家畫廊：老爹的收藏．藝術．投資

2009/09/15-10/31瞬剎風景:王綺穗2005-2008作品展
特別展出:張子隆 韓旭東
6號星球藝術空間  台北市永康街12巷6號 02-2395-7103
http://www.wretch.cc/blog/planet6art/




  延續對於視覺感知、記憶與速度的關注，王綺穗的繪畫創作，總與攝影影像進行互為辯證的對應關係，呈現出一種或為精確對焦、失焦模糊，甚至是行進狀態中的視覺語彙。所有隨時間流動變化的客觀事件及場景，在藝術家刻意的篩選過程中，企圖緩留住每一瞬間的、片斷的、稍縱即逝的視覺記憶認知影像。猶如攝影框住某種形態「現實」的特質，在此以繪畫的媒材，「攝取」流動的現實，延遲其存在，並延展至畫境之外，再現創作者所謂真實之上的真實。

  2005年《流光溢象》、2007年《緩．慢》、2009年《在地英雄傳》王綺穗持續創作出藝術家記憶之流中的片刻時光，時而模糊，時而清晰；光影流匯，既朦朧寫意又銳利深刻。在超速的時代裡，觀看常是模糊而無法聚焦，觀者若能放慢腳步，細細凝視與深入感知，那每幅畫中攸關藝術家自身生活體驗、情感與記憶的迴圈；並進一步形塑觀者與畫作間的視覺回想與對話。

  2009年《現實彌留》以觀光客行旅以（身體在自覺之上系列）及主觀投射式風景（雨之風景系列）作為其兩面主題。觀光客因事先認知到訪地進而決定安排了行程，並且最終到達當地，然而當真正立於異地時，雙眼所攝受接收的往往僅是現實在現實流之間的存在，無法當下將其對當地的認知作為經驗的總和，相機於是成了輔助之眼，以證明自己曾在。真正的觀光自覺總成立於旅行之後：回憶臨襲，光景再現，見山是山，見水是水。經驗客觀現實的另一面，則是主觀認同的自以為是。 另一個創作研究的主題則鏡照主觀而形成的視覺經驗風景，見山不是山，見水不是水。現實在此只是作文中的轉注與假借， 以及存在本身依存的依據與彌留。王綺穗的創作並陳這依據與彌留的間隙－當下視覺現實的一部份，觀者自覺於身體之上的感知經驗再次地轉折、推翻、印證、削弱、增強並呼吸吐納，見山又是山，見水又是水。

展期：2009/08/06-2009/09/02
開幕：2009/08/07(五) 19:00 Opening+藝術家現場導覽
展出地點：六號星球藝術空間
地址：台北市永康街12巷6號
電話：02-2395-7103、0961-358-111
e-mail：planet6art@gmail.com
Website：http://www.wretch.cc/blog/planet6art
facebook: Planet 6 Artspace


～我的作品，都是ㄧ顆顆向世界傳遞溫柔的種子～　（Usa)

藝術是什麼？日本當代藝術又是什麼？
日本獨特的卡漫藝術在世界獨領風騷，日本藝術家的「Kawaii」（可愛）風格也已經成為西方當代藝術的註冊商標。然本次的展覽，帶來的是在卡漫風潮外，另位一股日本藝術的能量－療癒藝術。
田中宇佐的作品，總是帶來ㄧ種正面的、溫暖的能量，觀者透過畫面，感受到的是安祥與美好，甚至是更深層的喜悅。多數專家都認為，藝術能夠解放人類精神的桎梏，帶來喜悅；獲得舒緩的自由精神則進一步紓解生理的病痛，以希望化解恐懼，照亮憂鬱的靈魂。
做為ㄧ藝術創作者，田中宇佐（Usa) 很清楚的掌握自己所欲表現的主題，ㄧ個樸實而不造作的主題－「傳遞溫暖」。她不追求視覺衝擊力，也不汲汲營營於連結社會現象或表達自我。她反而是刻意地在這混亂繁雜的世界裡，闔眼聆聽自我心靈中良善的聲音，藉由畫筆下ㄧ個個可愛的小動物，以及大自然渾然天成的美色，巧妙地運用柔和的色彩來勾勒出心靈中所欲傳達給世人、給地球的愛。ㄧ幅幅的作品都是ㄧ顆顆溫柔的種子，靜悄悄地撒入所有觀者的心，解放無數憂傷煩惱的靈魂。