http://blog.yam.com/filmliterature 電影無所不談 zh-tw blog.yam.com All Rights Reserved <div style="text-align: center"><img src="http://pics11.blog.yam.com/6/userfile/f/filmliterature/blog/146b57e6757389.jpg" alt="" style="border-width: 0; margin: 0.7em 0;" /></div><br /> <br /> 我認為活人甡吃(Shan of the Dead)可以是第五種電影。<br /> <br /> 男主角Shaun是一個年過三十仍然無所事事，沒有生活目標的人。電影一開始的時候，男<br /> 主角正和女友Liz，朋友Ed、David和Mary在酒吧裡面，Liz對Shaun抱怨受不了Shaun對人<br /> 生的沒有目標，Shaun保證一切都會有所改變。但隔天Shaun又犯了一個嚴重的錯誤，終於<br /> 導致Liz跟他分手。<br /> <br /> 那時整個城市正逐漸被殭屍(活死人)所佔據，等整個城市都變活死人之後Shaun和Ed才猛<br /> 然驚覺，他們計畫先去救Shaun的父母，再去救Liz。於是影片後半段就是利用與殭屍對抗<br /> ，同時也解決了Shaun的問題。<br /> <br /> <br /> 第五種電影會暴露意識形態的運作，這部電影中許多部份都有這樣的安排。首先，導演諷<br /> 刺男主角Shaun和他的酒肉朋友Ed本身就是活死人，整天混吃等死一事無成，對身邊的人<br /> 們逐漸變成活死人的事實視而不見，因為我們對生活中的一切麻木。他也藉此告訴我們，<br /> 我們活在世上跟一群殭屍沒兩樣。此外，這部電影承繼了英國喜劇一大的特色——反諷。<br /> 一看片名，就知道是刻意開電影活人生吃Dawn Of The Dead的玩笑，連本片台灣中文翻譯<br /> 「活人牲吃」也是如此，甚至跟該片一起上映。<br /> <br /> <a href="http://blog.yam.com/filmliterature/article/11202837">(觀看全文...)</a>

我認為活人甡吃(Shan of the Dead)可以是第五種電影。

男主角Shaun是一個年過三十仍然無所事事，沒有生活目標的人。電影一開始的時候，男
主角正和女友Liz，朋友Ed、David和Mary在酒吧裡面，Liz對Shaun抱怨受不了Shaun對人
生的沒有目標，Shaun保證一切都會有所改變。但隔天Shaun又犯了一個嚴重的錯誤，終於
導致Liz跟他分手。

那時整個城市正逐漸被殭屍(活死人)所佔據，等整個城市都變活死人之後Shaun和Ed才猛
然驚覺，他們計畫先去救Shaun的父母，再去救Liz。於是影片後半段就是利用與殭屍對抗
，同時也解決了Shaun的問題。


第五種電影會暴露意識形態的運作，這部電影中許多部份都有這樣的安排。首先，導演諷
刺男主角Shaun和他的酒肉朋友Ed本身就是活死人，整天混吃等死一事無成，對身邊的人
們逐漸變成活死人的事實視而不見，因為我們對生活中的一切麻木。他也藉此告訴我們，
我們活在世上跟一群殭屍沒兩樣。此外，這部電影承繼了英國喜劇一大的特色——反諷。
一看片名，就知道是刻意開電影活人生吃Dawn Of The Dead的玩笑，連本片台灣中文翻譯
「活人牲吃」也是如此，甚至跟該片一起上映。

(觀看全文...) ]]> http://blog.yam.com/filmliterature/article/11202837 認識電影 Sun, 05 Aug 2007 15:37:29 +0800 ※表演方法<br /> <br /> 以下介紹的是電影中兩種最主要的表演方法，<br /> 但其實電影表演方法有很多種區分的模式，<br /> 以下的分類未必就是絕對的分類方式。<br /> <br /> <br /> 傳統表演方法(由外而內)：<br /> <br /> <div style="text-align: center"><img src="http://pics6.blog.yam.com/2/userfile/f/filmliterature/blog/143d85c132b922.gif" alt="" style="border-width: 0; margin: 0.7em 0;" /></div><br /> 1.面具：<br /> 就表演而言，<br /> 大概有兩種比較不同的作法，<br /> 一種是傳統方法的表演訓練。<br /> 古典的面具式表演就屬於這種，<br /> 就是由外而內的表演方式。<br /> 古典希臘劇、莎翁劇中演員就常配戴面具，<br /> 京劇表演和各種地方劇都有濃重化妝，<br /> 具有「面具式化妝」。<br /> 面具一直都是戲劇表演的古老工具，<br /> 用來將表演者迅速抹掉，將角色迅速帶入。<br /> 面具一戴，角色意義立刻出現。<br /> <br /> <br /> <div style="text-align: center"><img src="http://pics6.blog.yam.com/2/userfile/f/filmliterature/blog/143d85d6f98a25.jpg" alt="" style="border-width: 0; margin: 0.7em 0;" /></div><br /> 面具本身有各種戲劇意義，<br /> 覆函了角色的一切。<br /> 如京劇中<br /> 金色線條(淨角)：神仙角色<br /> 紅色線條(淨角)：角色有血光之災<br /> <br /> <img src="http://pics6.blog.yam.com/2/userfile/f/filmliterature/blog/143d85ac814c17.jpg" alt="" style="border-width: 0; float: right; margin: 0.7em 0 1.4em 0.7em;" /><br /> <br /> <img src="http://pics6.blog.yam.com/2/userfile/f/filmliterature/blog/143d85ad9e0cf6.jpg" alt="" style="border-width: 0; float: left; margin: 0.7em 1.4em 0.7em 0;" /><br /> <br /> <img src="http://pics6.blog.yam.com/2/userfile/f/filmliterature/blog/143d85ae674758.jpg" alt="" style="border-width: 0; float: right; margin: 0.7em 0 1.4em 0.7em;" /><br /> <br /> <br /> <br /> <br /> <br /> <br /> <br /> 2.<br /> 由外而內的表演<br /> 是一種透過訓練＆學習來呈現的表演方法，<br /> 這種表演方法的演員，<br /> 會被訓練成善於觀察周遭人們的細微舉止＆表情，<br /> 知道怎樣的姿態解釋了怎樣的人，<br /> 有天要表演這樣的人時，<br /> 演員就重複這樣的姿態，<br /> 那個角色就出現了。<br /> 如鞏俐為了演菊豆農家女子下鄉去學習半年，<br /> 章子怡為了演盲女，<br /> 跟一個盲女共同生活了9個月都是為了體驗與生活，<br /> 體驗這個動作到今天都很主流的表演方法。<br /> <br /> <br /> 關於「表演方法」的部分，<br /> 請點選(觀看全文)繼續瀏覽文章！: )<br /> (pics to the original owner)<br /> <br /> <a href="http://blog.yam.com/filmliterature/article/1153275">(觀看全文...)</a>
以下介紹的是電影中兩種最主要的表演方法，
但其實電影表演方法有很多種區分的模式，
以下的分類未必就是絕對的分類方式。


傳統表演方法(由外而內)：

1.面具：
就表演而言，
大概有兩種比較不同的作法，
一種是傳統方法的表演訓練。
古典的面具式表演就屬於這種，
就是由外而內的表演方式。
古典希臘劇、莎翁劇中演員就常配戴面具，
京劇表演和各種地方劇都有濃重化妝，
具有「面具式化妝」。
面具一直都是戲劇表演的古老工具，
用來將表演者迅速抹掉，將角色迅速帶入。
面具一戴，角色意義立刻出現。

面具本身有各種戲劇意義，
覆函了角色的一切。
如京劇中
金色線條(淨角)：神仙角色
紅色線條(淨角)：角色有血光之災













2.
由外而內的表演
是一種透過訓練＆學習來呈現的表演方法，
這種表演方法的演員，
會被訓練成善於觀察周遭人們的細微舉止＆表情，
知道怎樣的姿態解釋了怎樣的人，
有天要表演這樣的人時，
演員就重複這樣的姿態，
那個角色就出現了。
如鞏俐為了演菊豆農家女子下鄉去學習半年，
章子怡為了演盲女，
跟一個盲女共同生活了9個月都是為了體驗與生活，
體驗這個動作到今天都很主流的表演方法。


關於「表演方法」的部分，
請點選(觀看全文)繼續瀏覽文章！: )
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(觀看全文...) ]]> http://blog.yam.com/filmliterature/article/1153275 認識電影 Sat, 04 Feb 2006 12:12:00 +0800 <div style="text-align: center"><img src="http://pics6.blog.yam.com/2/userfile/f/filmliterature/blog/143d840ced0b9d.jpg" alt="" style="border-width: 0; margin: 0.7em 0;" /></div><br /> ※明星制度<br /> <br /> 3、40年代的大片場時期，<br /> 電影是人們最主要的廉價娛樂，<br /> 為了提供低廉的票價，<br /> 大型片場應運而生，<br /> 一個導演一年往往要拍出10部以上的電影，<br /> 因此並非每部片都有時間一一找尋合適的導演和演員，<br /> 在這種情況之下<br /> 便出現了所謂的「職業演員」到處串演，<br /> 電影流到市場之後，<br /> 受歡迎的演員便能夠大量接戲，<br /> 形成了所謂的「明星制度」。<br /> <br /> <br /> 有關明星制度的進一步說明，請點選(觀看全文)！: )<br /> (pics source to http://www.darkhorizons.com/)<br /> (pics to the original owner)<br /> <a href="http://blog.yam.com/filmliterature/article/1153014">(觀看全文...)</a>
※明星制度

3、40年代的大片場時期，
電影是人們最主要的廉價娛樂，
為了提供低廉的票價，
大型片場應運而生，
一個導演一年往往要拍出10部以上的電影，
因此並非每部片都有時間一一找尋合適的導演和演員，
在這種情況之下
便出現了所謂的「職業演員」到處串演，
電影流到市場之後，
受歡迎的演員便能夠大量接戲，
形成了所謂的「明星制度」。


有關明星制度的進一步說明，請點選(觀看全文)！: )
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(觀看全文...) ]]> http://blog.yam.com/filmliterature/article/1153014 認識電影 Thu, 02 Feb 2006 11:15:00 +0800 <div style="text-align: center"><img src="http://pics6.blog.yam.com/2/userfile/f/filmliterature/blog/143d83df98140c.jpg" alt="" style="border-width: 0; margin: 0.7em 0;" /></div><br /> <br /> 電影的表演來自舞台，<br /> 舞台是人類用肢體表達情感、<br /> 最初開始展現自己的地方。<br /> 這裡所謂的表演其實是一個廣義的概念，<br /> 包括了圖像(美術、攝影)、<br /> 音樂(聲音：樂器、人聲)、<br /> 文字與影像...etc<br /> <br /> <br /> 舞台的表演是一種敘事的方式，<br /> 有的有一定的敘事型態，如舞台劇；<br /> 也有非敘事型態的表演，如抽象舞蹈。<br /> <br /> <br /> <img src="http://pics6.blog.yam.com/2/userfile/f/filmliterature/blog/143d83e329d8fa.jpg" alt="" style="border-width: 0; float: right; margin: 0.7em 0 1.4em 0.7em;" /><br /> 電影這個藝術型態出現的很晚，<br /> 其「表演」元素與舞台具有傳承的關係，<br /> 以早期的電影＆演員最為明顯，<br /> 如卓別林的「五分錢電影」，<br /> 或今日美國影星很多仍為百老匯或劇團出身便可得知。<br /> <br /> <br /> 但電影表演仍有自己的一套哲學，<br /> 與舞台表演是有差異的。<br /> 以下將就舞台與電影的表演作一個比較。<br /> <br /> <br /> 有關電影元素── 表演的進一步說明，請點選(觀看全文)！: )<br /> (pics source to http://www.darkhorizons.com/)<br /> <br /> <a href="http://blog.yam.com/filmliterature/article/1152891">(觀看全文...)</a>

電影的表演來自舞台，
舞台是人類用肢體表達情感、
最初開始展現自己的地方。
這裡所謂的表演其實是一個廣義的概念，
包括了圖像(美術、攝影)、
音樂(聲音：樂器、人聲)、
文字與影像...etc


舞台的表演是一種敘事的方式，
有的有一定的敘事型態，如舞台劇；
也有非敘事型態的表演，如抽象舞蹈。



電影這個藝術型態出現的很晚，
其「表演」元素與舞台具有傳承的關係，
以早期的電影＆演員最為明顯，
如卓別林的「五分錢電影」，
或今日美國影星很多仍為百老匯或劇團出身便可得知。


但電影表演仍有自己的一套哲學，
與舞台表演是有差異的。
以下將就舞台與電影的表演作一個比較。


有關電影元素── 表演的進一步說明，請點選(觀看全文)！: )
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(觀看全文...) ]]> http://blog.yam.com/filmliterature/article/1152891 認識電影 Tue, 31 Jan 2006 10:18:00 +0800 <div style="text-align: center"><img src="http://pics6.blog.yam.com/1/userfile/f/filmliterature/blog/143cf2f458d0f1.jpg" alt="" style="border-width: 0; margin: 0.7em 0;" /></div><br /> <br /> ※蒙太奇 vs.好萊塢剪接<br /> <br /> 蒙太奇的剪輯精神方法與好萊塢片廠所發展出來的<br /> 「看不見的剪接」 風格不大相同。<br /> <br /> 蒙太奇強調創造特定的效果與控制觀眾的反應。<br /> 於此前提下，<br /> 較不重視敘事的簡單進展，<br /> 反而較著重於影像段落帶給觀眾的衝擊。 <br /> <br /> (進一步瞭解剪接＆蒙太奇請點選「觀看全文」！)<br /> <br /> <a href="http://blog.yam.com/filmliterature/article/1111356">(觀看全文...)</a>

※蒙太奇 vs.好萊塢剪接

蒙太奇的剪輯精神方法與好萊塢片廠所發展出來的
「看不見的剪接」 風格不大相同。

蒙太奇強調創造特定的效果與控制觀眾的反應。
於此前提下，
較不重視敘事的簡單進展，
反而較著重於影像段落帶給觀眾的衝擊。

(進一步瞭解剪接＆蒙太奇請點選「觀看全文」！)

(觀看全文...) ]]> http://blog.yam.com/filmliterature/article/1111356 認識電影 Fri, 20 Jan 2006 14:16:00 +0800 <div style="text-align: center"><img src="http://pics6.blog.yam.com/2/userfile/f/filmliterature/blog/143cf2cadb77d0.jpg" alt="" style="border-width: 0; margin: 0.7em 0;" /></div><br /> <br /> 蒙太奇主義<br /> <br /> 蒙太奇主義為俄國電影工作者<br /> 普多夫金與愛森斯坦發展出來的剪輯美學，<br /> 其共同基礎可以溯源至莫斯科國家電影學校的Kuleshov工作坊。<br /> <br /> 這個團體中的成員發展出蒙太奇式的剪輯藝術<br /> 並相信剪輯是電影最根本的基礎。 <br /> <br /> 普多夫金發展的剪輯風格<br /> 注重影片的連續性，<br /> 每個鏡頭必然地連接在一起，<br /> 像一條鍊子，<br /> 也因此他的剪輯理論被稱為「連結」(linkage)。<br /> <br /> 他有時會運用一些更加戲劇化的剪輯，<br /> 我們通常會將他與愛森斯坦相提並論。<br /> <br /> 進一步瞭解剪接Editing與蒙太奇Montage請點選(觀看全文)！<br /> <a href="http://blog.yam.com/filmliterature/article/1111094">(觀看全文...)</a>

蒙太奇主義

蒙太奇主義為俄國電影工作者
普多夫金與愛森斯坦發展出來的剪輯美學，
其共同基礎可以溯源至莫斯科國家電影學校的Kuleshov工作坊。

這個團體中的成員發展出蒙太奇式的剪輯藝術
並相信剪輯是電影最根本的基礎。

普多夫金發展的剪輯風格
注重影片的連續性，
每個鏡頭必然地連接在一起，
像一條鍊子，
也因此他的剪輯理論被稱為「連結」(linkage)。

他有時會運用一些更加戲劇化的剪輯，
我們通常會將他與愛森斯坦相提並論。

進一步瞭解剪接Editing與蒙太奇Montage請點選(觀看全文)！
(觀看全文...) ]]> http://blog.yam.com/filmliterature/article/1111094 認識電影 Fri, 20 Jan 2006 14:01:00 +0800 <div style="text-align: center"><img src="http://pics6.blog.yam.com/2/userfile/f/filmliterature/blog/143cf29568a327.jpg" alt="" style="border-width: 0; margin: 0.7em 0;" /></div><br /> <br /> 剪接Editing與蒙太奇Montage是一種相對於場面調度的概念<br /> 剪接Editing指的是<br /> 將所有拍攝片段組合成最後成品的整個過程，<br /> 包括鏡頭的塑型與選擇；<br /> 組合單獨的鏡頭、場景及段落，<br /> 並將所有聲軌混音為配合影像的最終聲軌。<br /> <br /> 蒙太奇Montage則是法文的「組合」<br /> 至於其電影意義請點選(觀看全文)！<br /> <a href="http://blog.yam.com/filmliterature/article/1110788">(觀看全文...)</a>

剪接Editing與蒙太奇Montage是一種相對於場面調度的概念
剪接Editing指的是
將所有拍攝片段組合成最後成品的整個過程，
包括鏡頭的塑型與選擇；
組合單獨的鏡頭、場景及段落，
並將所有聲軌混音為配合影像的最終聲軌。

蒙太奇Montage則是法文的「組合」
至於其電影意義請點選(觀看全文)！
(觀看全文...) ]]> http://blog.yam.com/filmliterature/article/1110788 認識電影 Thu, 19 Jan 2006 13:50:37 +0800 <div style="text-align: center"><img src="http://pics6.blog.yam.com/2/userfile/f/filmliterature/blog/143bbea8349630.jpg" alt="" style="border-width: 0; margin: 0.7em 0;" /></div><br /> <br /> 場面調度 (Mise-en-scene)一名詞借自法國劇場，原意為「舞台上的佈位」，在劇場裡指導演對所有視覺元素的統整安排並放到舞台上的動作，這個部分包括圍繞舞台的前方，或表演區延伸到觀眾席中。<br /> 舞台上演員與佈景陳設、走位，均以三度空間觀念設計，論舞台導演強調舞台與觀眾是多麼不同的世界，舞台與觀眾實際是處於同一個空間。<br /> <br /> (請點選「觀看全文」瀏覽文章！)<br /> <br /> <a href="http://blog.yam.com/filmliterature/article/1029100">(觀看全文...)</a>

場面調度 (Mise-en-scene)一名詞借自法國劇場，原意為「舞台上的佈位」，在劇場裡指導演對所有視覺元素的統整安排並放到舞台上的動作，這個部分包括圍繞舞台的前方，或表演區延伸到觀眾席中。
舞台上演員與佈景陳設、走位，均以三度空間觀念設計，論舞台導演強調舞台與觀眾是多麼不同的世界，舞台與觀眾實際是處於同一個空間。

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(觀看全文...) ]]> http://blog.yam.com/filmliterature/article/1029100 認識電影 Wed, 04 Jan 2006 23:32:52 +0800 萬寶路的「天地縱橫 萬寶路賀歲鑼鼓大賽」<br /> 為龍璽環球華文廣告獎銀獎作品萬寶路的一支香菸廣告<br /> 拍得非常好<br /> 氣勢＆青春的歡樂等等<br /> 都捕捉得很清楚<br /> <br /> 廣告中相似與對比的分析＆<br /> 請按(觀看全文)！<br /> <br /> <object width="425" height="350"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/BIq3sfVqUGw"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/BIq3sfVqUGw" type="application/x-shockwave-flash" width="425" height="350"></embed></object><br /> <br /> <a href="http://blog.yam.com/filmliterature/article/1002586">(觀看全文...)</a> 為龍璽環球華文廣告獎銀獎作品萬寶路的一支香菸廣告
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(觀看全文...) ]]> http://blog.yam.com/filmliterature/article/1002586 認識電影 Sat, 31 Dec 2005 00:15:00 +0800 電影中的對比<br /> 大致可分為：<br /> <br /> 單一鏡頭內的相似性 <br /> 單一鏡頭內的對比<br /> 鏡頭與鏡頭間的相似性<br /> 鏡頭與鏡頭間的對比<br /> <br /> <br /> <br /> 單一鏡頭內的相似性 <br /> <br /> <div style="text-align: center"><img src="http://pics6.blog.yam.com/2/userfile/f/filmliterature/blog/143b27059263c6.jpg" alt="" style="border-width: 0; margin: 0.7em 0;" /></div><br /> <br /> 欲進一步瞭解相似與對比，請點選(觀看全文)！ <a href="http://blog.yam.com/filmliterature/article/993854">(觀看全文...)</a> 大致可分為：

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