上上星期四，也就是農曆8/21，跟同學一起去板橋懷仁街的巷子「校外教學」，去看民權歌劇團的野台戲。晚上的演出是比較「大眾化」的半古路半胡撇仔戲，對我們這群莫名闖入的學生而言，最新奇的恐怕就是劇情進行時非常自然穿插的「流行歌曲」了。
其實我所謂的流行歌曲不是指時下最IN的蔡依林周杰倫之類的，而是現在一般大眾所稱的「老歌」，例如美麗的玫瑰花，鄧麗君的小城故事，還有台語、甚至日語的老歌，主要是因為使用西洋和絃和伴奏樂器，跟傳統歌仔曲調有所區別。(點這裡和這裡可以看到範例！）
這次演出的場域特別地「親密」，古厝的巷子本來就迷人了，搭一個小棚架，社區鄰里的阿嬤小朋友一起來聚集看戲，秋天的夜晚舒服涼快，舞台的表演緊湊音樂又好聽…總總元素加起來根本無懈可擊，實在是個很棒的場所。巷子裡的演出，感覺得到台上台下都很自在，台下觀眾可以自由走動聊天，台上也可以趁表演的空隙泡茶聊天，這種自在感也是場所魅力的一部份。
其實我聽不太懂台上講的台詞，只能靠偶爾突然聽懂的片段來拼湊劇情（當然也靠同學的補充），坐在台前聽一陣子後就開始假學習之名到處走動，瞭解整體的狀況。這次的帳棚搭得特別小，面寬只有五米吧，扣掉文武場演員只剩三米的周旋空間了（打鬥場面時特別擁擠）。走到側面，文武場是開放的，可以直接看到「後場」音樂被製造，和文武場及演員之間的互動。帳棚側面因為內部打光，有點像剖面，前台後台一分為二，一邊聽著前場的表演，一邊看見後場準備的影子，就像另一種形式的演出。
由於老師認識創團團長林竹岸伯伯，因此林伯伯非常熱情地邀請我們去後台參觀。進了後台才知道演員的功力有多雄厚，在狹小的空間內，堆滿了道具服裝的箱子，有些箱子充當化妝台或折衣台，演員們的上裝換戲服通通自己來（戲服之華麗和換裝之頻繁！），更不用說一站上舞台唱詞台詞都是即興演出...真是好生敬佩。
最後我們都擠到文場側面欣賞林伯伯拉椰殼胡，他老人家一生累積的精華，隨性又盡情地從兩絃之間釋放，感覺他是拉給自己享受的，已經超越了在乎技巧和觀眾的境界，真是帥極了。
我的校外教學相簿
民權歌劇團的網站和部落格
