12月份王琬瑜將於GEISAI TAIWAN及首屆台北攝影博覽會Taipei Photo展出，誠摯邀請您蒞臨欣賞。

GEISAI TAIWAN      http://tw.geisai.net/

時間：2009年12月6日（週日）10：00～18：00

地點：華山創意園區 台北市八德路一段一號

展位：東3館B 051

Photo Taipei        http://www.phototaipei.com/

時間：2009年12月18～20日（週五～日）12：00～20：00 （週日到19：00）

預展：2009年12月17日（週四）15：00～18：00

開幕：2009年12月17日（週四）18：00～20：00

地點：台北六福皇宮大飯店 台北市南京東路三段133號

展位：426  亦安畫廊

「每個人都有的秘密，不該藉由我去訴說。

每個人都要一個夢，是一種關於說不清，我想我看見了，而我也留住了，那瞬間。」

－王琬瑜

不說攝影有多深，不說國度有多遠，

說的只是永遠坐在我們身邊，

我們卻忘了回頭凝視的青春秘密。

緊緊的、歡呼的、愛的、擁抱的。

2007台北美術獎入選得主，

文‧溫德斯看過她作品後叮嚀她不要放棄拍照。

一個我們以為不用記錄的世代讀本，

一本你我心中待望已久的攝影集。 

在此很高興與您分享，年輕攝影創作者，王琬瑜，首本攝影集《ANYONE ELSE BUT YOU》已經出版。

《ANYONE ELSE BUT YOU》充滿王琬瑜和屬於她年輕世代的青春、瘋狂、憂傷、憤怒。黑夜中擴散開來的音樂和光影，化作模糊卻又令我們熟悉的景象。為什麼如此熟悉？或許因為，這些都是我們曾經擁有過的年輕與回憶。

在回憶與現在之間，王琬瑜讓我們看到被刻畫出情感和性格的肖像，最後，我們感知到一些溫度、一些敏感、和一些如同是秘密的痕跡。

ANYONE ELSE BUT YOU - 王琬瑜攝影集

發行：田園城市文化事業有限公司

出版時間：2009年12月5日

ISBN：978-986-7009-76-0（精裝）

發行人：陳炳椮

撰述：《躲在背後的女孩》，陳文祺；《結果 我們都是沃活的記憶》，黃亞紀；《如果能夠都記得就好了》，王琬瑜

規格：精裝 / 112頁 / 21*17cm / 普級 / 雙色印刷 / 中英雙語

定價：400元

[ Art Question! Yaji! ] 如果你覺得版畫沒有價值，那你就錯了！

By 黃亞紀Huang Yaji
原刊載於　藝外ARTITUDE, December 2009
圖片 徐冰1987年所作〈複數系列〉（木刻紙上版畫，每件寬69cm，展示長度900cm、600cm、300cm），1991年於美國威斯康辛大學麥迪遜校區艾維姆美術館展出風景 提供：徐冰工作室

今年春天，我在紐約現代美術館（MoMA）看了一個小展覽『Paper: Pressed, Stained, Slashed, Folded』，雖然只有60餘件作品，我卻花了許多時間觀看。因為在亞洲，很少有機會看到如此以簡單的紙，來精確傳達藝術家觀念的作品，其中，版畫佔了大部分。『Paper: Pressed, Stained, Slashed, Folded』將焦點聚集藝術家對於紙的運用，1960及70年代，不少藝術家開始對於日常能見的素材感到興趣，魯夏（Ed Ruscha）、羅斯（Dieter Roth）製作了一系列將食物壓制在紙上的版畫，封塔那（Lucio Fontana）像割劃他的畫布般繼續割壞著他的版畫畫紙，還有羅森柏格（Robert Rauschenberg）在1970年代初期與Gemini G.E.L.合作的系列作品－藝術家透過版畫將其觀念風格發揮地淋漓盡致，作品有趣、賞心悅目、大小適中、合適收藏。

我不禁想起華人藝術市場認為版畫不具收藏價值的觀念。

[ Art Writing ] We Turned out to be Warhol’s Memories – on Wang WanYu
by Huang Yaji
translated by Chen Yen-hisu, reviewed and reviced by James Huberty
image: Wang Wanyu, Anyone Else but You


The first time I stepped into “Fucking Place” (an underground culture bar located in Taipei), was to see Wang Wan-yu’s (王琬瑜) solo exhibition. Since I was in university, I usually passed by on my way to school, but I never visited it. Today, I finally had the reason to step in.

It was as same as other underground places where young literary folks hang out, dim lights, sofa, and underground music. Wang’s photographs were hung on the walls. I couldn’t help but wonder if these photographs were just roughly hung with 3M tape and cheap glue because some of them were aslant, and others fell from the wall. There were also two big portraits, printed on the slide sheets and stuck on the windows. Night light came in and shined their silver grains.

This was the first time I saw Wang’s prints. They were stronger than I expected, but were tender and sweet at the same time. How does this young girl watch this world? I asked myself.

I found Wang’s works on Flickr among thousands of young Taiwan photographers a year ago. After viewing her works, I rediscovered the pleasure of looking photography. This pleasure neither comes from new concepts nor completeness of photography. Instead, it comes from the impacted emotion in her works. People who have been already familiar with Japanese girl photography may think Wang are just one of the followers. However, I believe the visual style and cultural context in Wang’s work will make her an unique artist in the contemporary art world.

Roger Hiorns
By 黃亞紀Huang Yaji
原刊載於　CANS當代藝術新聞, December 2009
圖片 Roger Hiorns   提供：Roger Hiorns

去年10月前往倫敦，一方面是為了Frieze博覽會，一方面是為了看Roger Hiorns的作品。當時他在Corvi-mora個展，並受Artangel基金會邀請，將Old Ken Road一整棟老建築化為他的藍色結晶雕塑。最後，我在泰德美術館遇到了他。今年，他是泰納獎四位入圍者之一。

[ 藝術新聞 ]日本線上 - 暴力
By 黃亞紀Huang Yaji
原刊載於　CANS當代藝術新聞, December 2009
圖片  Concert for Anarchy , 1990 Photo: Attilio Maranzano Ⓒ2009:Rebecca Horn 圖片來源：東京都現代美術館

日本讓人羨慕的地方，就是美術館和畫廊策劃國際重要藝術家的展覽，此次在東京都現代美術館所展出的「Rebecca Horn：Rebellion in Silence, Dialogue between Raven and Whale」和Rat Hole Gallery所展出的「Isa Genzken：Oil XV / XVI」，都是1940年代出生的重要德國女性藝術家。

[ 評論 ] 世界的製造、吐出、譯解－論日本藝術家金氏徹平Kaneuji Teppei

文／黃亞紀 Huang Yaji

原刊載於　藝術當代, November 2009
圖片 金氏徹平於上海民生現代美術館『熱身』群展（2009）展出風景  ©Teppei KANEUJI, courtesy of ShugoArts

一座灰色石塔，悄悄吐出紫色雲霧、流出白色黏液。是誰？伸出手來將旗幟丟下？又是誰？將垂落的水管收了回去？戰地裡的濃煙，不成比例地從塔的頂端長出……。一陣騷動過後，自塔吐出的所有東西，又再度被塔吸收回去－這是金氏徹平在民生現代美術館『熱身』中展出作品「塔（Tower）」，為藝術家2008年製作、也是藝術家第一件動畫作品。「塔」和金氏徹平最常處理的裝置、雕塑相當不同，但一路觀察其作品發展，就會發現這件「塔」，其實是藝術家終於讓我們看到他製造整個世界的機器，是一個揭密、一段倒敘。

[ Art Writing ] Kaneuji Teppei: Ruminating the World

by Huang Yaji, published in ArtChina, November 2009

image: Kaneuji Teppei, Tower installation view in Warn-Up in Minsheng Art Museum, Shanghai, China  ©Teppei KANEUJI, courtesy of ShugoArts

There is a gray stone tower standing there, spitting out purple clouds and white mucus silently. Is anyone in the tower? taking back the long long water pipe and stretching out his hands to leave flags behind?...... After a burst of disturbance, tower absorbs back everything he spits, then repeats all again. <Tower> (2008) is one of Kaneuji Teppei’s latest works, which has been exhibited in Yokohama Museum of Art, Yokohama and MinSheng Art Museum, Shanghai in 2009. <Tower> shows the diversity of Mr. Kaneuji’s art creation, however, if we follow his works development, we realize Mr. Kaneuji finally reveals his mechanism producing his world. <Tower> itself becomes an answer, a flashback for Mr. Kaneuji’s art creation.

如果台灣當代藝術必須這樣，那我們都錯了！

By 黃亞紀Huang Yaji
原刊載於　藝外ARTITUDE, November 2009
圖片 James Ensor, Skeletons Fighting Over a Pickled Herring, 1891, Oil on panel, 16 x 21.5 cm, Musées royaux des Beaux Arts de Belgique, Brussels  © 2009 Artists Rights Society (ARS), New York / SABAM, Brussels

幾個月前在紐約MoMA網站上看到James Ensor作品『Skeletons Fighting Over a Pickled Herring』，帶點政治、幻想，也有著年輕世代的憤怒、憂鬱，本以為是歐洲年輕藝術家，結果才知道James Ensor是1860年出生的比利時藝術家，這種感覺，就像是三年前我才看到Georg Baselitz的作品一樣，身為從事當代藝術工作者，真是汗顏。

我不是台灣藝術院校體系出身，不知在台灣學習當代繪畫的學生，是否有機會和管道得到更多有關當代繪畫的知識，不過若將James Ensor、Georg Baselitz輸入google的繁體中文搜索，能搜尋到的資料真是少之又少。但是如果輸入Francesco Vezzoli，則出現大量的討論和介紹。這真是個奇怪的現象。如此來說，八月份在關渡美術館展出的「弱繪畫」的確有其發生的道理，但是對我而言，弱繪畫卻讓我看到台灣繪畫不足的地方，而台灣近來展覽中所探討的一些問題，對我也似乎不足以成立。

村上隆 Murakami Takashi

By 黃亞紀Huang Yaji
原刊載於　CANS當代藝術新聞, November 2009
圖片 村上隆 Murakami Takashi, Photo: Segawa Takehiro(AZIO), ©2009 Takashi Murakami/Kaikai Kiki Co., Ltd. All Rights Reserved. Courtesy Kaikai Kiki Co., Ltd.

訪問完村上隆後回到飯店，飯店櫃台擺著日本各報社特別加印的號外：歐巴馬獲諾貝爾和平獎。我不禁想起村上隆提到，當日本不再作為美國文化的翻譯者後，日本應該走向怎樣的未來？當美國和西方國家逐漸放棄核武及戰爭，他們透過戰爭所建構起的經濟強權也在瓦解邊緣，這樣的時代交界點上，村上隆的談話格外發人省思。