貓大便是-貓の爺爺

短暫的四年音樂舞臺生涯中Jimi Hendrix 讓吉他成為不朽。
Jimi Hendrix原名James Marshall Hendrix，1942年11月27日出生於華盛頓州的西雅圖。Jimi Hendrix生長於一個貧窮的黑人家庭，他是搖滾歷史上最偉大的電吉他天才和60年代末唱片工業摧毀力量的犧牲品。Jimi Hendrix在上學其間就自學吉他，並熱衷藍調歌手的作品，從Robert Johnson到B. B. King。1961年，在美國服傘兵役期間，在部隊俱樂部演奏音樂，並因此結識了貝斯手Billy Cox。

在Jimi Hendrix以後的生涯中，Billy Cox對Jimi Hendrix的助益很大。退役後，Jimi Hendrix參加了一些樂團的演出。在他移居紐約之前，他還曾經與Little Richard、Ike and Tina Turner合作過。當他在紐約的黑人俱樂部裏為Isley Brothers、King Curtis及其他樂團伴奏時，被音樂製作人埃德.查普林發現驚為天人，並與他簽訂了唱片錄音合約，並促使他成了Curtis Knight樂團的主奏吉他手。

與此同時，Jimi Hendrix作為一個吉他手的絕頂天賦被前Animals樂團的貝斯手Chas Chandler所賞識，並向他發誓要將他培養成頂級的歌手。Jimi Hendrix被他打動了，並於1966年隨他到了英國發展。在倫敦，Jimi Hendrix experience樂團成立，這是一支具有魔力的三人樂團：

主奏吉他兼主唱：Jimi Hendrix
貝斯手：Noel Rid ding
鼓手：Mitch Mitchell

他們的樂團幾乎是一夜成名，尤其是Jimi Hendrix引起了英國流行音樂界的極大注意，據說那年冬天，連Eric Clapton和Pete Townshend都觀看了Jimi所有的演出。

1967年夏，他成功地進入了英國、德國和斯堪的納維亞巡迴演出，並錄製了熱門單曲Hey Joe和Purple Haze以及Are You Experienced？專輯。

在Paul McCartney的大力推薦下，他參加了蒙特雷音樂節，他的成功使他躋身於世界超一流歌星的行列。作為一名黑人歌星，他的聽眾卻幾乎都是白人，他也是第一位贏得所有白人聽眾的黑人歌星。

1968年，他卻面臨巨大的政治壓力～黑人團結，但他並不懂政治，因此感到不解和緊張。在商業方面，1968年是最成功的一年，Axis: Bold As Love(1969)和Electric Ladyland都成為金唱片，他還從演唱會及無可爭辯的超級歌星的身份中賺取了大量的金錢。

在1968年底，他被認為是其他「激進搖滾」吉他手的鼻祖。他那憂鬱而激動人心的獨特風格，體現了強烈的藍調音樂的情感。爵士樂大師Miles Davis甚至預言他將成為一名偉大的爵士樂吉他手。他的演奏具有很濃的實驗色彩，把電吉他的技巧和功效發揮到了不可思議的地步。但當他進一步成功時，麻煩也隨之而來了。

1969年1月，他因與貝斯手爭執鬥毆而被當地警方拘留，這使得著樂團成員之間的關係惡化浮出檯面。一個月之後，在他第二次環美旅行演出中，放棄了舞臺表演中所有花哨和噱頭，直接表現他那複雜的音樂。這一舉動遭到了觀眾的反對，Jimi Hendrix為逃避這種反應，取消了47天中的54場演出，並大量吸毒及狂亂生活方式麻醉自己。

他消瘦了許多，並指責他的經理人對他的錢財管理不當。除了他的魔力在公眾中的巨大影響，1969年卻是一個不順之年，他的經理人被解雇，樂團解散，一個多倫多的毒品販子控制了他，整整一年，金錢如流水般地花掉，他的私生活更加無序。同時，他還面臨來自黑人聽眾的巨大政治壓力，要求他組成一支全是黑人的樂團。儘管他在紐波特音樂節上露面時，重新啟用鼓手，還邀請他的好朋友Billy Cox任貝斯手，但即使如此他的現場演出還是比以前大大減少了。

一個月後，他在Woodstock音樂節露面，這是他音樂生涯中的最後高潮，同年12月，他的全黑人樂團Band of Gypsies終於組成，但他對樂團第1張專輯並不滿意，不久在紐約麥迪森廣場花園演唱會後宣告解散。此時，他還在準備下一個雙張套專輯First Days of the New Rising Sun。此後，Jimi Hendrix重組「Band of Gypsies樂團」，由Jimi Hendrix、Billy Cox和Buddy Miles組成，到夏威夷拍電影，開更多的演唱會，在全新的「Electric Ladyland」錄音室裏錄音。8月份，他最後一次離開美國，參加維特島音樂節。當時輿論認為他那次表演水準並不高，可現在回頭看來，那次表演仍然十分出色，接下來的歐洲巡迴演出被縮短了。Jimi Hendrix於9月中旬回到英國。

1970年9月18日，他因過量服用安眠藥劇烈嘔吐窒息而死。當時Jimi Hendrix心理壓力很大，種種跡象表明他並非自殺～他的死只是個悲劇事件。許多人認為Jimi Hendrix死的時候，靈感已枯竭。

搖滾歌星們應該知道在這種職業生涯中該如何保護自己，可惜一個人在青雲直上時不會明白，等他明白時，已經太晚了。Jimi Hendrix從來不知道如何築起保護牆。我們不能說他在70年代的作品缺乏創造力，不幸的是Jimi Hendrix的音樂深奧重要之處已被營利目的搞得面目全非～First Days of the New Rising Sun這張未完成專輯中的大部分歌曲被收錄在Jimi Hendrix死後最初出版的兩張專輯Cry of Love和Rainbow Bridge。

隨後，突然之間到處都出版了Jimi Hendrix拼湊歌曲的專輯，直到1974年製作人Alan Douglas開始接管他的遺作時，這情況才消失，Alan Douglas最初出版的兩張專輯Crash Landing和Midnight Lightning全都是把Jimi Hendrix 1969－1970年的錄音室原聲經過Douglas把吉他以外的樂器聲音抹去，再重新加上樂手的伴奏而編輯的，如果說這些專輯毫無生機的話。那麼Douglas製作的另一張專輯Nine to the Universe則顯得好多了，的確是當時Jimi Hendrix及當時樂手一起演奏的。

現場演出版本的一些專輯，像Concerts、Live at Winterland以及4CD裝的Stages倒是一些很具歷史價值的東西，就像Radio One(是「Jimi Hendrix experienc」樂團1967年在BBC電臺做的)，一樣都是盡收全文未經改動的真實演唱會版本。

從音樂上來說他對以後無數繼承者的影響是無法想像的。這位巨匠的吉他技巧和豐富的想像力對後人影響的結果是競爭多於啟示。這本身是他的力量和形象的象徵。至今還無人能超過這位天才，或許永遠都不會有。



「終於我騎馬離去，但那一天我永不會忘記，在山谷處，我回首俯瞰，一艘巨大的飛船帶著可怕的優雅從天而降，然後席捲所有的亡靈騰空而去」





Jimi Hendrix....
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本曲 Litter Wing 翻唱過的大牌歌手數也數不盡（無牌吉他手「貓爺爺」也詮釋了這首令人怎麼聽都不會膩的吉他前奏）基本上這首曲子的吉他是非常藍調且即興的～發揮空間非常大！因此每位吉他手彈出來的感覺都不會一樣的！貓爺爺的版本則是參考了很多大牌吉他手的手法拼湊而來，因此您如果不怕污染耳朵的話！就請到最下面去聽聽看吧！哈哈！）！

Little Wing lyrics by Jimi Hendrix

Well shes walking through the clouds
With a circus mind thats running round
Butterflies and zebras
And moonbeams and fairy tales
「Thats all she ever thinks about」
Riding with the wind.

When Im sad, When Im sad she comes to me
With a thousand smiles, she gives to me free
It's all right！It's all right！She says it's all right
Take anything you want from me, anything！Anything.

Fly on little wing,
Yeah yeah, yeah, little wing！

以下列出幾位不同樂風的團體～聽聽他們是如何詮釋這首～Litter Wing～的！不同樂風的樂手又會呈現出如何不同的感受呢！聽聽看！

這第一首就來放老爺爺吉他之神 Eric Clapton 所翻唱的 Little Wing！這位老爺爺應該不必多介紹了！大家應該都很清楚！也可以看看我另一篇專介紹 Eric Clapton 網誌<-----請點這裡連結！

不愧是吉他之神老爺爺的藍調功力～不溫不火～將 Little Wing 變得完全不同的樣貌！這首曲子在老爺爺的手裡～完全成為Eric Clapton 的個人風格！想聽看看請按下面的Play！（聽之前請記得先到本頁最底下將自動播放的原唱音樂關閉喔）



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再來是這位！藍調吉他大師級的 Stevie Ray Vaughan


Stevie Ray Vaughan是20世紀最偉大的吉他手之一，他以自己獨特的演奏方法，點燃了80年代Blues音樂的火焰。Vaughan的音樂曾受Atbert King、 Otis Rush 、Muddy Waters的影響，而Rock n Roll樂手Jimi Hendrix、 lonnie Mark也為他的音樂增添了一些靈感，同時，他也從Jazz吉他手KennyBurrel那吸收了其風格特點，從而發展出Vaughan與眾不同的火暴風格，這是與其他吉他手截然不同的的另類風格。Vaughan在Blues和Rock之間搭起了橋樑，這是從60年代至今無人能及的。


這裡放的是Stevie Ray Vaughan 所詮釋的 Little Wing～Stevie 以純吉他演奏方式詮釋～有著另一種截然不同的感受！請按下面的 Play（請先到本頁最底下將自動播放的原唱音樂關閉！）




Vaughan成為美國blues領域的亮點，舉辦音樂會，發行專輯都達白金唱片銷售量。不幸的是Stevie 1990年在與 Eric Clapton共同巡迴演出的直昇機失事事件中死亡，這對於美國Blues和Rock'n Roll領域都造成了極大震撼與影響。

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再來是Skid Row 華麗重金屬樂團所詮釋的 Little Wing!

Skid Row 的成名史當朔及金屬樂的黃金80年代，當時有不下數十支樂團馳騁於樂壇及 Billboard排行榜之中，而由80重搖滾先鋒 Bon Jovi 所慧眼相中並加以提拔的 Skid Row～雖然出道（1989）稍晚，卻能在居此劣勢之下突破 Motley Crue、Poison 與 Cinderella 等成名樂團所打下的金屬市場，並佔有一席之地，尤其是首張同名專輯獲頒雙白金，並攻佔 Billboard，分別為Top 4 的"18 And Life"和 Top 6 的"I remember You"，即可證明 Skid Row 為一顆不折不扣的超級新星。
第二張專輯「Slave To The Grind」以更為厚重的金屬風格呈現並持續狂賣，同時期 Skid Row 也曾來台演出，造成轟動！之後進入90年代由於 Nirvana 所帶起的 Grunge 風潮，將華麗金屬王朝淹沒，Skid Row 也因此沉寂一段時間，直到1995年才又推出「Subhuman Race」專輯，但卻叫好不叫座。看來時不與我大勢已去，連帶地也使得樂團宣佈解散，至於眾所矚目的該團靈魂人物（主唱） Sebastian Bach則轉戰百老匯歌劇圈，也獲得不錯的成績。

2000年 Skid Row 宣告復出，並於2003年發表新作「Thickskin」，新任鼓手由Phil Varone (ex-Sigon Kick) 接替，至於主唱的空缺則由發表過個人專輯的 Johnny Solinger入替。很多樂迷會質疑 Johnny Solinger 是否可接下 Sebastian Bach 的工作，然而答案卻也是因人而異的！由像徵重新出發 Skid Row 的首曲 "New Generation" 及"Thick Is The Skin" 之中不僅可聽到Johnny Solinger 高能量的厚重嗓音，標準的 Skid Row 狂野曲風更可令樂迷再度重溫當年樂團神采，如同回到「Slave To The Grind」的顛峰時刻！標準的美式旋律搖滾曲"Ghost"、"Swallow Me" 和 "Born A Beggar" 則再顯團員的寫曲功力犀利依舊。至於樂迷鍾愛的抒情曲，如 "See You Around" 和 "One Light" 當然也都不容錯過。還記得 "I Remember You"？這次Skid Row將它改成punk版，既輕快且動聽。Skid Row的復出除了表面上的意義，更像徵著80 Glam Metal（華麗金屬）的復興，成績如何？就等時間來證明吧！貓爺爺就只買過以上三張，專輯有兩張一張精選集，之後的就因為不喜歡～就沒再買了！

左邊的是1992年SKID ROW來台演唱宣傳DM小海報～也給大家看看！想看請按Play（請先到最底下將自動播放的原唱音樂關閉）



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