牧野由依 - マキノユイ。
01. 雨の日の噴水
02. マーマレード
03. 三月物語
04. 横顔
05. スピラーレ
06. ソルフェージュ
07. synchronicity
08. つきのしじま -ultimate mix-
09. 遠くまで行こう
10. スケッチブックを持ったまま -弾き語り-
11. DESTINY
12. 私について
牧野由依,名字已予人一份清新的少女印象,而最初短短一曲"オムナ☆マグニ"正是最佳的印象曲,那是純真而不帶一絲塵垢的歌聲,反而似是夢之世界來訪的精靈
接著的正式出道作是淒美柔麗的"アムリタ",她以清澈童音唱出一份烙骨深刻的戀心,讓世界落到這位第二代小櫻的眼光變得柔善多了,如同落在水鏡泛漣的櫻瓣 - 也像善良無比的櫻公主,輕易俘獲了凡人的心
然後,隨船槳輕划她與ARIA世界結下不解緣: 送予了她Undine的水精靈稱號,確立了她帶來Euforia的治癒能力,和得到了讓人想留在她歌音Spirale的魔法
Yui Makino,與這水精靈最相配的正是清脆的琴音,好幾次歌曲的背景鋼琴都由她親自演奏; 所以很輕易想像到,在某個明亮的房間,她的雙手於鋼琴漫舞,雙唇隨音符敲奏綣織出更多的音符,一首又一首的弾き語り,當中含有的魔法未曾改變 請細聽吧,牧野由依自己的柔音細語
現今,這位精靈終於從音樂大學畢業,以一張專輯作為總結這23年人生的音樂筆記本
歌聲清靈依舊,只是在那純淨中透出多份自信和悠然,精靈似乎在微笑,準備以更廣更闊的音樂去迎接這世界
序幕的"雨の日の噴水"是單純的鋼琴曲,清澈的音色如同流水輕柔流瀉下來,繪畫出一個陽光灑落的美好下午
由依的琴聲並沒演奏家的"氣勢",反而是輕輕柔和的與她聲音的印象吻合,很舒服,很自然地叫人融入12首曲的音樂世界; 大概是ARIA影響太深吧,這正是非常"由依"的音樂,旋律悠閒,亦悠揚
場景從第一曲承繼下來,"マーマレード"彷彿是從方才噴泉移過視線,看到天真的女孩與父母在公園吃著果醬三文治(marmalade),那小鳥的背景音效亦加添那份平和的氣氛
這首幾乎從第一個音符就聽出這是為由依度身訂造的一首: 如此純真幸福的輕鬆旋律,只有擁有甜美童音的由依才能駕馭自如吧
尤其每一次唱到ママ和パパ都讓人會心一笑,就像看到一個善良純真的女孩在睡眠中夢到兒時撒嬌的情境,那幸福的夢囈顯得特別的甜清
還未從甜甜的果醬完成消化過來,輕快的"三月物語"一下子把人從夢拉出,那個小女孩彷彿一瞬間長大了,成為一位在暗自期待戀愛來臨,且總是牽著笑容的少女 - 這正是由依的歌聲特質,能聽出她是內心笑著地唱出這首歌,於是也能笑著感受去聽
從試聽就很喜歡這首的副歌,由依的高音越來越自然,這首也聽出她的自信,或許,這正是讓我特別喜愛的原因吧: 當日小心翼翼哼唱出"アムリタ"的櫻公主,如今已能放開胸懷地高唱
接續的"横顔"卻再次將碟的氣氛輕微挪轉,最初的琴聲亦帶有些許傷感,隨著弦樂的起奏就明白這是首配樂就能讓人感動的一首,而對比acoustic version這首的感情濃度的確重了,同時在中段間奏之後造出的清唱感也更大了,由依的聲音本身就是清唱的類型
在這裡由依用回較童真的純音去演繹,彷彿是想跟ARIA中那幾位本來還在成長的見習領航員相映,回憶著昔日的練習和冒險,這刻當各人都成為獨當一面的Undine後那孤寂感亦相對地放大
不知為何,聽到這突然想到說不定這首也唱出作為畢業生的由依心聲 - 與ARIA(動畫/漫畫)的燈里等人一樣在今年與同學各散東西,於是更為這首印象染上幾分憂愁的黃昏金黃
"沒關係的喔,珍貴的回憶一定會收藏心裡,而美好的明天也在等待來臨呢"
燈里大概會說出這番話吧,第四曲"スピラーレ"正好投映出這份心情,承襲了ARIA前兩代op的悠然感,這首初聽或許會較平淡,但越聽就越覺得感動: 那不是"Undine"初聽的溫柔洗滌感,或"Euforia"時的心靈鼓動,而是將回憶慢慢堆疊起來,讓人感覺到幸福的那份觸動 - 像由依從最初輕輕地唱,帶動每人對ARIA各人的記憶,慢慢凝聚出高唱出"Spirale"的高聲剎那;而將這份"紀念過去"的感覺加重的,正是那與Euforia契合的曲名高唱
當然,在珍視過去的同時亦要把握未來,所以在這溢滿治癒的溫柔旋律深深包含著對未來的希望; 那意大利語的歌詞更是神來之筆,"Grazie Ci vediamo"(感謝你,那麼明天見囉),這應該是ARIA第三部的中心主題,即使在獨當一面以後必須面對分離,還是會在下一個坡道再見,"すっと スピラーレ",每個相遇過的人都被線段牽引,就像漩渦
一下鼓聲,展開了與ARIA相異的魅秘世界,由依初次作曲作詞的這首"ソルフェージュ"絕對是佳作(源自鋼琴學生的音樂感?),編曲修飾之下帶出一份神秘的夢幻氣氛,尤其是一段以後變清晰的由依歌聲,那像是精靈自遠方慢慢走近,吟唱著又悄悄溜走的紫魅意境
第六首的旋律是如歌名"solfeggio"練習曲的簡單重複流轉,然而這已經夠了,始終一個能捉緊人心且起伏不斷的優美旋律還需要多餘的音符妝飾嗎?
間奏的長號亦為這首短短三分鐘的歌曲填上更豐富的色彩,特別是最後與幻渺和音完美融合,替這曲劃下完美的休止符
原來,這是為下首所揭的序曲
"synchronicity"是梶浦老師近年來難得的耐聽佳作(也可能是我聽歌變挑了),彷如冷風吹過的音效後緊接的梶浦招牌聖歌和音(<--拿來當鈴聲,仁科さん的和音真的好棒[炸]),已在由依開口前凝結出一份淒美的宏大感,直接在聽者的腦海加分
然而歌聲一響-->那卻是澈弱得叫人想好好疼惜的童音,由依的柔在黑暗宏偉的旋律下更顯出強烈的對比,於是更能感受到副歌中由依用力去唱的堅定,然而那聲"抱きしめる"和"側にいる"依然是那般溫柔,結尾前一段輕輕的吟喃更是一絕
這絕對是櫻公主的歌,也難怪梶浦老師會交給由依,因為只有身為櫻公主的她才能在一首沉重的歌曲中捕捉到歌詞的神緒
另外,可能純粹是個人的直覺,但這首的確有把梶浦老師的鋼琴功力顯露出來 - 不然怎麼在第一段副歌後的琴聲我會聽出一份黑暗的妖氣?(炸)
<--寫文時的使用曲
繼續梶浦,第七曲"つきのしじま -ultimate mix-"並未如"synchronicity"亮眼,但也是類型鮮明的一首,我是指梶浦老師終於把她特色之二的民族風套到由依身上了
不知道由依寫"ソルフェージュ"的契機是否得自這首的靈感呢? 這是與"ソルフェージュ"氣質(?!)相近的一首,差在這首表現出一份寧靜平和的幻夢氣氛,尤其在梶浦老師出色的和音運用之下,將由依歌聲中的空靈透明感大開
歌本身輕柔的像是搖籃曲,能輕易繪出月下哼唱的少女,她清純的歌音為沉寂的黑夜帶來彩虹般的魔法,這是好像入夢前響徹的歌曲論我們偉大的SH Revo國王會否在Crossover Live上唱這兩首的可能性?XD
然而在陽光下張眼,才發現那其實是夢中流轉的旋律,下一首"遠くまで行こう"回到ARIA那份悠閒自在的慵懶,只是少了份如水清澈的治癒感,多了金紅秋季的浪漫氣息
這是由依最會演繹的輕快類型,或許是歌名的作用,這首給我去旅行的印象,所以是很快樂很心甜的一曲
"スケッチブックを持ったまま -弾き語り-",初聽時幾乎感動得哭出來,這首鋼琴改編作說不定是目前最出色的一首,重點是在於它把原曲的氣氛改變了,歌曲變簡單了,卻更能觸動人心,而且由依這次的鋼琴真的能彈出內心的鼓動
那微微空靈的澈聲隨清晰的琴聲傳遞出一份學生時代的簡約,我能想像到由依在課室邊彈琴邊唱歌的場景,這首含在每個溫柔音符的感情相當深遠,尤其聽在畢業生耳中,會引起回憶的泛動
是受那份簡潔的單純感動,因此我很喜歡這首
又是一曲轉變出空氣的色彩,"DESTINY"竟溢出些微90年代音樂的氣息,這是少有地以中低音為主的一首,彷彿在夜裡孤獨地散步,需要細細品味才能體會那份彷彿是想哭卻又沒掉眼淚的意境
這首不甜,但由依的童音感覺特別的重,尤其喜歡她在某句的繞圈尾音 w
最後一曲用由依的特色曲風作結,"私について"的前奏會讓人覺得稍稍普通,然而一到副歌-->那起伏多變叫人難忘
曲風卻除一貫的ARIA式悠然,還有高音間透出對未來的冀望...在由依不慌不忙地推上高音,也輕輕地觸動了人心
整首彷彿與最初童率可愛的"マーマレード"相映回應,是由依對過去的懷緬,現在的肯定,而未來...在泛漾著回憶的噴泉邊站起,該起步到下一站了
水精靈成長了,不再柔細地低唱,而是能自信地哼唱出自然醉人的高音,然而歌聲的清澈和童真感卻從未消逝,也因此她才如此受人喜愛
正是那聲音,令她與ARIA相繫相連 - 想必現在已能確立的治癒歌姬位置和歌風是因為當初的"Undine"吧 - 只是如今也不得不隨燈里等人獨自張翅了,但我相信沒問題的,這位音樂的Undine已準備好繼續歌唱: 她藉這張專輯告訴我們,她的路將一直延伸
"マキノユイ",這的確是一個溫柔的名字
另外聽說附贈的鋼琴cd有段解說會萌倒人?(炸)
推薦: 全 (特別私心-->"三月物語","スピラーレ","ソルフェージュ","synchronicity","つきのしじま -ultimate mix-","スケッチブックを持ったまま -弾き語り-","私について")
