Oriental Express 搖滾部落

　　在九○年代初期，顯現出 the Stone Roses 和 Happy Mondays 會引領英國流行音樂未來幾年的形態。然而，然而 Madchester 現象迅速崩塌了。The Stone Roses 捲入了一場令他們衰弱的與他們唱片公司的官司之中，而這場官司耗費了兩年才徹底解決。這場官司蓋棺論定後，他們又花費了三年時間推出了一張作為重複的專輯，失去了繼續統治的一切機會。The Happy Mondays 迅速蒸發了，主要歸咎於 Ryder 的毒癮。一年之內，英倫另類搖滾界被奪去了兩個最耀眼的明星，留下了大批 the Jesus and Mary Chain 的追隨者站上前臺。他們起先是 the Jesus and Mary Chain 的追隨者，直到所謂的「shoegazers」( ※註 ) ——British music press 因為他們在演唱會上除了盯著地板什麼也不做的傾向而起的綽號——在 1991 年開始大行其道，他們一直在挖掘著 My Bloody Valentine 在八○年代開創的疆域。

　　My Bloody Valentine 在 the Jesus and Mary Chain 之前成立，但是他們的唱片直到 1987 年才得到注意，那時他們推出了一系列的 EP，並在 1988 年的專輯《Isn't Anything》中達到頂峰。MBV 的音樂相當於 JMC 更響而且更輕飄，創造了由不和諧和絃構建的閃光的音景，扭曲分離的人聲。很快，樂團的影響蓋過了 the Jesus and Mary Chain，眾多的樂團尾隨他們的風格，包括 Ride、Lush 和 the Boo Radleys。在所有的 1991 年推出的 shoegazing 唱片中，My Bloody Valentine 的 Loveless 是真正定義整個風格的唱片。

　　除了 shoegazing 之外，另一個重要的 1991 年英國音樂的發展是 Primal Scream 的第三張專輯《Screamadelica》的推出與 Screamadelica 相比較，the Happy Mondays 的舞曲導向的樂風無疑更具有試驗性。Primal Scream 雇傭了大批舞曲和電子樂的製作人，包括 Andrew Weatherall，來幫助他們製作專輯。樂團基本的基本的作品是徹底的搖滾歌曲——單曲《Moving On Up》使人回想起 the Rolling Stones 和 Stephen Stills 的《Love the One You're With》——但是製作人把歌曲帶進了進入了新的領域，包含舞曲作品的表現手法。結果是專輯成為了最受評論界稱讚的作品之一，同時也獲得了商業上的成功。更重要的是《Scramadelica》幫助電子和夜總會音樂正大光明的登上了 British Music Press，這幫助了電子樂和氛圍音樂像 Orb 和 the Aphex Twin，同時受益的還有舞曲導向的樂團像 Massive Attack、Portishead 和 Tricky。

　　然而，無論是 Primal Scream 還是自賞音樂者 ( shoegazers ) 都沒有做出像 Stone Roses 和 Happy Mondays 那樣多的好唱片，這對於建立在音樂週刊文化基礎上的唱片工業至關重要。而 1991 年全年到 1992 年的大半年期間，這兩種音樂取向主宰了英國另類搖滾樂。如同 Nirvana 和 Pearl Jam 在美國的出現，1992 年末 Suede 的到來開創了一場對於英國吉他流行樂的復興並且在兩年後取得了成功。在主唱 Brett Anderson 和吉他手 Bernard Butler 的引領下，Suede 創造了一個廣受大眾理解的混和物——華麗搖滾 ( glam-rock ) 和 the Smiths 的吉他流行樂的混合物。在連一支單曲都沒有推出的時候，樂團就被音樂週刊褒獎為「全英最佳樂團」，而且 Morrissey 開始在演唱會裡演唱《My Insatiable One》，對表演投入了極大的希望值。基本上，Suede 滿足了這些期望，他們獲得了一系列的風靡一時的單曲而且都獲得了比第一支更高的排行榜排位，他們 1993 年推出的首張同名專輯也一躍成為英國歷史上最暢銷的專輯。樂團憑藉一己之力把自賞樂團們推下了 Melody Maker 和 NME 的封面，在 1994 年使得英倫另類搖滾的舞臺的打入主流。

　　Suede 在 1993 年可能已經成為了英國最耀眼的明星，但是他們不能在美國找到一席之地。在 1994 年間，樂團的星光開始黯淡，Butler 在他們的第二張專輯尚未完成之時離開了樂團。只有這些還不足以撼動他們的明星地位，但是樂團在他們首張專輯時創造的神話迅速阻礙了他們的成長。1994 年期間，超過三個樂團一躍成為了在商業上和評論界都非常受歡迎的樂團。在這些樂團之中，Blur 是第一個，也是最成功的一個。

　　Blur 起初在 shoegazing 風行的 1991 年憑藉專輯《Leisure》浮出水面，這張專輯混和了 shoegazing 和 Madchester 風潮。最初，他們很受歡迎，但是他們迅速失寵。樂團在 1993 年帶著專輯《Modern Life Is Rubbish》捲土重來，專輯喚回了英國流行樂輝煌的歲月，組合了 the Kinks、Small Faces、The Jam 和 Madness 的音樂元素。這是一次緩和的成功，但是它的表現無法與 Blur 在 1994 年憑藉《Parklife》帶來的突破相提並論。雖然它和它的前作一樣強烈英國化，《Parklife》得到了更多的關注並且囊括了更強硬的歌曲，一些歌曲被加入了八○年代合成流行 ( Synth-pop ) 和新浪潮 ( New-wave ) 的元素。《Girls and Boys》，專輯以舞曲流行曲風開場，在 1994 年推出時佔據了排行榜第五名，使得一年之內，英倫另類搖滾成為了全國主導的音樂勢力。到年末，《Parklife》已經在英國獲得了三白金唱片，確立了 Blur 全英最受歡迎團體的地位。

　　當 Parklife 的強勢在 1994 年開始逐漸減弱，一個新的源於 Manchester 的五重奏團體 Oasis 開始在週刊裡贏得了大批不可抵擋的正面評論。到夏天結束，Oasis 獲得了一首真正的勁曲《Live Forever》同時還有他們的處女大碟《Definitely Maybe》，把《Suede》趕下了英國歷史上最快銷量處女大碟的寶座。Oasis 迅速變得和 Blur 一樣受歡迎，《Some Might Say》成為了 1995 年春季的榜首單曲，到 1995 年夏季，《Definitely Maybe》取得了三白金的佳績。除了 Oasis 和 Blur 之外，一批獨立和另類樂團開始統治英國流行樂排行榜。Elastica 的尖刻的新浪潮復興運動，Pulp 優美的合成流行樂 ( Synth-pop )，年輕陽光的 Supergrass，經改進的 the Smiths 式的吉他流行樂來自於 Gene、the Boo Radleys 和 Shaun Ryder 的新樂團，Black Grape，都進入了排行榜的前十，其中還有不少榜首單曲。這等價於 Nirvana 在美國的突破。

　　過去十年的英國最流行的樂團都能在英國另類搖滾的風格中找到它的根。