韓服深受唐裝影響
韓服最初主要是受中國唐代服飾的影響。對此，史書中就有記載：“服制禮儀，生活起居，奚同中國”。唐代時，新羅與唐朝交往非常密切，服飾特點幾乎與唐朝無異。韓服的個性發展開始於李氏朝鮮中期。從那以後，韓服特別是女裝，逐漸向高腰、襦裙發展，同中國服飾的區別逐漸增大。但官服、朝服等重要禮服，仍一直延續著較多的中國特色。
◆16世紀（自由尺寸時代）﹕服裝很長而且很寬鬆﹐誰都可以穿的“自由尺寸”款式很流行。看來這個時代用大量上好的衣料可以彰顯身份﹐而且以此為美。
◆17世紀（量身定做時代）﹕考慮身體尺寸的“定做服裝”登場。外套的種類變少了﹐用適量的衣料做衣服﹐顯示出服裝開始重視實用性。長度和寬度都縮小了很多。有分析認為﹐這也是壬辰倭亂和胡人之亂令人們生活變得艱難的體現。
◆18世紀（緊身時代）﹕進入18世紀中葉和後期﹐流行的特點是露出裙圍（裙子的最上部﹐圍繞腰部的部份）﹑外套緊貼身體﹑表現身體曲線的服裝。甚至學者李德懋等人慨嘆說“原本是妓女向男人撒嬌時穿的衣服﹐可現在無論身份貴賤都流行穿這樣的衣服﹐真令人寒心。”
◆19世紀~20世紀初（暴露時代）﹕外套的長度更短﹐也更貼身了。19世紀~20世紀初出現了最短的外套。在裙子和外套之間﹐用於遮胸的遮胸布成了必需品。在這一時期的照片中可以看到裸露胸部的女性﹐原因在於她們沒有圍上遮胸布。
朝鮮戰爭期間（1950─1953），西式服裝進入韓國。到了上世紀六七十年代，由於生活和工作節奏加快，人們覺得韓服太過繁瑣，穿著不便，因而使用者大為減少。但是，韓服愛好者一直積極推銷韓服，並設計出了合乎時代、容易穿著的式樣，使韓服重新恢復了活力。
“白衣民族”的由來
韓服非常講究顏色和圖案。歷史上曾因貧富貴賤的差異，韓服在花紋、色彩上有過很大差別。比如，朝鮮時代的國王穿的是象徵宇宙中心的黃色服飾，而平民則多身著樸素的白色服裝，這也是韓民族被稱為“白衣民族”的由來。
韓服的製作非常講究。韓國為亞太經合組織領導人設計的韓服，就是採用韓國傳統的紫薇紗製作而成，負責設計的李英姬設計師介紹，這種面料手感好，很少反光。當然，高檔韓服因布料和製作非常講究，價格也會不菲。在電影《韓半島》中飾演明成皇后的影星江秀英身穿的華麗韓服，價格即高達1000萬韓幣（約7萬人民幣）。不過，現代韓服檔次也實現了因人而異。依據面料和製作不同，可分成高、中、低數檔，價格從300元到5000元人民幣不等。一件真絲面料的韓服，如果是完全手工刺繡，僅製作就要花去一個多月時間，賣5000元一套也是物有所值。
韓國的夏季氣溫高、濕度大，涼爽的“夏布”製成的韓服最適合在悶熱的天氣裡穿著。夏布薄而半透，且不粘身，自古以來被認為最能體現韓國女性的端莊淡雅之美。尤其因為纖維織出的布紋很像蜻蜓翅膀上的紋路，人們便給它起了一個別名，叫做“蜻蜓翅”。
過年時不穿韓服會被視為無禮
韓服著裝比現代服裝復雜得多，以女式韓服穿法為例，裙子裡邊要穿上襯褲、襯裙等配套服裝。襯褲要比襯裙短3到4釐米,襯裙也要比外裙短3到4釐米。裙子的開啟部分要放到後邊，側襟放到左邊，並從前面系上。此外，女子穿韓服時搭配的發卡、耳墜、戒指等首飾，應選擇古典的風格才可展示出典雅的氣質。穿韓服當然必須化妝，不過據朋友講，即便在平時，韓國女孩出門前也會精心打扮一番，否則就會被認為是沒有修養的表現。
歷史上，韓服是朝鮮半島居民的普及服裝，不過如今卻很難在大街上看到了。韓國朋友告訴我，之所以平時不穿韓服，是因為現代社會節奏加快，傳統韓服穿起來相對復雜，活動也不很方便。不過，這樣反而提高了韓服的檔次，使之成為重要節慶活動的禮服。在韓國人心中，正式場合穿韓服已經上升為一種規範，如果有晚輩違反，長輩便不會接受他們的“請安”。過年過節，上街不穿韓服還會被陌生人指為“粗魯、沒有禮貌。”也正因為如此，不管韓國人身處何方，韓服在他們心目中都具有特殊的象徵意義。
◎韓服設計師裴英真介紹
裴英真原來是韓國畫家。東國大學韓國畫系畢業後，她在上世紀80年代後期與丈夫、雕刻家裴三植一同留學西班牙。裴英真1996年才走進韓服設計領域，她的韓國畫基礎結合西方感覺後，在短短幾年內就以領先的款式得到了認可，甚至英國女王伊麗莎白和名牌ETRO的首席設計師愛特羅加也曾拜訪過她。
“山本耀司、三宅一生等世界級設計師也是從和服開始做的。但現在有部份人不理解我。在John Galliano、Alexander mcqueen等西計方設計師推出東方類型的設計時，大家都說‘真好’ ，可韓國設計師要加入些西方設計元素卻遭到所謂破壞了傳統的批評。
裴英真表示，電視劇《宮》之後，年輕人更多地關心“韓服時裝”這一點最讓自己高興。哪怕是變得有些洋化，也希望能夠有更多的人在結婚或燕會上穿韓服。她說“以韓服為基礎也能夠做出像電影《紅磨坊》中一樣華麗的服裝。希望有一天我也能夠做出像《星戰前傳3﹕西斯的復仇》中娜塔莉-波曼所穿具有東方美和世界性的服裝。”
◎韓服設計師李英姬介紹
設計師李英姬為了把韓國傳統服裝的美麗傳播到美國，於2004年9月創建了韓服博物館在美國紐約曼哈頓第32街開館，館內正在展示李英姬和國內文化界人士捐贈的韓服和傳統工藝品。李英姬說：“為了消除關於韓國的否定形象，並弘揚韓國傳統文化的優秀性，所以在韓服博物館內舉行了基金募集活動。”
一走進博物館，迎面傲姿的是在藍色綢緞上精繡一百多隻野雞縫製的一件王妃禮裝“翟衣” ，是根據壁畫復原的傑作。在博物館裏將展示妓女服和儒生服、韓裝式宴會服、十長生匙筷筒、王妃用過的“三藏玩物” 、蜜花玩物、銀妝刀等，李氏在30多年服裝設計師工作中刻意搜集的朝鮮時代衣物和小道具以及首飾一千多件。
她在進軍紐約之前，先立志要展示“韓國文化”。她計畫，首先就在餐廳的2~3樓開辦120坪規模的小博物館，3~4年後要弄到獨立館舍把博物館搬遷過去。在二樓安排表演場，計畫每兩周舉辦一次舞蹈、大琴、伽倻琴演出。她制定了先進行3個月的宣傳之後，從明年起實行參觀和觀看演出的收費制。
她說﹕“我認為要想揚名世界，紐約是一個必須佔據的地方。隨著韓國和韓國文化的氣質廣為人知，對韓國款式的評價也會提高。”她是2000年在紐約卡內基廳舉行“千禧年時裝秀”時決定在紐約開辦博物館。2002年世界時裝大師普拉達來到李英姬在韓國狎鷗亭洞的商場，察看衣料、色料和款式後讚賞東洋性創意，這讓她更有了自信。
已過花甲之年的她，還是生活在美夢之中。她說﹕“韓服太美了，我認為不能只有韓國人享用。我的新目標是，把韓服製作成世界所有人都為之傾心的名牌服裝。”
◎韓劇《黃真伊》介紹
講述朝鮮最高名妓黃真伊，她不是卑賤地只是陪酒和出賣身體，而是精通琴詩書畫的藝術家形妓女的代表。更重要的是，平民出身的她，還是全力反抗朝鮮嚴格的身份等級制度的階級性的象徵。集妓女獨具的魅力和熱情、挑戰的人性美與一身，再現了主人公的無限風姿。而宋慧喬柳智泰主演的電影《黃真伊》明年初也將與觀眾見面。
傳統韓服網站│http://www.hanvoknara.com/
韓劇《黃真伊》桌布下載網站│http://www.kbs.co.kr/drama/hwangjiny/report/paper/index.html
