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　　一部台詞很多的電影，而且裡面的演員不時還會對著鏡頭說教，一貫維持著伍迪艾倫的風格。

　　一般人總是會有一些信仰，或者簡單來說，就是一些想要去相信並追求的事情，好比真愛、耶穌基督、家庭等等。為什麼會有這些信仰？因為這會讓人有篤定的感覺，認為自己是朝著一個確切的方向前進。然後，很快的，你會發現自己的信仰漸漸崩潰，然後你不再相信真愛，不再上教堂，憤然離開家庭，也可能是情人離你而去，天主遺棄了你，家庭分崩離析。不管這種崩潰來自於外部或自己，終究會有這麼一天。

　　總之那些原本信誓旦旦認為將會天長地久的東西，有一天就那樣瞬間消逝，然後你開始覺得迷失，覺得自己的世界毀滅了。接著，你可能墮落了，或者自殺身亡。但也有可能你運氣不錯，遇到了一個人，或者很幸運地碰到了某件好事，於是，你又找到新的信仰，重新站起來。誰知道呢？Whatever Works，怎樣都行，至少你又好好活著。

　　伍迪艾倫的電影到底算是樂觀？還是極度悲觀？實在很難定義。只能說，如果你還好好活者，而且還有什麼事情值得讓你活下去，那很好，就繼續這樣下去，但請不要太認真去想要怎麼過活。並不是叫你不要想，只是不需要太用力，想不出來就別想，因為你所認為的終有一天背叛你。你覺得你不會愛上一位自大狂，偏偏你就有可能愛上。你覺得你不會成為一位勢利鬼，很可能幾年後你就變成當初自己討厭的人。你覺得自己不會被劈腿，偏偏就會遇上。

　　沒有任何事情是絕對的，你的價值觀永遠會重組，你的人際關係永遠在變動，不用替一切事物貼上好壞的標籤，那只是人類的自大，企圖解釋這世界的一切。要做的事情很簡單，就是忠於當下的自己，想怎樣都行。

　　在不了解背景故事的情況下看完這部電影，女主角的性格很鮮明，是一位相當憂鬱又封閉的少女。看待任何事情都是用負面的角度，拒絕跟任何人交流，好像整個世界都虧欠她。而她自己也不喜歡這樣，卻怎樣都走不出去，對於所有的事情都充滿恐懼。

　　即便是這樣，少女還是有絲希望，想要讓自己開心一點。

　　周星星的影評，對這部電影的背景有很清楚的說明。

　　2009台北電影節影片介紹網頁：屈辱

　　名著改編的電影，故事張力自然不在話下。影片的時代背景是解除種族隔離政策之後的南非，因為不同種族在認知上的差異，突然拉近距離，總會產生一些衝突。是不信任，還是不了解？是真的厭惡，還是為了引起注意？



　　為了營造出白人與黑人之間的緊張對立感，整部電影一直刻意製造出一股類似恐怖片的緊張氛圍。每一次在畫面裡同時出現白人與黑人，就會開始瀰漫著緊張的氣氛，感覺畫面裡的兩造試圖要保持友好，表現出應有的禮教，但內心裡卻時時戒備。

　　這種緊張感讓我想到《蒼蠅王》這本書，那群遠離文明世界的孩子們都變成殘酷的土人。如果沒有完善的法律機制，沒有妥善分配資源，人類世界其實相當脆弱的。只要文明的拘束力消失，人與人之間無法依靠背後的制度來強化彼此的信任感，恐慌一旦蔓延開來，情況失控之後，衝突隨時都可能發生。

　　聽說銀行會倒閉，民眾立刻湧入銀行兌現。經濟一旦低迷，犯罪案件的次數也會大幅增加。人們因為了解而相互信任，但是信任的關係是相當脆弱的，一旦經過幾次欺騙和傷害，或者長時間的隔離，就得要全部重來，重新建立相互的信任感。

　　一位模樣邋遢的幫傭老婦，生活困頓，獨居在租賃的小公寓裡，沒有朋友，也沒有親人，行為怪異，除了工作以外，就是一個人窩在空間狹小的住處作畫，她說這是守護天使引領她這麼做的。



　　《花落花開》是法國素樸派畫家薩賀芬路易的傳記電影，作畫如信仰一般驅動著她不斷向前，她不在意別人是否喜歡她的畫，只要能夠畫畫，生活無所謂艱苦。

　　看著電影裡一幅幅色彩繽紛的畫作，還有薩賀芬作畫時的神情，那種生命的熱度讓人振奮。

　　整部電影的場景幾乎都在教室，彷彿現場實況轉播，看著老師與學生之間的及時互動。上課的內容針鋒相對，學生們常常不留情面，說老師上課的內容很無聊，挑老師說話的語病。每一次上課都如臨大敵一般，台下的學生總是會有許多無法預料的反應，隨時都得處理突發狀況。



　　我覺得這比《春風化雨》這種太過理想化的電影更加精彩，因為真實情況並不是學生們乖乖跟著老師向前衝，反而是學生們把許多的疑惑、叛逆、情緒全部丟出來，丟向老師，然後等著看老師怎麼處理。

　　為人師表，台下一雙雙的眼睛盯著你看，到底該怎麼穩定住課堂秩序，如何導引學生的思緒，真的就像在打仗一樣，一不小心，隨時都可能讓場面失控。

　　2009台北電影節影片介紹網頁：穿制服的女孩





　　黑白畫面，正方形螢幕，很lomo相片式的不太清晰的畫面，攝影機移動的方式也只有簡單的上下左右轉動或前後移動。第一次在大螢幕上看到這麼老舊的影片，簡單的走位以及移動不太靈活的攝影機，很明顯可以意識到畫面淡出的換幕過程。

　　簡單的畫面、故事，很雋永，也很容易看到睡著。

　　2009台北電影節影片介紹網頁：澳洲B片真牛B



　　以訪談為主的紀錄片，中間穿插澳洲B片的精采片段和幕後花絮。對於這群澳洲電影工作者來說，拍電影就是要想辦法吸引觀眾進戲院，才可以賺大錢，所以一開始就是走嘩眾取寵、惡搞的風格。但是這群人拍著拍著就玩上癮了，不斷有新的惡搞方式，裸體、血腥、暴力、恐怖、禁忌等等內容充斥整部影片。

　　在歐美人的眼中，這些澳洲片都是不入流的B級影片，但這些澳洲人玩得很開心，甚至越玩越認真。看到這些電影工作者在談論影片的神情，以及驚險的拍攝過程，即使你無法接受這些低俗電影，也一定會由衷佩服這群人的熱情。

　　拍電影為什麼要那麼壓抑？為什麼非要獎項肯定？自己拍得開心就好啊。

　　2009台北電影節影片介紹網頁：控訴風暴



　　這部電影應該可以歸類為法庭劇，裡面有很多比較大的議題，像是戰亂期間隨意殺害無辜人民的行為，法律是否真能伸張正義，西方社會主導的聯合國總是說的比做的好聽等等，想到這些就會讓人掉入沉重的漩渦裡。

　　在這裡，我不太想談論這樣大的議題，反而想說一說電影裡的這對兄妹。

　　哥哥沒有目睹悲劇現場，為什麼還要以證人的身份指控將軍的罪刑呢？甚至還因為被法庭發現他沒有真正目睹事件經過，有做偽證的嫌疑，而選擇上吊自殺。因為他深愛著他的妹妹，希望能懲處犯人，讓妹妹走出那段傷心記憶。

　　妹妹當時還是個小女孩，卻親眼目睹婦女被強暴、隨意殺害的慘況。這樣的陰影一直在她的心裡，即使她結婚生小孩，遠離故鄉到別的國家，都無法拋開這段記憶。為什麼人類社會的共業，卻是由一個小女孩來承擔？


　　聯合國的高官們認為將軍是穩定巴爾幹半島的重要人物，是民族英雄，如果真的被判處重刑，巴爾幹半島會失控，所以我們應該往前看，而不是耽溺於已經發生卻無法挽回的事情上。這確實是一個很好的理由，但我們都忽略了戰時造成的傷害並不是一個過去的歷史事件，它不是一個短暫的點，而是無限延伸的放射線，一直到很多年後的今天，戰爭的陰影仍然在殘害著許多人。那些像將軍一樣的獨裁者，仍然佔有這世界多數的領導位置，繼續讓歷史的傷口擴大、腐爛。

　　2009台北電影節影片介紹網頁：我的陽光



　　一個十三、四歲的小女孩，究竟在想些什麼呢？導演用鏡頭帶著我們跟在小女孩身邊度過一天又一天。小女孩不多話，總是邊走邊哼著歌。小女孩的父母離婚，媽媽另結新歡還生下一個小男娃。爸爸是一個皮條客，總是開著汽艇送女人上貨船。臥病在床的爺爺很饒舌，又愛命令小女孩幫他買菸、洗澡。隔壁的阿姨老是貪戀著女孩的青春肉體，常常來找女孩。雜貨店的老闆趁機性騷擾女孩，班上的同學總是欺負女孩。

　　雖然有這麼多不開心的事情，女孩卻沒有哭泣，還在這樣的日子裡找到很多有趣的事情。簡簡單單的故事，有很多細微的地方會讓人會心一笑。除了故事，就是那美麗的地中海風景。尤其是夕陽西下，藍色的海天之間隔著一道橘紅色的光暈，再加上輪船黑色的剪影，真的很美。