蘇孟風 　　　古典吉他blog

「山之歌」


　　畢瑟是美國當代傑出的作曲家，擅長在作品中融入民謠音樂的元素。這組「山之歌」為獻給美國著名長笛家Paula Robinson和吉他家Eliot Fisk所作，原曲共有８首。
今晚的演出節選４首：「Barbara Allen」寧靜而樸實，彷彿來自阿帕拉契山脈的呼喚；「House Carpenter」由吉他以固定節奏的分散和弦描寫木匠辛勤工作的情景；「He’s Gone Away」是一首膾炙人口的美國民歌，真摯感人；「Cindy」則是道地的鄉村音樂，結合了藍調音樂的元素，長笛和吉他以高度的技巧展開精采的對話。




「六首巴西通俗小品」


　　馬恰多是當代巴西作曲家，其作品真實地呈現巴西音樂的原貌。六首巴西通俗小品經常被改編成各種樂器搭配吉他演出，附有活潑生動的標題：「牛肉泥」、「勝利廣場」、「迷你白色硬糖」、「棉花糖」、「森巴風巴沙諾瓦舞曲」、「花生蔗糖蜜」。整部作品包括休羅（Choro）、巴沙諾瓦（Bossa Nova）、森巴（Samba）等熱情的舞曲，是音樂會上很受歡迎的曲目。


「第2號裘賓風舞曲」
(請參閱「Homage to Jobim ! Sergio Assad 的裘賓風舞曲」一文)


　　Bossa Nova之父—安東尼歐‧卡洛斯‧裘賓(Antonio Carlos Jobim 1927-1994) 是五○年代引領巴西流行音樂興起最重要的人物，他於1958年創作的歌曲「Chega De Saudade」(鄉愁)，帶動了Bossa Nova(新浪潮)樂風的興起，六○年代更以一首「Garota de Ipanema」 (伊帕納瑪來的姑娘)成功地打入美國市場，成為當年銷售僅次於披頭四的專輯。自此，巴西流行音樂進入了另一個里程碑，浪漫慵懶的Bossa Nova樂風也因此風靡全球。如今以裘賓為名的專輯唱片不知凡幾，其作品的影響力更是延伸到古典音樂界。
　　世界上最富盛名的古典吉他二重奏亞薩兄弟Sergio＆Odair Assad，以超絕的技巧、天衣無縫的默契，使他們的演奏成為完美的代名詞。亞薩兄弟的哥哥——Sergio Assad除了驚人的演奏能力，作曲的才能也同樣受到世人的重視，他從1985年起開始嘗試一系列的「裘賓風舞曲（Jobiniana）」，目前已完成4首，發想於對裘賓的致敬，成為他創作計畫中極為重要的一部分。身為巴西當代最具代表性的音樂家之一，深受前輩大師的影響，在敬佩感懷之餘，滿腹靈感，一闕闕美妙動聽的樂曲就此流瀉而出，承襲並開啓了一種帶著古典美的巴西音樂新風格。
　　「第2號裘賓風舞曲」中的旋律、和聲，乃至於節奏，不僅非常貼近傳統巴西音樂，在音樂語法上更帶有非常強烈的亞薩風格，既現代又浪漫，極富幻想特質。在樂器之間的平衡方面，力求突破長笛主奏+吉他伴奏的傳統模式，讓吉他自如地穿梭在樂曲當中，並以高度要求的演奏技巧主導了音樂的起承轉合，進而與長笛相互輝映達到絢爛的音樂效果，是目前吉他演奏家爭相竸演的作品。



「三首素描」


　　塞納蒙出生於玻利維亞首都拉巴斯，身兼吉他演奏家與作曲家，現多在巴西致力於作曲及其他音樂活動。擁有為數眾多的吉他獨奏和室內樂作品，其音樂多取材自南美各地的民謠，但他也經常創作現代風格的樂曲。
　　「三首素描」分別附有「相遇」、「告別」、「對話」的標題；「相遇」描繪了一段動人的遇合，具有電影配樂般的生動情境。「告別」詭譎的氣氛彷彿透露著淡淡的離愁，瀰漫著不安的情緒。「對話」以搖擺樂（swing）的爵士風格呈現了寫意自在的幽默，兩個人在輕鬆自如的氣氛中，完成了一場高度默契的對話。


「探戈的歷史」


　　提到探戈這種迷人又優雅的舞蹈，便會令人想起「探戈之城」布宜諾塞利斯。事實上，探戈的起源很難與「優雅」聯想在一起，它是布宜諾塞利斯中下階層人民的音樂。一般認為，探戈源於非洲，由黑人奴隸帶往古巴、海地及墨西哥等地，再傳到烏拉圭及阿根廷，並盛行於此地，也變成阿根廷獨有的文化代表。布宜諾塞利斯是個新移民很多的城市，生活不易，人們為了轉移生活中的痛苦，而發展出探戈音樂。由於移民者來自歐洲和非洲各種不同的文化背景，因此不論在旋律、節奏和樂器等方面，探戈都融合了各種文化的特色。
Piazzolla是阿根廷最具代表性的音樂家。除了是一位傑出的手風琴演奏家，豐富的創作不僅承續濃郁的探戈文化，更為探戈音樂提升、開創出新的意涵和方向，「Piazzolla」也成了現代探戈的代名詞。為長笛與吉他所做的「探戈的歷史」寫作於1985年，以四個樂章分別描述著探戈的歷史。


　　「妓院1900」：華麗的笛音揭開了故事的序幕，輕快的節奏與多變的情緒交織成有力而帶點靡爛的生活情趣；此時探戈是人們生命中不可分的一部份。妓院是布宜諾塞利斯郊區最具代表性的場所，不同於住宅與商業區而形成自身獨特的文化，也使得探戈成為被社會遺棄之人的表徵。他們運用音樂、舞蹈作為對歐洲影響力的反動，因而使探戈更具生命力。
　　「咖啡廳1930」：1919年阿根廷立法通過關閉所有的妓院，有錢人去的小酒館變成替代的舞蹈場所，而一般人只能到咖啡廳去聽探戈音樂，將抑鬱的情感紓發、寄寓於音樂之中。
　　「夜總會1960」：經過60年代初的新浪潮，探戈音樂也有了新的面貌；而Piazzolla即是極為重要的核心人物。快慢交錯和魅惑的情調彷彿感官與肉慾的象徵，使人不禁醉身其中。
　　「今日的音樂會」：Piazzolla嘗試融合古典和爵士的和聲與作曲技巧，試圖創造屬於個人的新探戈「Nuevo Tango」，將探戈提升至精緻音樂的殿堂。躍動的節奏與充滿現代感的和聲，巧妙地結合兩件樂器，釋放出精緻卻又大膽的氛圍；曲終長達二十二小節的尾奏不斷地變換節拍，情緒漸次高漲，近乎失控，將樂曲導入最後的高潮，最後長笛、吉他同步以一連串快速的下行音階結束全曲，暢快淋漓。