這個議題非常有趣，值得深入討論。
   
10/13新聞：
王偉忠：《超偶》比較像綜藝節目，兩者性質不同沒法比較，我們比較重產業面。

暫且不談綜藝節目這回事，先討論一下何謂“產業面”。
                                                                               
金星娛樂(前身是福隆製作)的兩塊業務，一是電視節目製作，一是藝人經紀；電視節目目前有《超級星光大道》、《全民最大黨》、《康熙來了》等八九個綜藝節目，以及《光陰的故事》等電視劇；藝人的部分就多了，不用寫。

娛樂事業，是一個人才消耗量極大的產業，觀眾永遠的喜新厭舊，讓這個產業隨時都需要新血輪的投入。過去的影視業圈子很小，一般人很難得其門而入，所以王偉忠一直在做的事，就是不斷培養幕前幕後的人才，讓他的事業可以不斷擴充、壯大，並期望帶動電視產業的發展。

但人才不會平空冒出來。幕後人員可以挑有潛力者慢慢磨，只要能力夠，總有一天可以獨當一面，詹仁雄就是其一。但明星呢？在街頭當星探太慢，所以做黑澀會、棒棒糖、大學生…從這些節目中，慢慢挑出潛力人才。

金星用垂直整合，解決節目人才供應問題，並且著力藝人經紀，除了經濟價值之外，還可以擴大金星的影響力。而《超級星光大道》，則是金星與唱片公司策略聯盟下的產物。眾人皆知唱片市場急速萎縮，但“音樂市場”的需求並未消失，只是媒介轉換而已，成功的唱片歌手其附加價值N倍數於唱片銷售已是常識。但傳統的歌手養成管道有限，透過選秀找出有潛力者加以培養，不失為可行之道。

《星光》，是在這樣的產業考量下生出來的，而不僅是「看到某個節目收視率很好」而跟進製作的「電視節目」！                                                                                
                                                                               
所以《星光》是一個『選秀舞台』與『藝人養成班』的綜合體，透過每屆平均六個月的挑選淘汰，唱片公司挑出可以包裝的歌手出片、金星則選擇有藝人特質者，提供多元的演出機會。星光歷屆10強，依其能力與意願，可以是唱片歌手，也可以是演員，更可以是主持人，出路甚廣。
                                             
其實，星光跟超偶，都是以「歌唱比賽作為節目型態」的『綜藝節目』，這一點無庸置疑。但是因為星光的著眼點不只是節目播出當下的可看性，所以在對選手的要求上，就不只單一專注在歌唱表現。但《星光》一開始包裝上市的訴求，就是“找會唱歌的人”，而1~3屆選手的歌唱表現也都能滿足觀眾期待；到4、5屆歌唱人才出現斷層時，觀眾的期待產生落差，不滿意的聲浪也就逐日高漲。

超偶，就是在這樣的期待落差下追上來的。
(追上來不表示可以取代，這是另一件事，不在本文討論範圍。)

《星光》本身是一個綜藝節目，觀眾就是觀眾，多數關心的是眼睛看到、耳朵聽到，以及心裡感受到的東西，不會有多少人在意背後的商業企圖。所以王偉忠所謂的注重產業面，跟收視率衰退不是相對應的關係。

舉個有些類似的例子：當蘋果日報的發行量勢如破竹時，中國時報不斷強調自己是都會精英報，並不能抵抗報份的不斷流失並拉住廣告主離去的腳步。

第二品牌要趕上來最快的方法，就是抓住領導者的弱點，窮追猛打。星四、五歌唱人才的不足、中視硬體設備的老舊，都是超偶可以打擊的點。對超偶來說，反正不管贏在哪裡，只要贏一點就是贏，就可以放大就可以大肆宣傳，就可以吸引人才吸引廣告吸引異業合作。他們不是不想做王偉忠所謂的“產業面”，而是前二屆太弱，自己本身的資源也不足，做不起來。現在，才是超偶經營自己“產業面”的起始。

比起報業面對的困局，星光要重振聲勢相對簡單得多。畢竟每一屆都是一個開始，只要改善缺點，強化優勢，就有機會谷底翻身。缺點從硬體設備、賽制設計、人才挑選標準，到評審人選、講評方式等等，都可以檢討；而優點，我仍然期望偉忠哥所說的“腦子”們可以更敏銳更有企圖一些，畢竟那才是《星光》核心價值所在。

「現在的年輕人機會變少，我50歲了，思考的不是一個節目做得多漂亮，而是這些愛唱歌的孩子能不能出片」──王偉忠
                                                                               
偉忠哥培養人才的眼光與推昇文創產業的企圖，依舊是值得期待的。衷心希望星六可以重新擦亮招牌，再創星光品牌新高度！