安藤忠雄的建築美學觀
真璞極簡的哲學風貌裡，不時感受到流動的風、光影、空氣...那種沈膩在與環境互動的柔適中。
 

關於安藤忠雄先生，我是相當陌生，找尋他的基本資料時，居然發現台灣正在流行迷他的建築風格，寫他之因緣來自於對他的建築哲學，人、建築與自然環境共生，體現在他的建築美學觀裡。更訝異的是"清水混凝土"，這樣建築手法，在台灣孤陋寡聞的我，竟自以為是的，為什沒塗漆或是貼磁磚?裸露的水泥牆胡亂批判著，新的美學觀點，猶如棒喝，帶來的是一種與自然融合的建築風格。真璞極簡的哲學風貌裡，不時感受到流動的風、光影、空氣...那種沈膩在與環境互動的柔適中。


安藤忠雄的建築特色，隱藏著極深的東方哲學思維與日本文化內涵，作品的特質，就是「找不到門，卻處處是入口」。大紀元的對話空間有這麼一段頗令人動容：


＂如果說建築是藝術品，安藤忠雄無疑地把自己的人生觀和對生命的看法寄寓在他的作品裡。虛實穿梭、陰陽交錯、生死交融；空間建構時間，而時間在空間裡流轉。

　他運用建築物的實體，對應光、水、風、雪等大自然的「虛」；透過光影的流動，即便是單調的清水混凝土牆面，也能變化出明亮及陰暗的效果；一下一上的坡與階交會；每一次深入地獄的瞬間，也會有種天堂就在眼前的光明，然而光明到了盡頭，又是另一個向下的入口，死亡與重生不斷交融。

　安藤忠雄以「牆」作為世界的開始，刻意拉長參觀者的動線，提供訪者心情沈澱與探索的時間，而這時間引導出的內心思考隨著足跡漫進建築空間裡持續流轉。＂（註１）

喜歡旅行的他，透過這樣的歷練來建構了他的建築風格。如在旅途中與他的建築大作邂逅時，不妨好好了悟一番。



一定要介紹


安藤忠雄的基本資料（維基百科）：

有建築的圖片跟資料。





安藤忠雄（1941年9月13日－），日本大阪人，日本建築師。

安藤忠雄甚有傳奇性，在成為建築師前，曾任貨車司機及職業拳手（成績：23戰13勝3敗7平手），其後在沒有經過正統訓練下成為專業的建築師。

安藤忠雄在大阪府立城東工業高校畢業後，前往世界各地旅行，並自學建築。1969年創立安藤忠雄建築研究所。1976年完成位於大阪府的住吉長屋，是兩層高的混凝土住宅，已顯現其設計風格。其後獲得日本建築學會賞。1980年代參與關西周邊地區（神戸北野、大阪心齋橋）的商業建築設計，1990年代以後，參與公共建築、美術館建築等大型計劃。

接連發表了以清水混凝土建造的住宅和商業建築，引起風潮和討論，名聲也開始快速累積，從博物館、娛樂設施、宗教設施、辦公室等，作品的領域寬廣，通常都是大型規模的建築。但也有人認為失去了安藤早期的小型建築特有的魅力。

1995年，安藤忠雄獲得建築界最高榮譽普利茲克獎，他把10萬美元獎金捐贈予1995年神戶大地震後的孤兒。（註２）

一定要看的建築哲學報導：

    與建築哲人安藤忠雄的空間對話

    人與建築 應和環境共生 民生報/記者黃寶萍/日本大阪報導



一定要看的書：
 

 
安藤忠雄的建築迷宮
The Labyrinth of Tadao Ando
 
作者：李清志
出版社：大塊文化
出版日期：2007年03月26日
語言：繁體中文 ISBN：9789867059741
裝訂：平裝 



建築安頓了我們的身體，但是有「心」可以居住的空間嗎？一座水泥砌成的建築，能讓人感動思索、心神悸動嗎？

　　如果說有哪位建築師會在作品中為人心預留一個空間，那肯定是安藤忠雄。

　　在李清志筆下，造訪建築大師安藤忠雄的作品，宛若一場性靈洗滌之旅。素淨極簡的外觀，精心設計的動線，建築本身像是一座迷宮，你以為是出口的，其實是另一個奇異國度的入口；每一個轉角都暗藏驚喜，每一個角度都有風景。更令人神往的是那些光和水形成的神祕空間，建築師巧妙地運用了大自然的元素，建築彷彿活了起來，讓人「有一種詩的感動」。　

　　安藤忠雄在自己的文章中曾說，所謂建築，必須把「隨著時間改變而移動的光影、吹過的風所攜帶的味道、響遍建築裡頭的人們交談聲、在周邊漂浮的空氣對肌膚的觸感……」一起考慮進去。他說，「在未知的可能性與眼睛所看不到的領域裡，才更隱藏著真正的美。」在這本書中，我們漸漸了解了建築師的意思。

　　「旅行，造就一位建築家。」本書作者服膺安藤的論點，多年來在世界各國進行建築旅行，探訪每一座安藤忠雄的作品。直島、大阪、京都、廣島……一步步、一間間，跟著建築偵探投身虛實交錯的迷宮之中，重新體驗時間、空間的意義，我們將明白傑出的建築如何撫慰人心，偉大的建築師之所以偉大。 




一定要看安藤忠雄作品：

    http://www.archinfo.org.tw/building/archi/p05.asp

    http://web2.ntit.edu.tw/~s14938024/ando.htm



設計理念

˙受到盧斯（A. Loos）、萊特（F. L. Wright）、柯布（Le Corbusier）、密斯（Mies）的作品，啟發他 對簡單形式，特別是幾何形體的喜好。安藤反對裝飾及虛偽，他希望以簡單的幾何形來表達日本人 的生活精神。

˙對於現代機能主義進行批判反機能主義認為這種舒適建築切割了人和自然的聯繫。安藤認為真正後現代文化不應存在於消極、享樂，以過度的服務來滿足消費文化的需要，而是應包含在禁欲主義”道”中。

˙安藤相信構成建築必須具備三要素：

可靠的材料，就是真材實料；這真材實料可以是如純粹樸實的水泥，或未刷漆的木頭等物質。

正宗完全的幾何形式，這種形式為建築提供基礎和框架，使建築展現於世人面前；它可能是一個主觀設想的物體，也常常是一個三度空間結構的物體。當幾何圖形在建築中運用時，建築形體在整個自然中的地位就可很清楚的跳脫界定，自然和幾何產生互動。幾何形體構成了整體的框架，也成為周圍環境景色的屏幕，人們在上面行走、停留、不遇期的邂逅，甚至可以和光的表達有密切的聯繫。借由光的影子閱讀出空間疏密的分佈層次。經過這樣處理，自然與建築既對立又並存。

自然：在這兒所指的自然並非是原始的自然，而是人所安排過的一種無序的自然或從自然中概括而來的有序的自然。

設計風格

˙極簡主義（Minimalism）－簡約就是豐富。緣起於６０年代紐約的一項藝術活動，重點在於強調理性、直線、幾何、對比等形式。

˙由幾個幾何型拼湊合而，但卻能讓人產生禪意的聯想。

˙以前因為參觀了廣島和平紀念館而愛上清水混泥土。這也成了他的獨特風格，除了早期的一些作品之外，其他全部都是以清水混凝土來表現的作品。

˙現代的建築、空間都強調動線順暢，但因反對現代的機能主義，所以就會故意用動線迴游的方式。

˙安藤的作品有個特色，就是「找不到門，卻處處是入口」。牆是第一個看到的建築元素，順著牆走會找到坡或階，入口隨即顯現。
 

一定要看的新聞：

    安藤忠雄旋風 是神話，還是文化？

一定要看的旅人相簿：

    與自然的對話 安藤忠雄建築之旅 



一定要看的延伸書：

    誠品網路書店-安藤忠雄 



一定要看的建築批判：

    魚夫的論著，蠻深的一篇建構加上精美圖片，值的一看。

    從批判性地域主義(Critical Regionalism)看安藤忠雄的作品:魚腸劍譜:Xuite日誌  



 

住吉長屋(Azuma house）,大阪府,1976