紫色發聲練習—我看「2006紫絲帶電影節」                        聞天祥

才短短兩年，「紫絲帶電影節」就已經從單純選映中外影片外加座談的形式，變成對外徵選企畫案並資助入選者完成短片再予以公映發行的積極作法，魄力驚人。也因此，我們才得以看到這六部全數由國內年輕創作者發想及完成的作品。
其中，早在獨立短片界嶄露頭角的陳蔚爾，這次挑戰以「極短篇」的30秒廣告，從少女、少婦、老嫗三個不同世代女性出發，拍攝《愛的發聲練習》來探索女性內心的傷痛與發聲的必要。表面上非常簡單，且帶有她作品一貫的清麗優雅，但是從一目了然的譬喻到亟需延伸才能意會的闡釋，三部短片也有了完全不同層次（修復、重生、祈禱）的顯意效果。
《雨天的酷斯拉》最特別的地方是透過一個男性（丈夫、父親）的自省，來探索焦慮、疲憊、挫折、不耐，如何在他心中聚生為一頭難以控制的怪獸，「酷斯拉」則成了情緒失控的隱喻。導演黃至琦還運用外在氛圍烘托內在情緒的手法，把下雨的環境塑造成爆發的觸媒，細膩處甚至安排了客廳地板印照著窗外雨絲的陰影。
《暗夜紫靈》則是一部動畫，從民間信仰（道教）出發，透過兩股對立的力量來看「暴力」與「療癒」。有趣的是片中的暴力象徵還帶點布袋戲偶的味道，拯救受暴小孩的紫靈們，則以可愛渾圓的線條，帶出群體式治療（片中有個鳥巢狀的避難小屋）的意涵。
《青春不流血》是一部紀錄片，從一群年輕的訪問者與同樣年紀的受訪者之間的互動，我們看到重點不只在家暴經驗的細節陳述（我想這當中最令人震撼與啟發的應該是：暴力不一定只在肢體上，還包括了其他的羞辱），還要呈現這些接觸帶給訪問者的改變。我們看到年輕人關心社會的企圖，如何受制於自身經驗的稚嫩，以及感受到「拍攝」、「被攝」兩種地位的差異，進而令他們自省在打開了別人的防護罩之後，該怎麼作？也反思了自己的家庭與態度。
《大腳與小草》透過一名社工人員的介入，在協助一對無助的母女之餘，也回顧了自己類似的成長經驗，是一部充滿對照辯證與雙重母題的作品。譬如影片一開始，映入眼簾的明明是母親對父親施暴，然而真相卻是因為母親要阻止父親對女兒的侵害。然而社群的冷漠與姑息，甚至畏於當事人名望權勢而故意視而不見的偽善，也成了導演曾馨瑩批判的對象。這部劇情片在現實與回憶不斷交錯間，展示了強大的創作野心。
《無人島》可能是這次所有作品中手法最純熟的一部。導演王盼雲融合了劇場與電影的特色、劇情片及實驗片的風格，加上凌厲的剪接手法，把女兒對母親為何不離開施暴父親的質疑，以及從叛逆逃避到體諒相伴的變化，拍得十分有力。最後母女在水中共處，由女兒教母親游泳的畫面，相當感人。兩人彷彿身份易位，由女孩牽著母親重新出發，而水如子宮、如淚、如避難所，也像新生的多重譬喻，直有不落言詮的魅力。不可諱言，陸奕靜、歐陽靖兩位專業演員的跨刀演出，也為影片加了不少分。
這六部作品企畫案的出線，顯見主辦單位「面面俱到」的用心。雖然囿於預算、時間、甚至創作經驗的侷限，每部作品幾乎都還有改進與修繕的空間，但最重要的是他們透過電影的分享與自省，並將其轉化為作品的勇氣與才華，都值得我們肯定、鼓勵。

這六支片讓我看了想了很多，感觸很深，謝謝你們的用心

每一對新人結婚時
父母親們是多麼不捨的將自已寶貝女兒的將來託付給男人
男人們又怎麼忍心出手打父母們捧在掌心寶貝的掌上明珠呢?
為何那些施暴者不能將心比心呢?
 
看到「大腳與小草」及「暗夜紫靈」
不禁讓我想到…
讓孩子在這樣的環境中成長
對孩子的心理，所產生的負面影響
所遺留的陰影，及日後的身心發展
將會是孩子心裡一輩子不可抹滅的烙印
 
希望不要再有人在黑暗裡哭泣
一起來響應反家暴吧!!
反暴是你我的責任啊!!
適時的伸出援手，幫助需要幫忙的人吧!!
或許家家有本難唸的經
但…至少身旁的朋友除了給她多一些的關心

愛的發聲練習
導演簡介／陳蔚爾　1980年生。2003年畢業於世新電影系，2005年末起以陳蔚爾為名發表作品。2004年劇情片《愛情長片》入選柏林影展電影新秀單元，獲南方影展劇情片首獎及第26屆金穗獎優等錄影帶。2005年公視實驗紀錄片Uniform入選柏林影展電影新秀單元。新作《飛往昨天的CI006》獲新聞局93年度短片輔導金百萬補助，入選2006年臺北電影節全球華人影像精選單元。
紫絲帶電影節策展人王耿瑜說：
以溫柔婉約的女聲，配上詩意清新的影像。以三支30秒的廣告影片，帶出一個女性，在人生的三個階段，面對受創經驗的自我調適。以修復的洋娃娃、踉蹌的舞步和澆灌的植物，找尋自己生命的出口和向上的能量。關於愛的課題，我們都在學習。一如導演自述：「其實不只是為了她們，也是為了我們自己。為所有曾經傷痛過的，柔軟的心。」

雨天的酷斯拉
導演簡介／黃至琦　台灣台南人，1965年生。父親資歷七年，酷斯拉資歷不可勝數，一個自認缺乏反省的人父及人夫，藉由這支影片得到機會檢視自己，內心的獸性是否息影？答案仍是：未知。
家庭暴力及性侵害資深工作者丁雁琪說：
暴力，使最近的人變得最遠。
哪怕是渲洩、自虐式的語言攻撃。
它可能發生在日常生活的片斷，也會出現在平凡快樂的家庭。
而，緊張、壓抑、爆發、道歉，這樣的循環，不知不覺中，就這麼上演著….
直到有人選擇改變！選擇停止使用暴力，或是離開暴力對待。
孩子，總是無聲地見證這整個過程。
因此，孩子的心總有某些時刻，被囚禁在焦慮、不安、害怕、恐懼裡…
母親，在討好之外，需要尋找拒絕的力量。
父親，驚覺之餘，得下定改變的決心、嚐試新方法，
來駕馭心中那傷害親密最深的恐龍。
而，許多男孩和女孩，注視著父親母親長大，
吸吮著家庭裡親密或暴力的養份。
讓我們選擇改變，讓我們從認識與發現開始！

暗夜紫靈 
導演簡介／鄭若珣　輔仁大學大眾傳播系畢業，曾任商業設計多年；現為自由創作者。本片編導，並參與動畫製作。
紫絲帶電影節策展人王耿瑜說：
六部短片，各自有趣，《暗夜紫靈》是唯一的動畫。因為「祈禱」，造型特異的紫靈，翩然而至，透過光體、太極等符號性的隱喻，受虐的小孩，有了「重生」的意志和能量，並藉由彼此的「鼓舞」，傷痛得以療癒，暴力得以抵抗。2D和3D的結合，構圖和色彩的運用，寫實的故事和超現實的幻象，兼容並蓄，濃淡有致，不禁衷心盼望生命中的紫靈，早日到來。

青春不流血
導演簡介／鄭晴心　師大附中美術班畢，實踐大學建築系。
東吳大學社會系助理教授張君玫說：
在「青春不流血」這部紀錄短片，我們看到了一群青澀的台大社工系學生，在接觸受虐案主時的自省過程。從剛開始的無知善意，不懂得尊重案主隱私，急欲探知受虐者的家庭關係與心理狀態，到從互動中慢慢體會到社工人員身為協助者的角色衝突，有別於個案探討的社會學研究，並開始思考一個難解的實踐課題：社工人員如何在尊重當事人意願的情況下，有效地關心、涉入與協助，並且不逾越人我之間的倫理界線？

大腳與小草
導演簡介／曾馨瑩　目前為電影、廣告 自由導演。作品紀錄片〔部落安親班〕入圍2006國際人文影展、劇情片〔我等，下一班車〕入圍北京國際影展、全球華人電影最佳創意奬電影劇情短片作品〔鏡框〕獲得最佳劇本；廣告作品亦獲得廣電基金公益廣告獎。擔任過公視人生劇展—偵探物語—執行美術。2006年被新聞局選為電影專業培訓人才學員，目前最大的願望就是可以拍一部MV。
知名導演及演員戴立忍說：
『大腳與小草』告訴我們真正的弱勢往往是連發聲的能力都沒有的，往往需要更多的關懷與信任，才能瞭解實際問題之所在。 編導試圖從一樁被輕易認定的家暴事件，再深掘出背後的肇因，使真相獲得釐清。當然，戲劇的過程是短暫且經粹選的；現實生活中究竟還有多少無法被說出的話語？又應該如何聆聽那些聲音？才是我們所該學習最大的功課。

無人島 
導演簡介／王盼雲　台灣藝術大學廣電系畢業。《煙消雲散情花開》獲禁菸短片大賽短片類銀獎、《一儕》獲客家MV大賽評審特別獎、94年金馬獎最佳創作短片《生命狂想曲》副導、短片《Follow you wrong》場記、電影《巧克力重擊》側拍組、短片《愛你一萬年》場記。2005年4月進入彭文淳電影公司擔任導演助理迄今。
知名影評人及策展人曾偉禎：
暗夜中的無聲吶喊與靈魂中的深切痛楚，無人知曉，只有冷冽孤寂相伴。「無人島」是一隻令人揪著心看的短片，融合了劇場、聲音、實驗色彩的影像創作，導演王盼雲毫不避這是部具強烈自傳色彩的作品，是她藉面對家暴經驗來審視自我的生命歷程。優質演員的表現深化了影像情感的感染力。影片中撼動人心的，不止是她將創痛憤怒化成一格格充滿隱喻的超現實影像，不論是水、箱子、充滿力量，美麗卻藏著切割的痛楚。（歐陽靖在水中的無重力漂浮，如同「藍色情深」中的茱麗葉畢諾許，是渴望回到母體子宮的溫暖安全，也是潔淨靈魂釋放深沉生之壓迫的渴求）；震撼著深層情感的，更是在最後對於母親多年隱忍暴力對待卻無力脫離，她的態度由憤怒、逃避、最終轉而接納陪伴。沒有人可以否認，靜默式的關懷與接納、陪伴，比起叨唸的說教，更能達到靈魂撫慰。療傷是無止境的學習，覺悟因緣聚合成家人的神秘訊息，以及生命功課的學習與參透，是長遠但值得的心靈旅程。妳，一直在路上。


議題討論建議：年幼子女如何釋放心靈壓力；子女對長期受暴母親的態度；母親多年隱忍暴力的背後心態；子女如何重新面對自己的生命。