麥斯威爾隨安居

寫這篇文章的時候，海角七號的票房已經超過3億元，對於國片能有這樣的好成績，感到非常的高興，
但我不是影評，不會評論這麼夯的原因，只是看完電影後，有些想法要抒發一下。


先說說對電影本身的感想好了。
在此之前其實很少看國片(我是指台灣本土導演的電影，以下講的「國片」也是)，印象中除了朱延平拍的搞笑軍教片，
過去一些電影總是流露淡淡愁緒，或籠罩一種抑鬱的感覺，也許是因為多多少少反映台灣本土長年來的社會政治氛圍吧!?


但是「海角七號」沒有這種感覺。


在南台灣明亮的陽光下，不管從事哪一種行業，每個角色總是很努力很執著地投入自己的本分工作，導演拍出了台灣社會ㄧ般人民的勤奮踏實。
全片敘事的方式很吸引人，七封情書貫串全劇，始自男主角拆讀ㄧ份尋不到地址的包裹，到最後終於交到真正的收件人手上，成為美麗又真實的傳說.......
另外對於畫面構圖的安排，色調的處理，也看得出導演的用心，我覺得學攝影的人可以仔細看看。看完電影後覺得叫好賣座是其來有自，不但是有笑有淚，看起來還很輕鬆。


但還是要説説幾個問題。
或許是拍片的資金不足吧?片中除了幾位資深演員，其他演員們其實還蠻生澀的，有些對白聽起來就不是很順暢，例如茂伯在罵國罵的時候，很明顯感覺到在演戲。
如果這部片可以找到更多資深的演員，那麼這些角色詮釋起來必定有另ㄧ番味道。我並不是挑剔，而是看電影在follow著劇情，
演員的生澀表演和劇情邏輯的合理程度，或多或少都變成觀影感受的絆腳石。
例如女主角在受邀婚宴上喝醉了，把對男主角的一腔怨恨都發洩出來，之後醉倒男主角家門前，被男主角發現扶到自己床上休息，最後兩人發生關係。
首先我覺得不合理之處，男主角的叛逆、對臨時湊組樂團的不負責任，都不是針對女主角，為何只是女對男生了一點點情愫，就如此放大情緒?
再者，女在男的床上，男又沒有特別顯示他的感情，為何就要發生關係? (如果不發生關係，男主角會愛上女主角嗎?)
不過，這就像好萊塢商業片，無須過於講究邏輯，也不必交代細膩的情節，可以刺激觀眾的感官就好。
在角色處理上，有的不錯，有的欠佳。
如茂伯是怎麼個國寶法?為何對無法成為搖滾樂團ㄧ員會這麼在意?
修車工對老闆娘的愛慕，過程處理的不錯，演員表現不揾不火，但酒席後怎麼沒下文?
keyboard手小女孩在月夜下親吻安慰警察勞馬，這個劇情我很喜歡，大人警察瞬間變成小男孩，小女孩霎那間成為撫慰男人心靈的女人。
小米酒業務員的努力奮發就處理得很好，過程合理，也得到應得的回報，這是唯一一個自成完整的圓。


老實說，我很高興「海角七號」成為真正的商業片，不再是以往那種欲言又止想要得獎的藝術片。
看看港片吧，那麼多的爛片，都是商業片，但是也有經典的電影(被不斷模仿，卻又無法突破)，例如暫時停止呼吸、倩女幽魂...
我的想法是應該要多拍，拍得越多，自然會有好片出來，而國內這片電影製片的土壤才會慢慢變得健康肥沃。
由於國片大環境不佳：觀影人數少、政府輔導金又少且審查嚴格，如果ㄧ部片子沒有把握能賺錢，有多少人會想投資?
ㄧ部電影不管是商業片還是藝術片，都是一種創作，特意去拍一部講究內涵的片子，或ㄧ部就是要撈錢的片子，我覺得都沒必要。
任何創作都該鼓勵，至於賣不賣座，自然有市場反映，拍片的方向自己就會調整，但一定會有突出的作品出現。


看到「海角七號」及導演、演員現在這麼紅，似乎與「蛋塔熱」又有一點雷同，我好像看到了另ㄧ個「王建民」、「李安」、「李遠哲」，
這些突然爆紅的事件與人物，對比爆紅前的沒沒無聞(未被報導)，反應台灣人的一窩蜂心態，又或者這是在亂世中對英雄期待心理的投射?
我很愛看電影，對於國片，希望「海角七號」不是唯一，將來有更多像「海角七號」及比「海角七號」更好看的電影，一來滿足我小小電影愛好者的嗜慾，二來帶動國內的文化工業也未可知?