無正解習作

■  片頭
加速的大橋上行車，搭配著與意料中本片基調不相合的配樂，仿造那種貌不驚人習以為常的都會劇情片情調，有種衝突理解的味道。

冬陽緩緩照射的午後
時間與空氣還在流動嗎
我們認得滿地的落葉
卻早不識英雄的模樣
你說  走吧
這裡已無人實踐留戀的意義了

還盛開的九重葛
墜落在水溝蓋的縫隙
向下就是完全沈淪
捧在手心上也不過是色彩飽和不適這人世的一朵

什麼也沒帶來  卻帶著滿滿離開
闖入另一個生命便是這麼唐突啊
過涼的薄荷糖頂住喉頭
引得心頭一陣寒顫
原來領悟便是這般滋味


2007/12/8 

　　「日本SM虐戀美學極致展現，女性崇拜的戀足物語！」仍舊是出版社行銷手法，但或許也因著消費者（書籍同樣是種商品）在眾多選擇中疲乏（對「出版數量」及過往「行銷方式」的免疫力），以聳動、特異字句為手段已成出版界必然現象吧。題外話，在逐漸注重宣傳手法下，人們對標題式詞彙的訓練將無限上綱的敏感，與文案書寫勢成惡性循環的競爭；在未來，某部分文字反會因表面意涵的膨脹而使其內在意涵消退，另一部份未被賦予新解的文字將被人厭棄、忽視；而無論實體或虛擬平台，習以為常的特價折扣、隨處掛得琳瑯滿目的文宣品、不斷輪撥閃爍的關鍵字及圖像，將使書籍販售的形式反因資訊、媒介的發達，轉變成為大賣場式的消費。 
　    何時人們不再相信文字純粹的力量、書籍本身即已擁有吸引人的光芒呢？

人都寧願在情感上無動於衷
以一種自衛的姿勢
就連那些信誓旦旦的自傲者也無法躲開
那結果帶來的疲態
這模樣　見狀
是過於……

我皆是　卻無人最不是
在還沒記憶別人為我下的定義之前
卻又推陳出一番解釋

望文生義　衍生許多未曾見過的字
把那些對白想到絕處地詮釋
便會有置之死地的幸福感嗎

活在最高級的哀戚
擁抱殘忍的美

所謂的秘密不比謊言來得真實
以為期待永晝　保存純潔的無知
再是永夜　便見不著真實的疼痛



2007/11/20

他站著  就像一座完美的雕像 
他正等待著或有人
能一眼看穿他的缺口  只要這一眼便得慰藉
而這個世界忽略他的哀傷
不容分辨的以為著他
對他的影子灑上鹽巴
在當時是為了成就他的不朽
在此時是為了驅避他著魔似的瘋狂
直到他混沌的雙眼成為自己的紀念碑
即或他多想成為  他人的


2007/11/17

　　提及「無法分割」的悲劇，總是最為無力、哀傷的。例如：血緣，實際上你無從得知到底繼承了什麼，以及在那看似命定的基因裡又變異、被背叛了什麼。

　　搖滾樂與性愛都具備了放浪形骸的意涵。在某個時期、某種價值觀中，那看重的不是對自由、自我的追求，更帶著貶抑的意味。
　　然而加上了情感便全然不同─但許多事物即或缺乏情感運作也無須接受道德的批判─搖滾便帶有一種衝擊力，直接、毫不掩飾地暴露那些深處的疑問、迷惑、憤怒、狂躁、激動；性愛則是情人間最原始的表達，肢體的碰觸、探索、渴望，是抽象情感這般「水乳交融」的具體實現。
　　有了情感，都成為一種昇華。

■關於張愛玲
張愛玲用文字建構出的世界，已是文學之經典。是字面上用字的典雅講究，同時也在意義上見證了時代併陳的華麗與破落。
戰爭，對向來考究的張愛玲來說，犧牲的不只是物質上的享受，或許還牽連著失去情感生存自由的那股任性。
有那麼了然於心的世故蒼涼。也是不得不如此吧。
這樣的張愛玲筆下的王佳芝，便不僅僅只是流利的口音操換、身著旗袍的婀娜身段，字裡行間鮮活的是這人的心思與計較，意在言外的性格與情感。
而電影裡的王佳芝是什麼呢？

　　「海德格曾說『思想偉大者必犯大錯』……，那些『思想渺小者』同樣會犯大錯。這是天恩的民主，或是毀滅的民主。」（P.194）平凡且易為時間流所遺忘的人，如同我們，所犯下的種種謬誤或許無足掛齒，然而這樣的判準終究有其弔詭之處。我們自以為的反骨、宗教上應許的自由意志、選擇性的道德、虛弱的表象都是我們種種決定與思想石化的助力。人無可厚非的難免有「錯」，最錯的卻更是不去觀看。如果我們根本不在乎那足以毀滅了什麼。

■　位置
大師們提供我們空間與人關係想像的概念是什麼？
如同許多藝術大師透過畫面連結人內在與外在的過程，但或許建築提示的外在是更為具體實用的。
如果21世紀是眾家之言，將不再有大師，我們又會如何面對這許多問題？他們對我們又產生了什麼樣的影響？