斷模仿練習，而事實證明這種練習對日後她音域的擴張和獨特演唱技巧的形成是大有裨益的。

☆早期音樂教育☆
●在凱莉進入高中學習之前，因為家庭的貧困和來自社會的各種形式的壓力，凱莉的母親不得不帶著孩子經常四處顛簸流離，他們因時常無法償付租金而寄宿在朋友家的地板或沙發上，這樣的生活經歷使凱莉從小就塑造了獨立但卻敏感的個性和與她年齡不甚相符的成熟和理智。儘管如此，凱莉的母親仍不忘記抓住一切機會為女兒提供最好的音樂教育，在凱莉不到10歲的時候，母親為繼續培養凱莉在音樂上的修為多方湊錢把她送往長島當地的一家表演藝術中心，而凱莉在兩年暑期約四個月的課程中顯然受益匪淺。Patricia除了不遺餘力凱莉在音樂和表演上的才華之外，亦不忘記時時提醒女兒樹立健康樂觀的人生觀，尤其是在得知跟隨前夫生活的大女兒愛麗森未婚先孕被迫結婚之後。經過母親多年的努力，他們終於在長島郊區安定下來，當時凱莉已年滿12歲。在2006年接受CNN採訪時凱莉表示：「（那段）生活磨練了我，它以種種方式催我奮進，生活逼迫我必須成功，因為我不想一輩子生活在那樣的環境中。」

●凱莉從13歲起就開始著手音樂創作，14歲起就為幾個當地的錄音棚擔任後備試音歌手，在凱莉17歲的時候她已經開始自組樂團並和許多知名的音樂家展開合作，可是凱莉常常因為過於忙碌于音樂而將其他學業擱置一旁，她的頻頻缺課甚至引起了學校助理副校長約翰·伽尼的注意，雖然他花費很多時間嘗試與凱莉溝通並試圖將她的注意力轉移到學校上來，當事實證明這樣的勸說是毫無效果的，他後來在紐約日報的一篇文章中這樣寫道：「你可以一直不停地和她講道理，但直到你臉色發青都無濟於事。當你和她認認真真討論此事，她只會告訴你，那些東西對她來說毫無意義，因為她的人生就是變成一個搖滾歌星。她對此堅信不移，沒有什麼可以左右她的決定。在母親Patricia的嚴厲家教下，凱莉終於同意專心學習並在17歲那年，也就是1987年時順利從高中畢業。

☆紐約尋夢☆
●高中畢業後的凱莉帶著自己的音樂夢想義無反顧地前往紐約謀生，起初她只能在酒吧或咖啡屋裡做招待賺取微薄的收入，她與另兩位同樣苦於生計的藝人合住在一棟下等的平民區公寓裡，因為房間面積過小，她不得不常常在客廳地板上鋪一張床墊過夜；凱莉隨身帶到紐約的衣服很少：一件夾克，一條褐色的帆布長褲，一雙她母親的繫帶布鞋，無論天氣冷熱，無論身處何處，凱莉常常只能穿著現成的衣服；她每週常常只能靠一包乾酪通心粉艱難度日，在經濟極為拮据的幾個月，她甚至只能靠附近熟食店老闆施捨的硬麵包和冰水填飽肚子。但這樣艱難的生活並沒有磨滅凱莉對音樂的熱愛，她常常利用工作休息之餘在較為安靜的角落裡撰寫歌詞，深夜裡和自己從高中時起就相識的音樂夥伴班·馬古力斯在錄音室裡創作歌曲並製作樣帶。 「我當時只想有一份合約，出一張專輯，別的根本無暇顧及，」她在多年後對澳洲Courier-Mail日報坦言，「人們只是不能理解那種慾望和關注。」 基於這種慾望，凱莉開始不厭其煩地將自己的錄音樣帶送到一家家紐約街頭的唱片公司。很多時候，凱莉最多只是被那些櫃台的管理員攔住，他們答應她會將帶子交給公司負責人，但往往那些帶子會被正式的拒絕，或者根本了無音訊，凱莉對此相當洩氣。但是精神上，她是那樣的堅強，沒過多久她就可以擺脫失望繼續前行。

●1988年凱莉的音樂夢想終於有了一絲轉機，她透過哥哥摩根的關係而在一家熱門的俱樂部獲得了登台表演的機會，在多次現場表演之後她終於戰勝了自己的恐懼和不安，並逐漸形成了自己的表演風格，現場秀的成功很快傳為佳話。在接下來的一段時間裡，凱莉擔任當時一名剛剛進入樂壇不久的節奏藍調女藝人布蘭達·絲塔（Brenda K. Starr）的伴唱歌手，布蘭達被凱莉的嗓音和創作才華而懾服，在衣食住行各方面給予了凱莉很多力所能及的幫助。同年秋天，凱莉終於得到了華納兄弟唱片公司的注意，他們因她創作的歌曲和她如絲般華美的嗓音感到震驚，並決定給予她一份價值三十萬美元的唱片和約，但凱莉並沒有立即回復。11月的一個星期五晚上，凱莉跟隨布蘭達參加一家唱片公司WTG舉辦的派對，在這場派對上凱莉第一次見到了成為她音樂伯樂並在不遠的將來成為了她的丈夫的哥倫比亞唱片總裁湯米·摩托拉（Tommy Mottola）， 「湯米就那樣看著我，」 凱莉多年後在接受澳洲Courier-Mail日報採訪時這樣回憶道，「我就像是一個穿著Avirex牌子的夾克衫、迷你裙和運動鞋的18歲的小女孩，我猜想他大概心裡正在盤算著洛麗塔般的事兒。」 晚會接近尾聲的時候，布蘭達堅持將凱莉的樣帶交給WTG唱片公司總裁傑瑞·葛林博格，緊接著戲劇性的一幕發生了⋯⋯在1996年凱莉接受Vibe雜誌採訪時她回憶道：「布蘭達走過去把帶子遞給傑瑞·葛林博格，但是湯米卻伸出了手，抓過了磁帶，把它搶了過來。」湯米·摩托拉幾分鐘後帶著樣帶離開了派對，在回家途中的悍馬轎車上他聽完了樣帶四首歌曲中的兩首，他驚嘆于凱莉寬厚的音域和歌曲中傳遞出的真摯，他責令司機立即掉頭返回派對，但凱莉和布蘭達已經離開了，接下來唱片公司的總裁花了整個週末假期來投身於這場有意思的搜星活動，48小時之後，凱莉和母親走進了哥倫比亞唱片公司的總裁辦公室，根據著名財經雜誌名利場透露，哥倫比亞唱片公司以超出華納兄弟的三十五萬美元的和約成功將凱莉攬入旗下。

☆灰姑娘童話☆
●在灌錄瑪麗亞·凱莉第一張同名專輯的1990年，湯米·摩托拉正在為尋求離婚判決而與妻子分居，在日常的工作交往中兩人建立了深厚的友誼，而這種友誼也相當自然地向愛情轉化。1992年12月凱莉答應了摩托拉的正式求婚，但顯然他們的婚姻並沒有得到所有媒體的祝福，有些愛搬弄是非的人稱她之所以與摩托拉結婚只不過是為了在事業上牢固自己在哥倫比亞唱片的地位。凱莉一般對於別的反面評論都不屑一顧，但是對於這種說法卻異常憤怒，她在接受TV Hits雜誌訪談的時候強烈反駁這種無端指責：「我要說的就是，在我們決定結婚之前，我已經取得了許多成功，像湯米這樣的大人物確實可以幫助新人起步，但是他們可不能慫恿老百姓去完成幾百萬的銷量吧。1993年6月5日，23歲的凱莉與45歲的摩托拉正式結婚，婚禮模仿了英國查爾斯王子和黛安娜的婚禮大典，婚禮現場眾星雲集。「當我回顧以往，我覺得實在無法相信。」凱莉在多年之後對時人雜誌坦露，「我覺得，那就像是灰姑娘的故事。

●在接下來的幾年中，瑪麗亞·凱莉的家庭關係也發生了一些變化。1995年一直跟隨父親生活的凱莉的姐姐愛麗森在經歷離婚之後自暴自棄，最終因為吸毒和賣淫而感染愛滋，而她將這一切都歸咎於自己的母親和在事業上如日中天的妹妹。 凱莉支付了所有為愛麗森安排的戒毒療程並代為照顧愛麗森的兒子，但「事情似乎總是不夠順利」，凱莉接受時代雜誌訪問時表示。

●因為年齡和觀念上的差異，凱莉與丈夫摩托拉的關係也日趨緊張。在音樂上，摩托拉希望凱莉繼續並穩固她成人抒情的天后位置，但凱莉體內流的黑人血液顯然使她對節奏藍調和饒舌音樂更感興趣。 1995年瑪麗亞·凱莉在灌錄她第五張錄音室專輯《白日夢》時，兩人在音樂理念上的矛盾似乎發展到了極點。凱莉執意將有濃厚饒舌元素的《夢幻》作為第一單曲，而在娛樂週刊上一位未透露身份的哥倫比亞唱片職員則透露了摩托拉的反對之意：摩托拉將這看做是一次轉折點，摩托拉並沒有反對製作黑人音樂，他只是認為，對於凱莉正在做的東西不知所云。

●在日常生活裡，湯米·摩托拉嚴密監視凱莉的一舉一動，根據Stern雜誌的報導，摩托拉雇傭了兩個保鏢時刻監視凱莉，甚至包括在她沐浴的時候，他們都會站在門外候命，摩托拉還會在所有的房間安裝電話監聽設備，並粗魯地查封她的所有信件，而當凱莉表示有興趣接受表演訓練的時候，摩托拉卻表示反對因為他不希望無關的事情干涉她的音樂事業。名利場雜誌甚至透露一條不明來源的消息，聲稱凱莉只有在得到摩托拉的允許之後才能出門，並且無論她去到哪裡，一輛坐著保鏢的汽車總是會緊緊地跟蹤著她。2003年凱莉接受Touch雜誌訪問時透露說：我當時被唯一允許去的地方就是同性戀酒吧，因為我的丈夫很害怕我擁有異性戀的朋友圈。在2005年凱莉接受CNN採訪時她透露即使她去麥當勞買一個漢堡包時都會接到摩托拉追問的電話，她甚至曾和朋友開玩笑將自己生活的貝德福德莊園比喻為「新新監獄」。

●1997年的5月30日，凱莉和摩托拉正式離婚，並且對於這次的決裂都採取了低調而友好的態度， 摩托拉拒絕發表關於他們失敗婚姻下一步打算的任何言論。凱莉也試圖發表一些積極的言論，指出摩托拉仍然與自己在工作有著良好的合作關係，但顯然他們的關係已再無挽回的可能，灰姑娘的童話至此破滅。

☆美麗花蝴蝶☆
●在凱莉和前夫正式離婚之後，凱莉很快開始獨立生活並投身於第六張錄音室專輯《蝴蝶》的製作過程中，同時她開始以以往沒有的性感形象出現在各種俱樂部裡，而媒體仍然在事無巨細地報導這位天后的花邊新聞。凱莉與表哥的共處被小報聲稱為和男妓一起過夜，當她最終決定在紐約名人豪宅中購買一棟公寓時竟發現社區內的其他名人曾聯名上書對租主施加壓力，阻止他們的交易，因為他們懼怕他們的社區在凱莉入住之後會變成饒舌歌手和男妓的派對集散地。「那實在是太荒謬了，」 凱莉在接受時代雜誌上提到此事時表示，「各種謠言和謊言都把我描述成強盜饒舌團體的黛妃與女皇，那實在是太可惡了。

●凱莉在1996年與1998年間曾與紐約的職業棒球手德瑞克·基特有過短暫的戀情，但在外界和輿論的壓力下兩人宣告分手。在2000年出版的德瑞克·基特的傳記裡，德瑞克曾提及到他們的戀情：「這使我發現和大人物認真地談一次戀愛有多難。以前當我和某個人出去吃飯時，我從來沒有注意到許多。這使我的生活比預計的更為混亂。在這期間，凱莉對於表演的興趣與日俱增並開始籌備她的首部電影《星夢淚痕》。 「她非常盡力地去學習其他的技能，」她的表演老師希莉亞·格瑞在接受《世界時裝之苑》雜誌時說到，「她很希望能夠擁有一次機會，我也非常鼓勵她去嘗試。 在此之後，凱莉參與了多部電影的試鏡，她首次在詹姆斯·龐德喜劇版電影中得到一個角色但該片因為商業問題最後流產。1999年，凱莉在電影《億萬未婚夫》中得到一個小角色，儘管只有一天的拍攝，但她非常用心。她在影片中扮演一名歌劇演員，要求她在歌劇《La Traviata》中完成一個詠嘆調，然後倒地而亡。「那大概是最苦難的地方，」凱莉在接受女人雜誌Mirabella採訪時回憶道，「導演說：『好，現在你需要為倒地做好造型，準備好了嗎？』然後我回答：『我準備好了。』我沒想到我會為那個動作重複了三十多遍。拍攝完畢之後，我的膝蓋和腰痛得要死，醫生不得不立刻施以冰敷。

●1998年哥倫比亞唱片公司宣布凱莉于1996年建立的Crave唱片公司解散，雖然該唱片公司在凱莉的扶持下造就了排行榜的十大熱門歌曲，而這樣的舉措使原本僅剩一張唱片和約的凱莉和公司關係日趨緊張。部分媒體猜測Crave的最終解散是因為出於商業的考慮以及凱莉本身對公司事務的厭倦的緣故，但其他一些媒體則宣稱Crave的結束是凱莉前夫摩托拉因為離婚而施與凱莉的一次暗地裡的報復，但凱莉不願相信那是事實，她在Launch雜誌上辯解道：「我在新力的處境並非因為我過去的個人原因而變得特別和複雜。

●1999年至2001年間，凱莉與拉丁歌手路易斯·米格有過短暫的戀情，他們于1998年的冬天在科羅拉多的度假勝地相識後一見鍾情。凱莉在這期間多次透露她對這段感情非常愉快並寄予厚望，在接受滾石雜誌訪問時她說：「當我還是個小女孩的時候，我就曾經有過這樣的夢想，希望有一天我能夠遇到某個人和我一樣有著雙重血統，相似的生活，我們將幸福地攜手到老，他將成為我的歸宿。[28]」路易斯·米格在接受媒體採訪時也表示非常愉快于目前的關係並透露會和凱莉合作一首歌曲：「我不知道我們合作的歌曲是否會收錄在她的專輯中，但我的確非常享受和這位才華橫溢的女人一起工作……我和她（凱莉）都是專業歌手，有一點是可以肯定的，我們的合作不僅僅是為了歌曲本身，還有其他一些涵義，但也許我不應該過早透露這一些。

●瑪麗亞·凱莉在1997年至2001年間不僅以新鮮的音樂形態成功轉型，而且以其更性感自信的外表向世人展示了一個全新的美麗「花蝴蝶」，在這期間她也更多地出現在各種娛樂時尚雜誌封面上，比如《Vogue》、《世界時裝之苑》、《男人幫》、《Allure》、《美國週刊（US Weekly）》、《Glamour》、《Pride》、《Vibe》等。君子 (雜誌)（Esquire）專欄認為凱莉在音樂和形象上的轉變策略帶動了整個樂壇的潮流並將此種潮流命名為「蝴蝶效應」，在這種「蝴蝶效應」下諸如克莉絲汀·阿奎萊拉， 布蘭妮·斯皮爾斯， 傑西卡·辛普森（Jessica Simpson）和喬絲·史東（Joss Stone）等眾多女星紛紛起而效尤，但此種戰略是否為萬全之策見仁見智。雖然1997至1999年間爭議與掌聲並存，但這三年無疑是凱莉在樂壇大豐收的三年，她先後獲得美國告示牌音樂獎的90年代十年藝人大獎，世界音樂獎的90年代最暢銷藝人獎和千禧年最暢銷女藝人獎及全美音樂獎頒發的終身成就大獎等一些重量級的獎項。

☆慈善活動☆
●瑪麗亞·凱莉不僅僅在個人擅長的音樂領域裡有令人驚異的出眾表現，並因其多年來的慈善活動而也樹立了積極的社會形象。

●瑪麗亞·凱莉自1990年出道起便是美國清新空氣基金會（Fresh Air Fund）的贊助者，該基金會旨在為紐約市低收入家庭的兒童提供免費暑期活動。1999年凱莉因連續超過一百萬美元的捐助和其他形式的資助而被該基金會授予基金會大會特別獎。凱莉同時亦知名于其長期以來對美國Make A Wish基金會的資助，該基金會旨在幫助病危的兒童完成心願，2006年該基金會授予她傑出偶像獎。

●更為知名的是瑪麗亞·凱莉長期以來對美國VH1電視台拯救音樂基金會諸多活動的參與和支持。瑪麗亞·凱莉于1998年和2000年兩次獲邀在拯救音樂「天后演唱會」上演出，在天后演唱會2004年舉辦最後一屆並正式更名為「拯救音樂演唱會」後，她又獲邀在2005年的「拯救音樂演唱會」上表演。在2007年該基金會的第十屆年度大會上，凱莉因其連年的貢獻和比爾·柯林頓與基金會的創立者約翰思科斯一道獲頒榮譽大獎。

●除此之外，瑪麗亞·凱莉參與演出過為瓜地馬拉和科索沃兒童籌款的1999年「帕華洛帝和他的朋友們」演唱會，2001年為紀念在九一一恐怖襲擊中罹難者的「向英雄致敬」演唱會，2005年八國扶貧倫敦站義演和2005年為颶風卡特里娜災區籌款的義演等活動。凱莉亦曾對美國紐約警察局運動聯合會和紐約基督教會醫院等機構捐款出力。

☆影響力☆
●凱莉是全世界歌唱比賽參賽者最愛模仿的歌聲，是新生代女歌手心目中的共同偶像，同時也是許多藝人夢寐以求合作的對象，但再多的封號與獎項也不足以形容凱莉的偉大與影響力。凱莉入選美國《時代》雜誌2008年年度世界最有影響力人物之一，在樂壇傳奇歌手史提夫•汪達應該雜誌之邀為凱莉撰寫簡要時，他說：以僅僅簡單的300字來形容我對凱莉的尊敬和愛是件很困難的事，她才華橫溢，她更是我一生遇到過的同時擁有美妙嗓音和高尚品德的三個女人之一。

●關於凱莉的影響力和她的音樂，許多藝人都曾公開表示過欽佩之情。歌手凱莉•克萊森表示：我是聽著凱莉的歌長大的，她是一個出色的作曲者和歌手，我認為她沒有得到她應得的榮譽；歌手傑西卡•辛普森聲稱：我是凱莉的鐵桿歌迷，我長久以來就很欣賞她的音樂，但追尋她的足跡對於我太困難了，她就是她，可以和她相提並論對於我是莫大的恭維；著名饒舌歌手尼力則認為：凱莉也許是我聽過的最好的歌手，她從人生的最高處跌到低谷，卻可以像她從未錯過一個節奏一樣重新站起來，這同樣是我靈感的來源，並激勵我繼續走下去；藍調天后唐妮•布蕾斯頓表示：我真的很欽佩凱莉，我覺得她被低估了，因為她是一個偉大的音樂製作人，一個完美的詞曲作者，她的那首「甜蜜的一天」真的幫助我走過了一段艱難的歷程；布蘭妮•斯皮爾斯則認為：凱莉對我影響巨大，因為她寫她自己的歌，她總是能寫出最好的旋律，她的音域很廣，她是我的模範；饒舌歌手Damizza認為：凱莉是我生命中見過的最努力工作的人，她總是照顧和幫助別人，她給予了我們大家的角色，她發明了流行與說唱的組合形式，每個人都對她有輕微的誤解，但她仍是世界上最偉大的人。

★★★★2008推薦MV We Belong Together ★★★★

☆★流行搖滾歌手～艾薇兒的經歷AND故事☆★

艾薇兒·拉維尼（Avril Ramona Lavigne Whibley，1984年9月27日－），加拿大流行搖滾歌手、歌曲創作者及演員。並以歌曲「滑板男孩(Skate Boy)」出名。她的兩張專輯，《展翅高飛》與《酷到骨子裡》在數個國家的音樂排行榜上達到最前列。

她的姓「Lavigne」源自法語，但以英語音發音，為[ləˈviːn]，意指「葡萄藤」或「葡萄園」。她的名字「Avril」也是法語，意為「四月」，經常發作英語音[ˈævrəl]。原果按照法語讀音翻譯，她的名字應譯作「阿夫里爾·拉維涅」。

早期生活(1984-2000)
擁有法國血統的加拿大基督教徒約翰·拉維尼（父）與裘蒂·拉維尼（母）在安大略省Belleville生下了艾薇兒。艾薇兒五歲時跟隨家人遷居到安大略省的Napanee，在那兒的一個唱詩班唱歌並於十二歲時自學了吉他。

當她在安大略省Kingston的一家Chapters連鎖書店唱鄉村歌曲時，艾薇兒的演唱和表演才能被她的第一位經紀人Cliff Fabri所發現。在一次Lennox社區劇院的演出中，艾薇兒被當地鄉村歌手Steve Medd所看中，Steve Medd邀請她去唱他的歌曲《Touch The Sky》（收錄在他1999年的專輯《Quinte Spirit》中），之後Avril還為他後面的專輯《My Window To You》（2000年發行）唱了《Temple Of Life》和《Two Rivers》。

2007：美麗壞東西 (The Best Damn Thing)
第三張專輯《美麗壞東西》已於4月17日推出，首支單曲《Girlfriend》已推出，唱片公司更特別錄製了華語版、日語版、義大利語版、法語版、德語版、葡萄牙語版和西班牙語版等多語言版本。其餘的單曲包括《I can do better》，《Runaway》，《When you're gone》...等。此外，她還與年僅17歲的西洋饒舌歌手Lil Mama合唱《Girlfriend》的混音版本，已於2007年6月推出。《When you're gone》是這張專輯推出的第二支單曲，也於2007年7月推出，裡面除收錄了《When you're gone》這首抒情單曲外，也包含了與Lil Mama合作的《Girlfriend》〈Dr. Luke Remix〉以及《Girlfriend》的潛艇時光混音版。同年，結他生產商芬達推出以艾薇兒命名的結他Squier Avril Lavigne Telecaster® ，而她的丈夫德里克·惠布利亦於同年獲芬達推出以自己命名的結他。



發行過的專輯
《展翅高飛》（Let Go；2002年）
《酷到骨子裡》（Under My Skin；2004年）
《美麗壞東西》（The Best Damn Thing；2007年）

◎◎推薦MV Nobody's Home◎◎

★★★天生歌姬～黃麗玲的經歷AND故事★★★


專輯介紹：

去年因懷孕生女而休息一年半的A-Lin(黃麗玲)，推出2008年新專輯《天生歌姬》。繼第一張個人專輯《失戀無罪》受到歌迷們的歡迎，今次在第二張唱片中，身兼歌手、老婆及媽媽等多重身分的 A-Lin 帶著寶貝女兒包貝一起入鏡，分享新生命的喜悅。

主打歌「做我自己」是首流行的搖滾歌曲， A-Lin 渾然天成的厚實嗓音唱出戀人的自信。至於「難得」和「P.S.我愛你」，也是她最新的抒情主打歌。

音樂 是她身體裏 流竄的 血液

星光拱月 天生歌姬

2006年以《失戀無罪》專輯初現國語樂壇，A-Lin用渾然天成的厚實嗓音，讓所有人對於這個來自海洋的聲音充滿驚豔。在備受矚目的歌唱比賽節目【超級星光大道】以及【超級偶像】中，許許多多的參賽者都多次選擇以A-Lin的歌曲參賽，再次證明A-Lin的好聲音好音樂直擊人心，成為經典。

2008年夏天，在樂壇及歌迷的殷切期待中，A-Lin即將推出她的第2張專輯《天生歌姬》。10首最能展現歌姬魅力的動聽好歌即將佔領你的耳朵！

★【做我自己】~~天生歌姬的首波主打，A-Lin的自信搖滾要讓你整個夏天rock起來！
★【難得】~~天生歌姬的抒情主打，A-Lin用音樂陪你回顧生命中錯過的美麗戀情！
★【P.S.我愛你】~~天生歌姬的溫情主打，A-Lin淳厚的溫暖情歌讓你聽到音樂就微笑！

天生歌姬

2008年夏天，在樂壇及歌迷的殷切期待中，A-Lin即將推出她的第2張專輯《天生歌姬》。

演唱是A-Lin一直無法忘懷的熱情，即使經歷了人生不同的階段，A-Lin依然一本初衷，要用音樂為世界帶來正面的能量，就像她一直記得，在921地震後，學校安排她去南投負責照顧原住民小朋友，她透過音樂神奇的療愈魔力與小朋友們互動，看到經過死亡陰影而更加生活困難的聚落，因為音樂得以暫時遠離傷痛，那一份感動一直長存在她心中，她也把這份感動當作自己不斷前進的力量。

這一次的全新出擊，籌備期整整長達一年，這期間經歷各種選歌方向的掙扎與辯論，工作人員希望A-Lin可以持續唱出更多感人情歌，滿足市場上對A-Lin的基本期待，但是製作團隊卻表示A-Lin擁有的醇厚嗓音，已經在第一張專輯《失戀無罪》，著實獲得該有的肯定與呈現。於是在各方意見的統整之下，確定專輯方向更應該朝多元的歌路發展，並忠實搖滾精神為主軸，發揮A-Lin爐火純青更上一層的聲線，還能夠表現多層次的音樂曲風，讓《天生歌姬》專輯10首歌曲實現概念完整，並具有世界觀的新內容與新風貌！！

收錄全10首歌曲曲風多元，其中還包含A-Lin自己的填詞創作，並與金曲獎最佳作詞人方文山激蕩流行新火花，歌姬首度詮釋中國風《櫻花湖》，充分展現A-Lin在音樂界極大的企圖心。首波主打自信搖滾風格勁曲《做我自己》，開宗明義表示A-Lin全新專輯奠定【天生歌姬】專輯名稱的深切意涵。第二波療傷抒情強打！真愛難求 他也有夢 我也有夢…承受不了的遺憾就用《難得》封存心底深處大愛世界裏勇敢追尋真情、婚姻、友誼…毫不保留《P.S.我愛你》與電影同名，是?? A-Lin想帶給歌迷貼心的禮物徹底表現歌姬快勁中低嗓音的極致聲線，動感率直曲風，振奮全球風靡ao-yun賽事《愛歸你》。還有以愛為名主軸 狂放曲風無可取代《Love Will Live Forever》福音式的風格 走出憂鬱石牆《SHINE》經典高難度音域抒情韓式K歌極品《今晚你想念的人是不是我》、一把吉他與A-Lin純淨嗓音《離開的時候》挑戰一曲到底Live(One Take )的真誠小品欲望城市裏 供男女卸下心防的暢快中板歌曲《偽裝》，金曲獎最佳作詞人方文山繼《青花瓷》得意作品後 為A-Lin量身打造《櫻花湖》 首次嘗試中國風淒美詩情歌兼具渲染力與爆發力的《天生歌姬》專輯歌曲都屬A-Lin在音樂表現上，強烈的實力與企圖心，目的明確，就是要讓樂迷們聽得痛快也唱得盡興，相信日後KTV的星光點歌本裏，【天生歌姬】將絕對佔有一席之地！


專輯曲目：

01. 今晚你想念的人是不是我
02. 偽裝
03. 做我自己
04. P.S.我愛你
05. Love will live forever
06. 愛歸你
07. Shine
08. 難得
09. 離開的時候
10. 櫻花湖

☆★今晚你想念的人是不是我☆★