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<title>孫曉彤的文件暫存</title>
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寫作。
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  <title>巴黎路易威登創意基金會 邀請Frank Gehry打造流動而莊嚴的玻璃展館</title>
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&lt;p style=&quot;text-indent: 20pt; margin: 0cm 0cm 0pt; mso-char-indent-count: 2.0&quot;&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&lt;div style=&quot;text-align: center&quot;&gt;&lt;img alt=&quot;&quot; style=&quot;border-right-width: 0px; margin: 0.7em 0px; border-top-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px&quot; src=&quot;http://pics2.blog.yam.com/17/userfile/l/lizerd/blog/14a5a066f26270.jpg&quot; /&gt;5&lt;/div&gt;
  &lt;a href=&quot;http://blog.yam.com/lizerd/article/22632055&quot;&gt;(觀看全文...)&lt;/a&gt;
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<content:encoded><![CDATA[
<p style="text-indent: 20pt; margin: 0cm 0cm 0pt; mso-char-indent-count: 2.0">&nbsp;</p><div style="text-align: center"><img alt="" style="border-right-width: 0px; margin: 0.7em 0px; border-top-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px" src="http://pics2.blog.yam.com/17/userfile/l/lizerd/blog/14a5a066f26270.jpg" />5</div>
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  <category>看展覽</category>
  <pubDate>Sun, 12 Jul 2009 23:59:28 +0800</pubDate>
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  <title>科元藝術中心十週年  青春嶺‧持續前行之必要</title>
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&lt;br /&gt;&lt;div style=&quot;text-align: center&quot;&gt;&lt;img alt=&quot;&quot; style=&quot;border-right-width: 0px; margin: 0.7em 0px; border-top-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px&quot; src=&quot;http://pics2.blog.yam.com/3/userfile/l/lizerd/blog/149f7ba5c21e66.jpg&quot; /&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;
  &lt;a href=&quot;http://blog.yam.com/lizerd/article/20648980&quot;&gt;(觀看全文...)&lt;/a&gt;
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<content:encoded><![CDATA[
<br /><div style="text-align: center"><img alt="" style="border-right-width: 0px; margin: 0.7em 0px; border-top-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px" src="http://pics2.blog.yam.com/3/userfile/l/lizerd/blog/149f7ba5c21e66.jpg" /></div><br />
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  <category>看展覽</category>
  <pubDate>Wed, 29 Apr 2009 10:38:16 +0800</pubDate>
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  <title>Turn and Widen 反轉與開拓媒體藝術的視野</title>
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&lt;div&gt;&lt;span style=&quot;font-size: 10pt&quot;&gt;&lt;div style=&quot;text-align: center&quot;&gt;&lt;img alt=&quot;&quot; style=&quot;border-top-width: 0px; border-left-width: 0px; border-bottom-width: 0px; margin: 0.7em 0px; border-right-width: 0px&quot; src=&quot;http://pics2.blog.yam.com/14/userfile/l/lizerd/blog/149016f6634d36.jpg&quot; /&gt;&lt;/div&gt;於9月中旬於首爾市立美術館（&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;font-size: 10pt; color: black&quot;&gt;Seoul Museum of Art&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;font-size: 10pt&quot;&gt;）登場的韓國首爾國際媒體藝術雙年展（The 5&lt;sup&gt;th&lt;/sup&gt; Seoul International Media Art Biennale）與KIAF堪稱是首爾在此時的兩大藝術盛事。今年邁入第五屆的首爾媒體藝術雙年展，由四位策展人共同策劃，包括荷蘭的&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;font-size: 10pt; color: black&quot;&gt;Maarten Bertheux、美國的Ra&amp;uacute;l Zamudio、日本的Tohru Matsumoto以及德國的Andreas Broeckman，&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;font-size: 10pt&quot;&gt;主題為【Turn and Widen】，意圖翻轉與開拓媒體藝術的意味濃厚，策展人認為媒體藝術的定義是隨著時間、創作者和不斷出現的作品而流動，透過這次的展覽，他們試著利用幾個基本的問題來接近其核心價值，包括「什麼是媒體藝術？」、「傳統藝術和媒體藝術之間有何不同？」、「媒體改變了藝術嗎？」、「媒體的介入對於藝術造成何種影響？」另一方面，也希望展覽本身能夠提供給這幾個問題不同的關照和解讀。&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;
  &lt;a href=&quot;http://blog.yam.com/lizerd/article/17875822&quot;&gt;(觀看全文...)&lt;/a&gt;
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<content:encoded><![CDATA[
<div><span style="font-size: 10pt"><div style="text-align: center"><img alt="" style="border-top-width: 0px; border-left-width: 0px; border-bottom-width: 0px; margin: 0.7em 0px; border-right-width: 0px" src="http://pics2.blog.yam.com/14/userfile/l/lizerd/blog/149016f6634d36.jpg" /></div>於9月中旬於首爾市立美術館（</span><span style="font-size: 10pt; color: black">Seoul Museum of Art</span><span style="font-size: 10pt">）登場的韓國首爾國際媒體藝術雙年展（The 5<sup>th</sup> Seoul International Media Art Biennale）與KIAF堪稱是首爾在此時的兩大藝術盛事。今年邁入第五屆的首爾媒體藝術雙年展，由四位策展人共同策劃，包括荷蘭的</span><span style="font-size: 10pt; color: black">Maarten Bertheux、美國的Ra&uacute;l Zamudio、日本的Tohru Matsumoto以及德國的Andreas Broeckman，</span><span style="font-size: 10pt">主題為【Turn and Widen】，意圖翻轉與開拓媒體藝術的意味濃厚，策展人認為媒體藝術的定義是隨著時間、創作者和不斷出現的作品而流動，透過這次的展覽，他們試著利用幾個基本的問題來接近其核心價值，包括「什麼是媒體藝術？」、「傳統藝術和媒體藝術之間有何不同？」、「媒體改變了藝術嗎？」、「媒體的介入對於藝術造成何種影響？」另一方面，也希望展覽本身能夠提供給這幾個問題不同的關照和解讀。<br /><br /></span></div>
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  <category>看展覽</category>
  <pubDate>Fri, 24 Oct 2008 14:52:05 +0800</pubDate>
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  <title>首屆關渡雙年展 藝術家用【夢】回應現實</title>
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&lt;span style=&quot;font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-bidi-font-size: 12.0pt&quot;&gt;&lt;div style=&quot;text-align: center&quot;&gt;&lt;div style=&quot;text-align: center&quot;&gt;&lt;div style=&quot;text-align: center&quot;&gt;&lt;div style=&quot;text-align: center&quot;&gt;&lt;img alt=&quot;&quot; style=&quot;border-top-width: 0px; border-left-width: 0px; border-bottom-width: 0px; margin: 0.7em 0px; border-right-width: 0px&quot; src=&quot;http://pics2.blog.yam.com/14/userfile/l/lizerd/blog/149016b20390c3.jpg&quot; /&gt;&lt;/div&gt;&lt;/div&gt;&lt;/div&gt;&lt;/div&gt;隸屬於台北藝術大學的關渡美術館，配合今年度的關渡藝術節，推出首屆自辦雙年展【夢：&lt;span lang=&quot;EN-US&quot;&gt;2008關渡雙年展】&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-GB; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-bidi-font-size: 12.0pt&quot;&gt;。該雙年展的操作模式是由館方邀請多位台灣策展人和學者成立雙諮詢委員會，成員有王嘉驥、石瑞仁、江衍疇、胡永芬、胡朝聖、張正仁、蘇瑤華、曲德益等，再由諮詢委員研擬推薦名單，最後評選出包括&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-bidi-font-size: 12.0pt&quot;&gt;方力鈞、石晉華&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-GB; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-bidi-font-size: 12.0pt&quot;&gt;、&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-bidi-font-size: 12.0pt&quot;&gt;阮初芝淳&lt;/span&gt;&lt;span lang=&quot;EN-GB&quot; style=&quot;font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-GB; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-bidi-font-size: 12.0pt&quot;&gt;Jun Nguyen-Hatsushiba&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-bidi-font-size: 12.0pt&quot;&gt;、鄭然斗&lt;span lang=&quot;EN-US&quot;&gt;Y&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span lang=&quot;EN-GB&quot; style=&quot;font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-GB; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-bidi-font-size: 12.0pt&quot;&gt;eondoo, Jung&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-GB; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-bidi-font-size: 12.0pt&quot;&gt;、&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-bidi-font-size: 12.0pt&quot;&gt;碧悠畢露&lt;/span&gt;&lt;span lang=&quot;EN-GB&quot; style=&quot;font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-GB; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-bidi-font-size: 12.0pt&quot;&gt;Pyuupiru&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-bidi-font-size: 12.0pt&quot;&gt;、翰迪懷兒曼&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;font-size: 10pt; font-family: 新細明體; 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font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-GB; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-bidi-font-size: 12.0pt&quot;&gt;‧&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-bidi-font-size: 12.0pt&quot;&gt;黎姆沙庫&lt;span lang=&quot;EN-US&quot;&gt;Porntaweesak Rimsakul、夏爾芭&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-GB; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-bidi-font-size: 12.0pt&quot;&gt;‧&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-bidi-font-size: 12.0pt&quot;&gt;古普塔&lt;span lang=&quot;EN-US&quot;&gt;Shilpa Gupta、何孟娟&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-GB; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-bidi-font-size: 12.0pt&quot;&gt;、&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-bidi-font-size: 12.0pt&quot;&gt;王美清&lt;/span&gt;&lt;span lang=&quot;EN-GB&quot; style=&quot;font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-GB; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-bidi-font-size: 12.0pt&quot;&gt;Donna Ong&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-GB; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-bidi-font-size: 12.0pt&quot;&gt;等十位參展藝術家的名單。值得一提的是，有別於一般雙年展藝術家僅能展出單件作品的模式，這次每位獲邀的藝術家皆以「個展」的方式完整呈現出完整的創作脈絡與理念，而每位藝術家也各自擁有不同的策展人和贊助單位，透過十個個展的集體串連，共同回應出主題「夢」的種種面向。&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;
  &lt;a href=&quot;http://blog.yam.com/lizerd/article/17875550&quot;&gt;(觀看全文...)&lt;/a&gt;
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<span style="font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt"><div style="text-align: center"><div style="text-align: center"><div style="text-align: center"><div style="text-align: center"><img alt="" style="border-top-width: 0px; border-left-width: 0px; border-bottom-width: 0px; margin: 0.7em 0px; border-right-width: 0px" src="http://pics2.blog.yam.com/14/userfile/l/lizerd/blog/149016b20390c3.jpg" /></div></div></div></div>隸屬於台北藝術大學的關渡美術館，配合今年度的關渡藝術節，推出首屆自辦雙年展【夢：<span lang="EN-US">2008關渡雙年展】</span></span><span style="font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-GB; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt">。該雙年展的操作模式是由館方邀請多位台灣策展人和學者成立雙諮詢委員會，成員有王嘉驥、石瑞仁、江衍疇、胡永芬、胡朝聖、張正仁、蘇瑤華、曲德益等，再由諮詢委員研擬推薦名單，最後評選出包括</span><span style="font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt">方力鈞、石晉華</span><span style="font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-GB; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt">、</span><span style="font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt">阮初芝淳</span><span lang="EN-GB" style="font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-GB; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt">Jun Nguyen-Hatsushiba</span><span style="font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt">、鄭然斗<span lang="EN-US">Y</span></span><span lang="EN-GB" style="font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-GB; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt">eondoo, Jung</span><span style="font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-GB; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt">、</span><span style="font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt">碧悠畢露</span><span lang="EN-GB" style="font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-GB; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt">Pyuupiru</span><span style="font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt">、翰迪懷兒曼</span><span style="font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-GB; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt">‧</span><span style="font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt">薩普川</span><span lang="EN-GB" style="font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-GB; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt">Handiwirman Saputr</span><span style="font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt">、彭塔維沙卡</span><span style="font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-GB; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt">‧</span><span style="font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt">黎姆沙庫<span lang="EN-US">Porntaweesak Rimsakul、夏爾芭</span></span><span style="font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-GB; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt">‧</span><span style="font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt">古普塔<span lang="EN-US">Shilpa Gupta、何孟娟</span></span><span style="font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-GB; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt">、</span><span style="font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt">王美清</span><span lang="EN-GB" style="font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-GB; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt">Donna Ong</span><span style="font-size: 10pt; font-family: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-GB; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt">等十位參展藝術家的名單。值得一提的是，有別於一般雙年展藝術家僅能展出單件作品的模式，這次每位獲邀的藝術家皆以「個展」的方式完整呈現出完整的創作脈絡與理念，而每位藝術家也各自擁有不同的策展人和贊助單位，透過十個個展的集體串連，共同回應出主題「夢」的種種面向。<br /><br /></span>
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  <link>http://blog.yam.com/lizerd/article/17875550</link>
  <category>看展覽</category>
  <pubDate>Fri, 24 Oct 2008 14:39:22 +0800</pubDate>
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  <title>聚焦全球化議題 最台北的一次台北雙年展</title>
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&lt;span style=&quot;FONT-SIZE: 10pt; FONT-FAMILY: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-bidi-font-size: 12.0pt&quot;&gt;&lt;span style=&quot;mso-spacerun: yes&quot;&gt;&amp;nbsp;
&lt;div style=&quot;TEXT-ALIGN: center&quot;&gt;
&lt;div style=&quot;TEXT-ALIGN: center&quot;&gt;&lt;img style=&quot;BORDER-TOP-WIDTH: 0px; BORDER-LEFT-WIDTH: 0px; BORDER-BOTTOM-WIDTH: 0px; MARGIN: 0.7em 0px; BORDER-RIGHT-WIDTH: 0px&quot; alt=&quot;&quot; src=&quot;http://pics2.blog.yam.com/13/userfile/l/lizerd/blog/148d85fff9a338.jpg&quot; /&gt;&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
k6&lt;/span&gt;由旅居德國的台灣策展人徐文瑞與土耳其策展人瓦希夫‧寇東（&lt;span lang=&quot;EN-US&quot;&gt;Vasif Kortun）共同籌畫的【2008台北雙年展】於9月13日正式登場。與過去幾屆不同是，本屆台北雙年展「在地」意味非常濃厚，來自26國、共47組的藝術家和團隊中，共有16件作品是創作者實地在台製作的，同時也是歷屆以來參展藝術加數量最多、展場規模最大的一次，作品除在北美館中展現之外，包括台北市區內的建國啤酒場、小巨蛋、捷運站以及其他城市空間皆是作品呈現的基地，在此龐大規模之下，本屆的雙年展預算3,400萬台幣也將近是過去平均值的一倍（以往預算約在1,500至2,200萬台幣），堪稱歷年來最為盛大的台北雙年展。&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;
  &lt;a href=&quot;http://blog.yam.com/lizerd/article/17417428&quot;&gt;(觀看全文...)&lt;/a&gt;
   </description>

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<span style="FONT-SIZE: 10pt; FONT-FAMILY: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt"><span style="mso-spacerun: yes">&nbsp;
<div style="TEXT-ALIGN: center">
<div style="TEXT-ALIGN: center"><img style="BORDER-TOP-WIDTH: 0px; BORDER-LEFT-WIDTH: 0px; BORDER-BOTTOM-WIDTH: 0px; MARGIN: 0.7em 0px; BORDER-RIGHT-WIDTH: 0px" alt="" src="http://pics2.blog.yam.com/13/userfile/l/lizerd/blog/148d85fff9a338.jpg" /></div>
</div>
k6</span>由旅居德國的台灣策展人徐文瑞與土耳其策展人瓦希夫‧寇東（<span lang="EN-US">Vasif Kortun）共同籌畫的【2008台北雙年展】於9月13日正式登場。與過去幾屆不同是，本屆台北雙年展「在地」意味非常濃厚，來自26國、共47組的藝術家和團隊中，共有16件作品是創作者實地在台製作的，同時也是歷屆以來參展藝術加數量最多、展場規模最大的一次，作品除在北美館中展現之外，包括台北市區內的建國啤酒場、小巨蛋、捷運站以及其他城市空間皆是作品呈現的基地，在此龐大規模之下，本屆的雙年展預算3,400萬台幣也將近是過去平均值的一倍（以往預算約在1,500至2,200萬台幣），堪稱歷年來最為盛大的台北雙年展。<br /><br /></span></span>
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  <link>http://blog.yam.com/lizerd/article/17417428</link>
  <category>看展覽</category>
  <pubDate>Tue, 23 Sep 2008 11:09:39 +0800</pubDate>
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  <title>數位藝術的核心 是數位？還是藝術？</title>
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&lt;span style=&quot;FONT-SIZE: 10pt; FONT-FAMILY: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-bidi-font-size: 12.0pt&quot;&gt;
&lt;div style=&quot;TEXT-ALIGN: center&quot;&gt;&lt;font color=&quot;#808080&quot;&gt;&lt;img style=&quot;BORDER-TOP-WIDTH: 0px; BORDER-LEFT-WIDTH: 0px; BORDER-BOTTOM-WIDTH: 0px; MARGIN: 0.7em 0px; BORDER-RIGHT-WIDTH: 0px&quot; alt=&quot;&quot; src=&quot;http://pics2.blog.yam.com/13/userfile/l/lizerd/blog/148d852d37a022.jpg&quot; /&gt;&lt;/font&gt;&lt;/div&gt;
&lt;font color=&quot;#808080&quot;&gt;已經連續舉辦三年的台北數位藝術節，&lt;span lang=&quot;EN-US&quot;&gt;9月中旬在台北當代館登場。主題為【超介面Trans】的第三屆數位藝術節，今年的特地與台北當代館合作，將展場移師到具有專業展覽硬體的美術館空間內；而在整體活動的規劃上，則分為&lt;/span&gt;&lt;/font&gt;&lt;/span&gt;&lt;font color=&quot;#808080&quot;&gt;&lt;font color=&quot;#808080&quot;&gt;&lt;span style=&quot;FONT-SIZE: 10pt; COLOR: black; FONT-FAMILY: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: ZH-TW; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-bidi-font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-weight: bold&quot;&gt;&lt;font color=&quot;#808080&quot;&gt;國際邀請展、數位藝術表演、數位藝術徵件獎、&lt;/font&gt;&lt;font color=&quot;#808080&quot;&gt;創作論壇等區塊；其中更邀請多位&lt;/font&gt;&lt;/span&gt;&lt;/font&gt;&lt;font color=&quot;#808080&quot;&gt;&lt;span style=&quot;FONT-SIZE: 10pt; COLOR: black; FONT-FAMILY: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: ZH-TW; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-bidi-font-size: 12.0pt&quot;&gt;&lt;font color=&quot;#808080&quot;&gt;當前活耀於數位藝術創作領域&lt;/font&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;FONT-SIZE: 10pt; COLOR: black; FONT-FAMILY: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-bidi-font-size: 12.0pt&quot;&gt;&lt;font color=&quot;#808080&quot;&gt;的&lt;/font&gt;&lt;font color=&quot;#808080&quot;&gt;藝術家&lt;/font&gt;&lt;/span&gt;&lt;/font&gt;&lt;span style=&quot;FONT-SIZE: 10pt; COLOR: black; FONT-FAMILY: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: ZH-TW; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-bidi-font-size: 12.0pt&quot;&gt;&lt;font color=&quot;#808080&quot;&gt;&lt;font color=&quot;#808080&quot;&gt;，&lt;/font&gt;包括來自義大利的桑妮亞．希拉利（Sonia Cillari），美國藝術家傑德．伯克（Jed Berk），&lt;/font&gt;&lt;font color=&quot;#808080&quot;&gt;日本藝術家平川紀道（&lt;/font&gt;&lt;/span&gt;&lt;/font&gt;&lt;font color=&quot;#808080&quot;&gt;&lt;span lang=&quot;EN-US&quot; style=&quot;FONT-SIZE: 10pt; COLOR: black; FONT-FAMILY: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-bidi-font-size: 12.0pt&quot;&gt;&lt;font color=&quot;#808080&quot;&gt;Normichi Hirakawa ）&lt;/font&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;FONT-SIZE: 10pt; COLOR: black; FONT-FAMILY: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: ZH-TW; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-bidi-font-size: 12.0pt&quot;&gt;&lt;font color=&quot;#808080&quot;&gt;以及韓國&lt;/font&gt;&lt;font color=&quot;#808080&quot;&gt;藝術家睦鎮耀（&lt;/font&gt;&lt;/span&gt;&lt;/font&gt;&lt;font color=&quot;#808080&quot;&gt;&lt;span lang=&quot;EN-US&quot; style=&quot;FONT-SIZE: 10pt; COLOR: black; FONT-FAMILY: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-bidi-font-size: 12.0pt&quot;&gt;&lt;font color=&quot;#808080&quot;&gt;Jin-Yo Mok&lt;/font&gt;&lt;font color=&quot;#808080&quot;&gt; &lt;span style=&quot;mso-bookmark: OLE_LINK4&quot;&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;mso-bookmark: OLE_LINK3&quot;&gt;&lt;/span&gt;）&lt;/font&gt;&lt;/span&gt;&lt;/font&gt;&lt;span style=&quot;FONT-SIZE: 10pt; COLOR: black; FONT-FAMILY: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: ZH-TW; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-bidi-font-size: 12.0pt&quot;&gt;&lt;font color=&quot;#808080&quot;&gt;等，陣容堅強，然而在此大卡司的名單後，我們卻難以忽略台灣在數位藝術這個華麗節慶與議題背後的空洞感。&lt;br /&gt;&lt;/font&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;
  &lt;a href=&quot;http://blog.yam.com/lizerd/article/17415501&quot;&gt;(觀看全文...)&lt;/a&gt;
   </description>

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<span style="FONT-SIZE: 10pt; FONT-FAMILY: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt">
<div style="TEXT-ALIGN: center"><font color="#808080"><img style="BORDER-TOP-WIDTH: 0px; BORDER-LEFT-WIDTH: 0px; BORDER-BOTTOM-WIDTH: 0px; MARGIN: 0.7em 0px; BORDER-RIGHT-WIDTH: 0px" alt="" src="http://pics2.blog.yam.com/13/userfile/l/lizerd/blog/148d852d37a022.jpg" /></font></div>
<font color="#808080">已經連續舉辦三年的台北數位藝術節，<span lang="EN-US">9月中旬在台北當代館登場。主題為【超介面Trans】的第三屆數位藝術節，今年的特地與台北當代館合作，將展場移師到具有專業展覽硬體的美術館空間內；而在整體活動的規劃上，則分為</span></font></span><font color="#808080"><font color="#808080"><span style="FONT-SIZE: 10pt; COLOR: black; FONT-FAMILY: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: ZH-TW; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-weight: bold"><font color="#808080">國際邀請展、數位藝術表演、數位藝術徵件獎、</font><font color="#808080">創作論壇等區塊；其中更邀請多位</font></span></font><font color="#808080"><span style="FONT-SIZE: 10pt; COLOR: black; FONT-FAMILY: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: ZH-TW; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt"><font color="#808080">當前活耀於數位藝術創作領域</font></span><span style="FONT-SIZE: 10pt; COLOR: black; FONT-FAMILY: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt"><font color="#808080">的</font><font color="#808080">藝術家</font></span></font><span style="FONT-SIZE: 10pt; COLOR: black; FONT-FAMILY: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: ZH-TW; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt"><font color="#808080"><font color="#808080">，</font>包括來自義大利的桑妮亞．希拉利（Sonia Cillari），美國藝術家傑德．伯克（Jed Berk），</font><font color="#808080">日本藝術家平川紀道（</font></span></font><font color="#808080"><span lang="EN-US" style="FONT-SIZE: 10pt; COLOR: black; FONT-FAMILY: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt"><font color="#808080">Normichi Hirakawa ）</font></span><span style="FONT-SIZE: 10pt; COLOR: black; FONT-FAMILY: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: ZH-TW; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt"><font color="#808080">以及韓國</font><font color="#808080">藝術家睦鎮耀（</font></span></font><font color="#808080"><span lang="EN-US" style="FONT-SIZE: 10pt; COLOR: black; FONT-FAMILY: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt"><font color="#808080">Jin-Yo Mok</font><font color="#808080"> <span style="mso-bookmark: OLE_LINK4"></span><span style="mso-bookmark: OLE_LINK3"></span>）</font></span></font><span style="FONT-SIZE: 10pt; COLOR: black; FONT-FAMILY: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: ZH-TW; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt"><font color="#808080">等，陣容堅強，然而在此大卡司的名單後，我們卻難以忽略台灣在數位藝術這個華麗節慶與議題背後的空洞感。<br /></font><br /></span>
<a href="http://blog.yam.com/lizerd/article/17415501">(觀看全文...)</a>
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  <link>http://blog.yam.com/lizerd/article/17415501</link>
  <category>看展覽</category>
  <pubDate>Tue, 23 Sep 2008 10:17:54 +0800</pubDate>
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  <title>2008雙年展接連登場 各家使出渾身解數</title>
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&lt;span style=&quot;FONT-SIZE: 12pt; FONT-FAMILY: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-ascii-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-hansi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;&quot;&gt;&lt;span style=&quot;FONT-SIZE: 10pt; FONT-FAMILY: 新細明體; mso-bidi-font-size: 12.0pt&quot;&gt;
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&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p class=&quot;MsoNormal&quot; style=&quot;MARGIN: 0cm 0cm 0pt&quot;&gt;如果你打算在&lt;span lang=&quot;EN-US&quot;&gt;9月時對於亞洲各大城市進行一次遊覽，那麼各地車輪戰推出的雙年展活動絕對是你不會錯過的重點！包括光州（9/5）、廣州（9/6）、新加坡（9/11）、上海（9/9）、台北（9/13）、橫濱（9/13）以及台北的關渡美術館（9/26）都各自邀請國際策展人推出雙年展或三年展，不約而同由在地的文化視角出發，將展覽規格設定在國際大展的水平，藉此參與當代藝術的集體發聲。
&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;
&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;
&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;
  &lt;a href=&quot;http://blog.yam.com/lizerd/article/16990124&quot;&gt;(觀看全文...)&lt;/a&gt;
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<span style="FONT-SIZE: 12pt; FONT-FAMILY: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-ascii-font-family: 'Times New Roman'; mso-hansi-font-family: 'Times New Roman'"><span style="FONT-SIZE: 10pt; FONT-FAMILY: 新細明體; mso-bidi-font-size: 12.0pt">
<div style="TEXT-ALIGN: center">
<div style="TEXT-ALIGN: center">
<div style="TEXT-ALIGN: center"><img style="BORDER-TOP-WIDTH: 0px; BORDER-LEFT-WIDTH: 0px; BORDER-BOTTOM-WIDTH: 0px; MARGIN: 0.7em 0px; BORDER-RIGHT-WIDTH: 0px" alt="" src="http://pics2.blog.yam.com/12/userfile/l/lizerd/blog/148b60bef2c33c.jpg" /></div>
</div>
</div>
<p class="MsoNormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt">如果你打算在<span lang="EN-US">9月時對於亞洲各大城市進行一次遊覽，那麼各地車輪戰推出的雙年展活動絕對是你不會錯過的重點！包括光州（9/5）、廣州（9/6）、新加坡（9/11）、上海（9/9）、台北（9/13）、橫濱（9/13）以及台北的關渡美術館（9/26）都各自邀請國際策展人推出雙年展或三年展，不約而同由在地的文化視角出發，將展覽規格設定在國際大展的水平，藉此參與當代藝術的集體發聲。
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</span></p>
</span></span>
<a href="http://blog.yam.com/lizerd/article/16990124">(觀看全文...)</a>
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  <link>http://blog.yam.com/lizerd/article/16990124</link>
  <category>看展覽</category>
  <pubDate>Thu, 28 Aug 2008 10:16:44 +0800</pubDate>
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<item>
  <title>威尼斯建築雙年展 台灣首次獲邀大會館展出</title>
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&lt;span style=&quot;FONT-SIZE: 10pt; FONT-FAMILY: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-bidi-font-size: 12.0pt&quot;&gt;
&lt;div style=&quot;TEXT-ALIGN: center&quot;&gt;&lt;img style=&quot;BORDER-TOP-WIDTH: 0px; BORDER-LEFT-WIDTH: 0px; BORDER-BOTTOM-WIDTH: 0px; MARGIN: 0.7em 0px; BORDER-RIGHT-WIDTH: 0px&quot; alt=&quot;&quot; src=&quot;http://pics2.blog.yam.com/12/userfile/l/lizerd/blog/148b604ac29516.jpg&quot; /&gt;&lt;/div&gt;
有「建築界的奧林匹克」之稱的威尼斯建築雙年展，即將於&lt;span lang=&quot;EN-US&quot;&gt;9月14日正式登場。今年非常難得的是，由台南藝術大學教授呂理煌領軍的「建築繁殖場」（Interbreeding Field）團隊的主題〈幻域計畫〉（Somewhere Out There），受到本屆雙年展的策展人Aaron Betsky的邀請，參加大會主展區的【建體之外的既存建築】（Out There: Architecture），而此也是台灣參加威尼斯建築雙年展這麼多年來，首度獲邀在義大利國家大會館（Padiglione Italia, Giardini）展出的團隊。另一方面，由文建會和台中國美館按照慣例在威尼斯普里奇歐尼宮（Palazzo delle Prigioni）推出的台灣館，本次則由建築師郭肇立和劉克峰共同擔任策展人，以【夜城】（Dark City）核心概念，邀請包括姚仁喜、邱文傑、何以立、楊家凱、陸希傑、蘇喻哲等六位建築師的作品。兩組人馬將各自以不同的視角，在威尼斯雙年展中帶領國際觀眾切入屬於台灣本土的當代建築思潮。（圖片為建築繁殖場於台中國美館前創作的「果凍迷宮」）&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;
  &lt;a href=&quot;http://blog.yam.com/lizerd/article/16989907&quot;&gt;(觀看全文...)&lt;/a&gt;
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<span style="FONT-SIZE: 10pt; FONT-FAMILY: 新細明體; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt">
<div style="TEXT-ALIGN: center"><img style="BORDER-TOP-WIDTH: 0px; BORDER-LEFT-WIDTH: 0px; BORDER-BOTTOM-WIDTH: 0px; MARGIN: 0.7em 0px; BORDER-RIGHT-WIDTH: 0px" alt="" src="http://pics2.blog.yam.com/12/userfile/l/lizerd/blog/148b604ac29516.jpg" /></div>
有「建築界的奧林匹克」之稱的威尼斯建築雙年展，即將於<span lang="EN-US">9月14日正式登場。今年非常難得的是，由台南藝術大學教授呂理煌領軍的「建築繁殖場」（Interbreeding Field）團隊的主題〈幻域計畫〉（Somewhere Out There），受到本屆雙年展的策展人Aaron Betsky的邀請，參加大會主展區的【建體之外的既存建築】（Out There: Architecture），而此也是台灣參加威尼斯建築雙年展這麼多年來，首度獲邀在義大利國家大會館（Padiglione Italia, Giardini）展出的團隊。另一方面，由文建會和台中國美館按照慣例在威尼斯普里奇歐尼宮（Palazzo delle Prigioni）推出的台灣館，本次則由建築師郭肇立和劉克峰共同擔任策展人，以【夜城】（Dark City）核心概念，邀請包括姚仁喜、邱文傑、何以立、楊家凱、陸希傑、蘇喻哲等六位建築師的作品。兩組人馬將各自以不同的視角，在威尼斯雙年展中帶領國際觀眾切入屬於台灣本土的當代建築思潮。（圖片為建築繁殖場於台中國美館前創作的「果凍迷宮」）<br /><br /><br /><br /></span></span>
<a href="http://blog.yam.com/lizerd/article/16989907">(觀看全文...)</a>
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  <link>http://blog.yam.com/lizerd/article/16989907</link>
  <category>看展覽</category>
  <pubDate>Thu, 28 Aug 2008 09:49:58 +0800</pubDate>
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  <title>是建築也是當代藝術 北美館Archilab建築實驗室</title>
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&lt;span style=&quot;FONT-SIZE: 10pt; FONT-FAMILY: 新細明體; mso-ascii-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-hansi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-bidi-font-size: 12.0pt&quot;&gt;
&lt;div style=&quot;TEXT-ALIGN: center&quot;&gt;&lt;font color=&quot;#000000&quot;&gt;&lt;img style=&quot;BORDER-TOP-WIDTH: 0px; BORDER-LEFT-WIDTH: 0px; BORDER-BOTTOM-WIDTH: 0px; MARGIN: 0.7em 0px; BORDER-RIGHT-WIDTH: 0px&quot; alt=&quot;&quot; src=&quot;http://pics2.blog.yam.com/10/userfile/l/lizerd/blog/14864c7019e4a3.jpg&quot; /&gt;&lt;/font&gt;&lt;/div&gt;
&lt;p class=&quot;MsoNormal&quot; style=&quot;MARGIN: 0cm 0cm 0pt&quot;&gt;&lt;font color=&quot;#000000&quot;&gt;當代建築，可說是現今台灣最紅火的話題之一。安藤忠雄引發大量人潮的演講、伊東豐雄幾個正在執行的公共建案、澳底「下代基因」的集體建築擂臺、以及正在進行中的大大小小的國際競圖，走進書店琳瑯滿目都是建築的相關書籍，一般民眾也能對札哈‧哈蒂這類的建築師名號琅琅上口&lt;/font&gt;&lt;font color=&quot;#000000&quot;&gt;&lt;span lang=&quot;EN-US&quot; style=&quot;FONT-SIZE: 10pt; mso-bidi-font-size: 12.0pt&quot;&gt;&lt;font face=&quot;Times New Roman&quot;&gt;……&lt;/font&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;FONT-SIZE: 10pt; FONT-FAMILY: 新細明體; mso-ascii-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-hansi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-bidi-font-size: 12.0pt&quot;&gt;。建築美學，已然成為當代非常普及的顯學之一；面對這樣的趨勢，過去在台灣一向堅持血統純正路線的視覺藝術圈，近來也有不少相關的跨領域議題滲入，其中又以台北市立美術館將&lt;/span&gt;&lt;span lang=&quot;EN-US&quot; style=&quot;FONT-SIZE: 10pt; mso-bidi-font-size: 12.0pt&quot;&gt;&lt;font face=&quot;Times New Roman&quot;&gt;2008&lt;/font&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;FONT-SIZE: 10pt; FONT-FAMILY: 新細明體; mso-ascii-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-hansi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-bidi-font-size: 12.0pt&quot;&gt;年訂立為「建築年」的動作最為明顯，除了舉辦一系列相關的建築展覽、活動和演講外，更重要的是他們透過了博物館學術專業的優勢，引進了多檔兼具知識性和啟發性的展覽，透過對於西方前衛建築的發展脈絡的觀測，將「當代建築」的視野加以擴張和深化，讓建築不只是侷限在「一幢好看的房子」的刻板印象裡。&lt;/span&gt;&lt;span lang=&quot;EN-US&quot; style=&quot;FONT-SIZE: 10pt; mso-bidi-font-size: 12.0pt&quot;&gt;
&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;
&lt;/span&gt;&lt;/font&gt;&lt;/p&gt;
&lt;/span&gt;
  &lt;a href=&quot;http://blog.yam.com/lizerd/article/15777665&quot;&gt;(觀看全文...)&lt;/a&gt;
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<span style="FONT-SIZE: 10pt; FONT-FAMILY: 新細明體; mso-ascii-font-family: 'Times New Roman'; mso-hansi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt">
<div style="TEXT-ALIGN: center"><font color="#000000"><img style="BORDER-TOP-WIDTH: 0px; BORDER-LEFT-WIDTH: 0px; BORDER-BOTTOM-WIDTH: 0px; MARGIN: 0.7em 0px; BORDER-RIGHT-WIDTH: 0px" alt="" src="http://pics2.blog.yam.com/10/userfile/l/lizerd/blog/14864c7019e4a3.jpg" /></font></div>
<p class="MsoNormal" style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt"><font color="#000000">當代建築，可說是現今台灣最紅火的話題之一。安藤忠雄引發大量人潮的演講、伊東豐雄幾個正在執行的公共建案、澳底「下代基因」的集體建築擂臺、以及正在進行中的大大小小的國際競圖，走進書店琳瑯滿目都是建築的相關書籍，一般民眾也能對札哈‧哈蒂這類的建築師名號琅琅上口</font><font color="#000000"><span lang="EN-US" style="FONT-SIZE: 10pt; mso-bidi-font-size: 12.0pt"><font face="Times New Roman">……</font></span><span style="FONT-SIZE: 10pt; FONT-FAMILY: 新細明體; mso-ascii-font-family: 'Times New Roman'; mso-hansi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt">。建築美學，已然成為當代非常普及的顯學之一；面對這樣的趨勢，過去在台灣一向堅持血統純正路線的視覺藝術圈，近來也有不少相關的跨領域議題滲入，其中又以台北市立美術館將</span><span lang="EN-US" style="FONT-SIZE: 10pt; mso-bidi-font-size: 12.0pt"><font face="Times New Roman">2008</font></span><span style="FONT-SIZE: 10pt; FONT-FAMILY: 新細明體; mso-ascii-font-family: 'Times New Roman'; mso-hansi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-size: 12.0pt">年訂立為「建築年」的動作最為明顯，除了舉辦一系列相關的建築展覽、活動和演講外，更重要的是他們透過了博物館學術專業的優勢，引進了多檔兼具知識性和啟發性的展覽，透過對於西方前衛建築的發展脈絡的觀測，將「當代建築」的視野加以擴張和深化，讓建築不只是侷限在「一幢好看的房子」的刻板印象裡。</span><span lang="EN-US" style="FONT-SIZE: 10pt; mso-bidi-font-size: 12.0pt">
<p>&nbsp;</p>
</span></font></p>
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<a href="http://blog.yam.com/lizerd/article/15777665">(觀看全文...)</a>
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  <link>http://blog.yam.com/lizerd/article/15777665</link>
  <category>看展覽</category>
  <pubDate>Fri, 27 Jun 2008 18:52:35 +0800</pubDate>
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  <title>張晴：要知道中國當代藝術的未來 就看【果凍時代】！</title>
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由上海美術館副館長張晴所策劃的【果凍時代】，繼&lt;span lang=&quot;EN-US&quot;&gt;2007年於上海首展、並巡迴至日本和韓國後，於今年的二月下旬於台北當代藝術館展出。該展一共選介了包括繪畫、插畫、雕塑、錄像、攝影、聲音、遊戲、設計、建築等41組藝術家共60件的作品，並以「果凍」概括這群80年代出生的藝術家，對應於台灣稱呼相同世代的「草莓族」，呈現出中國年輕創作者所關注和思考的藝術面向。&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
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  &lt;a href=&quot;http://blog.yam.com/lizerd/article/14822611&quot;&gt;(觀看全文...)&lt;/a&gt;
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由上海美術館副館長張晴所策劃的【果凍時代】，繼<span lang="EN-US">2007年於上海首展、並巡迴至日本和韓國後，於今年的二月下旬於台北當代藝術館展出。該展一共選介了包括繪畫、插畫、雕塑、錄像、攝影、聲音、遊戲、設計、建築等41組藝術家共60件的作品，並以「果凍」概括這群80年代出生的藝術家，對應於台灣稱呼相同世代的「草莓族」，呈現出中國年輕創作者所關注和思考的藝術面向。<br /><br /></span></div>
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  <category>看展覽</category>
  <pubDate>Mon, 21 Apr 2008 18:07:13 +0800</pubDate>
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