這次回到法東和瑞士接壤的孔德省, 剛好遇上位於省城–貝桑松市時間博物館(Musée du Temps de Besançon)，正在進行一項金工特展，名為《藝術家的珠寶》(Bijoux d’artistes)，透過一百六十件小巧精細的作品，這個展覽大約描繪了20世紀初到今天的藝術潮流。五十幾位歐美創作者中，不乏在現代藝術史上赫赫有名的人物，像是深受原始藝術影響的Picasso、超現實主義的Max Ernst、Jean Arp、達達藝術的奠基者Man Ray、動態雕塑的Alexander Calder、獨樹一幟的女性藝術家Niki de Saint Phalle、Louise Bourgeois等等，而那些作品呈現的輪廓和質感，也都毫不含糊地反映出藝術家典型的個人風格，其中有些甚至是他們巨型作品的縮小版本。

把藝術品戴在身上

不同於大量製造的商業飾品和非金即銀的傳統珠寶，這些被稱作藝術珠寶(bijoux d’art)的作品，具有藝術品與首飾的雙重身份，有些是藝術家和金工匠師共同合作的結果，有些則是玩性大發的藝術家對媒材探索的表現，我覺得這些作品最有意思的地方，就在於什麼都可能，不見得符合所有人的美學價值，但是可以討論的話題，已經把「美」、「醜」遠遠丟在腦後了。這裡有一個關鍵點：珠寶之為首飾品，明白指出它與配戴者有身體上的直接接觸，這種作品與人之間親密的對話，解釋了為什麼我們常說飾品可以表現一個人的性格和想法，在歐美，當一件首飾被稱為，就表示它有除了表象以外，值得深究的內涵。