<?xml version="1.0" encoding="utf-8"?>
<rss version="2.0" 
  xmlns:dc="http://purl.org/dc/elements/1.1/"
  xmlns:sy="http://purl.org/rss/1.0/modules/syndication/"
  xmlns:content="http://purl.org/rss/1.0/modules/content/">
<channel>
<title>就在藝術空間 </title>
<link>http://blog.yam.com/pfulfill</link>
<description>

</description>
<language>zh-tw</language>
<generator>blog.yam.com</generator>
<copyright>All Rights Reserved</copyright>
<item>
  <title>手感的妙 PART1 : Contemporary airy crafts from Japan</title>
  <description>
&lt;br /&gt;&lt;div style=&quot;text-align: center&quot;&gt;&lt;img alt=&quot;&quot; style=&quot;border-top-width: 0px; border-left-width: 0px; border-bottom-width: 0px; margin: 0.7em 0px; border-right-width: 0px&quot; src=&quot;http://pics3.blog.yam.com/26/userfile/p/pfulfill/blog/14b331f91d7aef.jpg&quot; /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&amp;nbsp;&lt;/div&gt;&lt;div style=&quot;text-align: left&quot;&gt;&lt;span style=&quot;font-size: small&quot;&gt;&lt;span&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style=&quot;font-family: Arial&quot;&gt;::手感的妙 - Contemporary airy crafts from Japan::&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;font-family: Arial&quot;&gt;策展人Curator：金島隆弘 Kaneshima Takahiro&lt;br /&gt;藝術家 Artist: 志村姐弟 SHIMURABROS.、金氏徹平 Kaneuji Teppei 、飯田竜太 Iida Ryuta &lt;br /&gt;-------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------&lt;br /&gt;展期Date：2010.01.09 (Sat)~02.28(Sun)&lt;br /&gt;開幕Opening：2010.01.09 (Sat) 3:00pm&lt;br /&gt;座談 Panel Discussion：2010.01.10 (Sun) 2:00 pm（台北國際藝術村）&lt;br /&gt;座談與會人Panelists：金島隆弘 Kaneshima Takahiro、志村姐弟 SHIMURABROS.、飯田竜太 Iida Ryuta 及 林昆穎、劉文瑄 &lt;/span&gt;&lt;/div&gt;
  &lt;a href=&quot;http://blog.yam.com/pfulfill/article/26034700&quot;&gt;(觀看全文...)&lt;/a&gt;
   </description>

<content:encoded><![CDATA[
<br /><div style="text-align: center"><img alt="" style="border-top-width: 0px; border-left-width: 0px; border-bottom-width: 0px; margin: 0.7em 0px; border-right-width: 0px" src="http://pics3.blog.yam.com/26/userfile/p/pfulfill/blog/14b331f91d7aef.jpg" /><br /><br /><br />&nbsp;</div><div style="text-align: left"><span style="font-size: small"><span><strong><span style="font-family: Arial">::手感的妙 - Contemporary airy crafts from Japan::<br /></span></strong></span></span><span style="font-family: Arial">策展人Curator：金島隆弘 Kaneshima Takahiro<br />藝術家 Artist: 志村姐弟 SHIMURABROS.、金氏徹平 Kaneuji Teppei 、飯田竜太 Iida Ryuta <br />-------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------<br />展期Date：2010.01.09 (Sat)~02.28(Sun)<br />開幕Opening：2010.01.09 (Sat) 3:00pm<br />座談 Panel Discussion：2010.01.10 (Sun) 2:00 pm（台北國際藝術村）<br />座談與會人Panelists：金島隆弘 Kaneshima Takahiro、志村姐弟 SHIMURABROS.、飯田竜太 Iida Ryuta 及 林昆穎、劉文瑄 </span></div>
<a href="http://blog.yam.com/pfulfill/article/26034700">(觀看全文...)</a>
]]>
</content:encoded>


  <link>http://blog.yam.com/pfulfill/article/26034700</link>
  <category>就在消息</category>
  <pubDate>Thu, 24 Dec 2009 16:03:53 +0800</pubDate>
</item>
<item>
  <title>SCOPE FAIR後續報導追蹤</title>
  <description>
&lt;div&gt;&lt;span style=&quot;font-size: x-small&quot;&gt;&lt;div style=&quot;text-align: center&quot;&gt;&lt;img alt=&quot;&quot; style=&quot;border-right-width: 0px; margin: 0.7em 0px; border-top-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px&quot; src=&quot;http://pics3.blog.yam.com/26/userfile/p/pfulfill/blog/14b29d7500236e.png&quot; /&gt;&lt;/div&gt;Miami擁有最長久歷史的Art Fair&amp;mdash;SCOPE於12月6號完美閉幕。吸引歐美的傑出機構和美術館，例如古根漢美術館、MoMA、MoMA、佳士得和蘇富比等以及私人收藏家，甚至新興市場的中東和日本；參展者來自25個國家、75家畫廊，SCOPE呈現美術館等級的計畫案，許多參展畫廊的業績成長兩到三倍，看展賓客超過三萬五千名。&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style=&quot;font-size: x-small&quot;&gt;&lt;br /&gt;創辦者Alexis Hubsman和策展人David Hunt策立一個策展會議，選出四名最好的新一代策展人，包括Naomi Beckwith，The Studio Museum的助理策展人、Kate McNamara，紐約PS1 / MOMA的助理策展人、Benjamin Godsill，紐約New Museum的聯合策展人。&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;span style=&quot;font-size: x-small&quot;&gt;&lt;br /&gt;此外展覽的焦點包括：紐約的Anonymous Gallery賣出三件David Ellis的作品，其中一件由藝界巨擘Charles Saatchi收購，另外也賣出幾件Romon Kimin Yang的作品。來自哥倫比亞的Galeria Christopher Paschall賣給德國一所美術館七件作品。Mike Weiss Gallery以美金四十萬賣出兩件新興德國畫家Stefanie Gutheil兩件作品，買家為堪薩斯的Nerman Museum。中國藝術家廖一百也賣出三個版本的&amp;ldquo;Ring&amp;rdquo;和一件&amp;ldquo;Fake Bag&amp;rdquo;。Aureus Contemporary賣出八成作品，其中八成買家為新藏家。Irvine Contemporary and Elizabeth Houston銷售額成長百分之五十。&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;圖片/資料來源：E-FLUX.COM&lt;br /&gt;詳細連結：&lt;a href=&quot;http://www.e-flux.com/shows/view/7542&quot;&gt;http://www.e-flux.com/shows/view/7542&lt;/a&gt;
   </description>

<content:encoded><![CDATA[
<div><span style="font-size: x-small"><div style="text-align: center"><img alt="" style="border-right-width: 0px; margin: 0.7em 0px; border-top-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px" src="http://pics3.blog.yam.com/26/userfile/p/pfulfill/blog/14b29d7500236e.png" /></div>Miami擁有最長久歷史的Art Fair&mdash;SCOPE於12月6號完美閉幕。吸引歐美的傑出機構和美術館，例如古根漢美術館、MoMA、MoMA、佳士得和蘇富比等以及私人收藏家，甚至新興市場的中東和日本；參展者來自25個國家、75家畫廊，SCOPE呈現美術館等級的計畫案，許多參展畫廊的業績成長兩到三倍，看展賓客超過三萬五千名。</span></div><div><span style="font-size: x-small"><br />創辦者Alexis Hubsman和策展人David Hunt策立一個策展會議，選出四名最好的新一代策展人，包括Naomi Beckwith，The Studio Museum的助理策展人、Kate McNamara，紐約PS1 / MOMA的助理策展人、Benjamin Godsill，紐約New Museum的聯合策展人。</span></div><span style="font-size: x-small"><br />此外展覽的焦點包括：紐約的Anonymous Gallery賣出三件David Ellis的作品，其中一件由藝界巨擘Charles Saatchi收購，另外也賣出幾件Romon Kimin Yang的作品。來自哥倫比亞的Galeria Christopher Paschall賣給德國一所美術館七件作品。Mike Weiss Gallery以美金四十萬賣出兩件新興德國畫家Stefanie Gutheil兩件作品，買家為堪薩斯的Nerman Museum。中國藝術家廖一百也賣出三個版本的&ldquo;Ring&rdquo;和一件&ldquo;Fake Bag&rdquo;。Aureus Contemporary賣出八成作品，其中八成買家為新藏家。Irvine Contemporary and Elizabeth Houston銷售額成長百分之五十。</span><br />圖片/資料來源：E-FLUX.COM<br />詳細連結：<a href="http://www.e-flux.com/shows/view/7542">http://www.e-flux.com/shows/view/7542</a>
]]>
</content:encoded>


  <link>http://blog.yam.com/pfulfill/article/25902422</link>
  <category>國外展覽</category>
  <pubDate>Thu, 17 Dec 2009 15:04:25 +0800</pubDate>
</item>
<item>
  <title>PULSE FAIR後續報導</title>
  <description>
&lt;div&gt;&lt;div style=&quot;text-align: center&quot;&gt;&lt;img alt=&quot;&quot; style=&quot;border-right-width: 0px; margin: 0.7em 0px; border-top-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px&quot; src=&quot;http://pics3.blog.yam.com/26/userfile/p/pfulfill/blog/14b28a3f5ea156.png&quot; /&gt;&lt;/div&gt;第五屆的PULSE MIAMI圓滿落幕，與會賓客來自藝術界和藏家中的重要人士，除了多項藝術品焦點，2009年的PULSE提出一系列表演節目，提供新興藝術家Maria Jose Arjona、Teepee和Little Beard等人表演機會，而PULZE獎頒給奧斯丁的藝術家Okay Mountain。&lt;/div&gt;&lt;div&gt;美國本土買家和世界各地買家皆表現出強勢消費力。PULSE的執行總監Helen Allen表示她們很高興今年的成果令人滿意，此外在新場地舉行並新增參展者和表演，各界反應正面，使得PULSE成為一個強壯的市場以及最好的國際展覽。&lt;/div&gt;&lt;div&gt;根據報導參展者皆有穩定的銷售量，從第一天的VIP預演就有好成績，例如PULSE長久的參展者Conner Contemporary Art就賣出Leo Villareal的壁雕&amp;ldquo;SKY&amp;rdquo;，三個版本皆以美金七萬五千賣出，並且獲得明年開幕的Tampa Art Museum委任製作更大尺寸的版本。&lt;/div&gt;&lt;div&gt;攝影仍然是PULSE的主力。Galerie Stefan R&amp;ouml;pk以美金五萬五千賣出Robert Mapplethorpe早期的快照，Yossi Milo Gallery持續賣出Simen Johan將農場動物做數位處理的相片，價格落於美金一萬四千到兩萬元之間。&lt;/div&gt;&lt;div&gt;各式媒材的雕塑作品也是藏家的注意焦點：Bryce Wolkowitz Gallery 也將Airan Kang的五十件書本雕刻全數售罄，平均每件價格為美金四千五百元，另外一件大尺寸書堆雕刻以美金四萬五千的價格賣給一位邁阿密藏家。另外Davidson Contemporary將Kiel Johnson以卡紙雕塑的卡帶和錄放影機作品&amp;ldquo;BOOM BOOM&amp;rdquo;賣出美金九千元。P.P.O.W則賣出一件美金三萬八千元的作品&amp;ldquo;Green Sarcophagus&amp;rdquo;，由Portia Munson製作，描述一個巨大玻璃水缸裡裝滿藝術家找到的綠色物件。&lt;/div&gt;&lt;div&gt;展覽其它焦點包括Galerie Anita Beckers將Teresa Diehl的大型裝置以九萬美元賣給美國一間博物館，藝術家將肥皂雕刻成迷你飛機，從天花板上懸掛而下，搭配光影效果；藝術家Maria Jose Arjona在呈現一場為期四天的表演；Pavel Zoubok Gallery呈現Mark Wagner從1121張美鈔上割下來的自由女神像拼貼作品也得到熱烈迴響；Torch Gallery同樣報出驚人的銷售額，在第一天時就以八萬美金賣出Terry Rodgers的大幅作品。&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;資料/圖片來源：e-flux.com&lt;br /&gt;詳細連結：&lt;a href=&quot;http://www.e-flux.com/shows/view/7538&quot;&gt;http://www.e-flux.com/shows/view/7538&lt;/a&gt;
   </description>

<content:encoded><![CDATA[
<div><div style="text-align: center"><img alt="" style="border-right-width: 0px; margin: 0.7em 0px; border-top-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px" src="http://pics3.blog.yam.com/26/userfile/p/pfulfill/blog/14b28a3f5ea156.png" /></div>第五屆的PULSE MIAMI圓滿落幕，與會賓客來自藝術界和藏家中的重要人士，除了多項藝術品焦點，2009年的PULSE提出一系列表演節目，提供新興藝術家Maria Jose Arjona、Teepee和Little Beard等人表演機會，而PULZE獎頒給奧斯丁的藝術家Okay Mountain。</div><div>美國本土買家和世界各地買家皆表現出強勢消費力。PULSE的執行總監Helen Allen表示她們很高興今年的成果令人滿意，此外在新場地舉行並新增參展者和表演，各界反應正面，使得PULSE成為一個強壯的市場以及最好的國際展覽。</div><div>根據報導參展者皆有穩定的銷售量，從第一天的VIP預演就有好成績，例如PULSE長久的參展者Conner Contemporary Art就賣出Leo Villareal的壁雕&ldquo;SKY&rdquo;，三個版本皆以美金七萬五千賣出，並且獲得明年開幕的Tampa Art Museum委任製作更大尺寸的版本。</div><div>攝影仍然是PULSE的主力。Galerie Stefan R&ouml;pk以美金五萬五千賣出Robert Mapplethorpe早期的快照，Yossi Milo Gallery持續賣出Simen Johan將農場動物做數位處理的相片，價格落於美金一萬四千到兩萬元之間。</div><div>各式媒材的雕塑作品也是藏家的注意焦點：Bryce Wolkowitz Gallery 也將Airan Kang的五十件書本雕刻全數售罄，平均每件價格為美金四千五百元，另外一件大尺寸書堆雕刻以美金四萬五千的價格賣給一位邁阿密藏家。另外Davidson Contemporary將Kiel Johnson以卡紙雕塑的卡帶和錄放影機作品&ldquo;BOOM BOOM&rdquo;賣出美金九千元。P.P.O.W則賣出一件美金三萬八千元的作品&ldquo;Green Sarcophagus&rdquo;，由Portia Munson製作，描述一個巨大玻璃水缸裡裝滿藝術家找到的綠色物件。</div><div>展覽其它焦點包括Galerie Anita Beckers將Teresa Diehl的大型裝置以九萬美元賣給美國一間博物館，藝術家將肥皂雕刻成迷你飛機，從天花板上懸掛而下，搭配光影效果；藝術家Maria Jose Arjona在呈現一場為期四天的表演；Pavel Zoubok Gallery呈現Mark Wagner從1121張美鈔上割下來的自由女神像拼貼作品也得到熱烈迴響；Torch Gallery同樣報出驚人的銷售額，在第一天時就以八萬美金賣出Terry Rodgers的大幅作品。</div><br />資料/圖片來源：e-flux.com<br />詳細連結：<a href="http://www.e-flux.com/shows/view/7538">http://www.e-flux.com/shows/view/7538</a>
]]>
</content:encoded>


  <link>http://blog.yam.com/pfulfill/article/25879102</link>
  <category>國外展覽</category>
  <pubDate>Wed, 16 Dec 2009 17:12:35 +0800</pubDate>
</item>
<item>
  <title>物質和非物質 紐約冬季展覽</title>
  <description>
&lt;p class=&quot;MsoNormal&quot; style=&quot;margin: 0cm 0cm 0pt&quot;&gt;&lt;span style=&quot;font-family: 新細明體; color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana&quot;&gt;&lt;span style=&quot;font-family: 新細明體; color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana&quot;&gt;&lt;img alt=&quot;&quot; style=&quot;border-right-width: 0px; margin: 0.7em 1.4em 0.7em 0px; float: left; border-top-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px&quot; src=&quot;http://pics3.blog.yam.com/26/userfile/p/pfulfill/blog/14b274b42da5d7.png&quot; /&gt;紐約雀兒喜的&lt;/span&gt;&lt;span lang=&quot;EN-US&quot; style=&quot;font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt&quot;&gt;David Zwirner&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;font-family: 新細明體; color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana&quot;&gt;畫廊閃爍著&lt;/span&gt;&lt;span lang=&quot;EN-US&quot; style=&quot;font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt&quot;&gt;Dan Flavin(1933-1996)&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;font-family: 新細明體; color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana&quot;&gt;的朦朧燈光，葡萄紫、桃紅和藍綠色的光讓人陷入漂浮的錯覺。展名為「&lt;/span&gt;&lt;span lang=&quot;EN-US&quot; style=&quot;font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt&quot;&gt;Series and Progressions&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;font-family: 新細明體; color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana&quot;&gt;」，如同展名的涵義，整體呈現出垂直和多彩燈光的精確結果。一件作品由八尺高的粉紅和金色燈光組成，將&lt;/span&gt;&lt;span lang=&quot;EN-US&quot; style=&quot;font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt&quot;&gt;4500&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;font-family: 新細明體; color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana&quot;&gt;呎大小的空間轉變成閃耀的舞廳。另外一個大空間由螢光藍燈組成的柵欄分隔，營造出迷幻視覺效果。這件作品從&lt;/span&gt;&lt;span lang=&quot;EN-US&quot; style=&quot;font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt&quot;&gt;1974&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;font-family: 新細明體; color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana&quot;&gt;年後第一次展出。價格從坐落於美金&lt;/span&gt;&lt;span lang=&quot;EN-US&quot; style=&quot;font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt&quot;&gt;75&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;font-family: 新細明體; color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana&quot;&gt;萬到兩百五十萬之間。&lt;/span&gt;&lt;span lang=&quot;EN-US&quot; style=&quot;font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt&quot;&gt;&lt;o:p&gt;&lt;/o:p&gt;&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;&lt;p style=&quot;line-height: 16.8pt; background: white&quot;&gt;&lt;span style=&quot;color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana&quot;&gt;&lt;font face=&quot;新細明體&quot;&gt;&lt;br /&gt;如果&lt;/font&gt;&lt;/span&gt;&lt;span lang=&quot;EN-US&quot; style=&quot;font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt&quot;&gt;Flavin&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana&quot;&gt;&lt;font face=&quot;新細明體&quot;&gt;的作品和非物質有關，&lt;/font&gt;&lt;/span&gt;&lt;span lang=&quot;EN-US&quot; style=&quot;font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt&quot;&gt;Richard Serra&lt;/span&gt;&lt;font face=&quot;新細明體&quot;&gt;&lt;span style=&quot;color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana&quot;&gt;的作品就和質量和威脅。&lt;/span&gt;&lt;span lang=&quot;EN-US&quot; style=&quot;font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt&quot;&gt;&lt;o:p&gt;&lt;/o:p&gt;&lt;/span&gt;&lt;/font&gt;&lt;/p&gt;&lt;p class=&quot;MsoNormal&quot; style=&quot;margin: 0cm 0cm 0pt&quot;&gt;&lt;span lang=&quot;EN-US&quot; style=&quot;font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: 新細明體&quot;&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;img alt=&quot;&quot; style=&quot;border-right-width: 0px; margin: 0.7em 1.4em 0.7em 0px; float: left; border-top-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px&quot; src=&quot;http://pics3.blog.yam.com/26/userfile/p/pfulfill/blog/14b274b5d13193.png&quot; /&gt;Gagosian&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;font-family: 新細明體; color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA&quot;&gt;畫廊展出Richard Serra的「&lt;/span&gt;&lt;span lang=&quot;EN-US&quot; style=&quot;font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: 新細明體&quot;&gt;Open Ended&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;font-family: 新細明體; color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA&quot;&gt;」和「&lt;/span&gt;&lt;span lang=&quot;EN-US&quot; style=&quot;font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: 新細明體&quot;&gt;Blind Spot&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;font-family: 新細明體; color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA&quot;&gt;」，兩件作品皆由六面巨大的鋼鐵組成，搭建成蜿蜒狹窄通道看起來就像船難遺跡幾近一個蒼白的方格裡。走在通道中的沉重壓迫感讓人想要逃離，&lt;/span&gt;&lt;span lang=&quot;EN-US&quot; style=&quot;font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: 新細明體&quot;&gt;Serra&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;font-family: 新細明體; color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA&quot;&gt;精準的執行比例、質感和心理，成功的留下深刻印象。&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;資料/圖片來源：bloomberg.com / David Zwirber Gallery / Gagosian Gallery&lt;br /&gt;詳細連結：&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;a href=&quot;http://www.bloomberg.com/apps/news?pid=20601120&amp;amp;sid=a3Ff2WYRVlTY&quot;&gt;http://www.bloomberg.com/apps/news?pid=20601120&amp;amp;sid=a3Ff2WYRVlTY&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;a href=&quot;http://www.davidzwirner.com/&quot;&gt;http://www.davidzwirner.com/&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;&amp;nbsp;&lt;a href=&quot;http://www.gagosian.com/&quot;&gt;http://www.gagosian.com/&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;
   </description>

<content:encoded><![CDATA[
<p class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt"><span style="font-family: 新細明體; color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana"><span style="font-family: 新細明體; color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana"><img alt="" style="border-right-width: 0px; margin: 0.7em 1.4em 0.7em 0px; float: left; border-top-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px" src="http://pics3.blog.yam.com/26/userfile/p/pfulfill/blog/14b274b42da5d7.png" />紐約雀兒喜的</span><span lang="EN-US" style="font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt">David Zwirner</span><span style="font-family: 新細明體; color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana">畫廊閃爍著</span><span lang="EN-US" style="font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt">Dan Flavin(1933-1996)</span><span style="font-family: 新細明體; color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana">的朦朧燈光，葡萄紫、桃紅和藍綠色的光讓人陷入漂浮的錯覺。展名為「</span><span lang="EN-US" style="font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt">Series and Progressions</span><span style="font-family: 新細明體; color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana">」，如同展名的涵義，整體呈現出垂直和多彩燈光的精確結果。一件作品由八尺高的粉紅和金色燈光組成，將</span><span lang="EN-US" style="font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt">4500</span><span style="font-family: 新細明體; color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana">呎大小的空間轉變成閃耀的舞廳。另外一個大空間由螢光藍燈組成的柵欄分隔，營造出迷幻視覺效果。這件作品從</span><span lang="EN-US" style="font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt">1974</span><span style="font-family: 新細明體; color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana">年後第一次展出。價格從坐落於美金</span><span lang="EN-US" style="font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt">75</span><span style="font-family: 新細明體; color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana">萬到兩百五十萬之間。</span><span lang="EN-US" style="font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt"><o:p></o:p></span></span><br /><br />&nbsp;</p><p style="line-height: 16.8pt; background: white"><span style="color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana"><font face="新細明體"><br />如果</font></span><span lang="EN-US" style="font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt">Flavin</span><span style="color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana"><font face="新細明體">的作品和非物質有關，</font></span><span lang="EN-US" style="font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt">Richard Serra</span><font face="新細明體"><span style="color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana">的作品就和質量和威脅。</span><span lang="EN-US" style="font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt"><o:p></o:p></span></font></p><p class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt"><span lang="EN-US" style="font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: 新細明體"><br /><br /><img alt="" style="border-right-width: 0px; margin: 0.7em 1.4em 0.7em 0px; float: left; border-top-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px" src="http://pics3.blog.yam.com/26/userfile/p/pfulfill/blog/14b274b5d13193.png" />Gagosian</span><span style="font-family: 新細明體; color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA">畫廊展出Richard Serra的「</span><span lang="EN-US" style="font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: 新細明體">Open Ended</span><span style="font-family: 新細明體; color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA">」和「</span><span lang="EN-US" style="font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: 新細明體">Blind Spot</span><span style="font-family: 新細明體; color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA">」，兩件作品皆由六面巨大的鋼鐵組成，搭建成蜿蜒狹窄通道看起來就像船難遺跡幾近一個蒼白的方格裡。走在通道中的沉重壓迫感讓人想要逃離，</span><span lang="EN-US" style="font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: 新細明體">Serra</span><span style="font-family: 新細明體; color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA">精準的執行比例、質感和心理，成功的留下深刻印象。<br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br />資料/圖片來源：bloomberg.com / David Zwirber Gallery / Gagosian Gallery<br />詳細連結：</span></p><p><a href="http://www.bloomberg.com/apps/news?pid=20601120&amp;sid=a3Ff2WYRVlTY">http://www.bloomberg.com/apps/news?pid=20601120&amp;sid=a3Ff2WYRVlTY</a></p><p>&nbsp;<a href="http://www.davidzwirner.com/">http://www.davidzwirner.com/</a></p><p>&nbsp;<a href="http://www.gagosian.com/">http://www.gagosian.com/</a></p>
]]>
</content:encoded>


  <link>http://blog.yam.com/pfulfill/article/25850676</link>
  <category>國外展覽</category>
  <pubDate>Tue, 15 Dec 2009 16:45:34 +0800</pubDate>
</item>
<item>
  <title>藏家到底喜歡哪個藝術家?</title>
  <description>
&lt;div&gt;&lt;div style=&quot;text-align: center&quot;&gt;&lt;img alt=&quot;&quot; style=&quot;border-right-width: 0px; margin: 0.7em 0px; width: 350px; border-top-width: 0px; border-bottom-width: 0px; height: 153px; border-left-width: 0px&quot; src=&quot;http://pics3.blog.yam.com/26/userfile/p/pfulfill/blog/14b27412596137.jpg&quot; /&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;美國藝術網站independent-collectors.com向藏家拋出一個問題：藏家喜歡哪一個藝術家？這並不是所謂的Top-10的藝術家排行，而是從藏家的眼光提出哪一個藝術家最「當代」。&lt;/div&gt;&lt;div&gt;網站會員在網站的論壇上傳最欣賞的藝術家及其作品，根據統計，將於12/16發表結果。目前最受矚目的四名藝術家包括：丹麥的Olafur Eliasson、同時具備爭議性及娛樂性的Jonathan Reese、攝影家Wolfgang Tillmans，以及英國的Jonathan Monk。這四位並不屬於知名藝術家範疇，但是所謂藝術界的巨星們在論壇上的人氣卻比不上這幾位，當然Damien Hirst和村上隆穩拿一些提名。&lt;/div&gt;&lt;div&gt;評選標準除了網站成員的提名外，還包括Wade Guyton、Mathieu Mercier和街頭藝術家&lt;span style=&quot;color: black&quot;&gt;D*Face&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;color: black&quot;&gt;等人的評選。這份議題將持續下去，隨著藝術家的活動，會員將使這份排名持續跟進最新的藝術世界。&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;資料/圖片來源：&lt;a href=&quot;http://www.independent-collectors.com/forum/topic.php?topid=171&amp;amp;page=1#post_2&quot;&gt;http://www.independent-collectors.com/forum/topic.php?topid=171&amp;amp;page=1#post_2&lt;/a&gt;
   </description>

<content:encoded><![CDATA[
<div><div style="text-align: center"><img alt="" style="border-right-width: 0px; margin: 0.7em 0px; width: 350px; border-top-width: 0px; border-bottom-width: 0px; height: 153px; border-left-width: 0px" src="http://pics3.blog.yam.com/26/userfile/p/pfulfill/blog/14b27412596137.jpg" /></div><br />美國藝術網站independent-collectors.com向藏家拋出一個問題：藏家喜歡哪一個藝術家？這並不是所謂的Top-10的藝術家排行，而是從藏家的眼光提出哪一個藝術家最「當代」。</div><div>網站會員在網站的論壇上傳最欣賞的藝術家及其作品，根據統計，將於12/16發表結果。目前最受矚目的四名藝術家包括：丹麥的Olafur Eliasson、同時具備爭議性及娛樂性的Jonathan Reese、攝影家Wolfgang Tillmans，以及英國的Jonathan Monk。這四位並不屬於知名藝術家範疇，但是所謂藝術界的巨星們在論壇上的人氣卻比不上這幾位，當然Damien Hirst和村上隆穩拿一些提名。</div><div>評選標準除了網站成員的提名外，還包括Wade Guyton、Mathieu Mercier和街頭藝術家<span style="color: black">D*Face</span><span style="color: black">等人的評選。這份議題將持續下去，隨著藝術家的活動，會員將使這份排名持續跟進最新的藝術世界。</span></div>資料/圖片來源：<a href="http://www.independent-collectors.com/forum/topic.php?topid=171&amp;page=1#post_2">http://www.independent-collectors.com/forum/topic.php?topid=171&amp;page=1#post_2</a>
]]>
</content:encoded>


  <link>http://blog.yam.com/pfulfill/article/25850423</link>
  <category>國際藝訊</category>
  <pubDate>Tue, 15 Dec 2009 15:58:05 +0800</pubDate>
</item>
<item>
  <title>Art Basel Miami Beach後續消息追蹤</title>
  <description>
美國境內最大的展覽盛事--Art Basel Miami Beach，於上個禮拜天圓滿落幕。&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;div&gt;&lt;div&gt;今年焦點包括Helly Nahmad的Alexander Calder手機套件、Anselm Kiefer的&amp;ldquo;Beschwert sind die &amp;ouml;stlichen Himmel mit Seidengewebe&amp;rdquo;開價一百八十萬美金，Evan Penny的超現實雕塑&amp;mdash;&amp;ldquo;Female Stretched&amp;rdquo;。&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;目前官方尚未公佈確切銷售數字，但根據經紀人，價格從兩千美金到一百萬美金的作品都有賣出。開幕當天，Marlborough Gallery已賣出幾件Will Rymanc和Claudio Bravo的作品，總金額高達兩百萬美金。雖然如此，美國買家在購買方面還是採取謹慎態度。&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;相較之下，當世界各地許多買家不再踴躍購買藝術品時，拉丁美洲買家仍持續購買。今年有許多來自拉丁美洲的新興畫廊參與盛會，拉丁美洲藝術家的作品在銷售上。也有好成績拉丁美洲藏家長久以來非常支持拉美的藝術家，不管藝術世界的趨勢走向。阿根廷藝術家Guillermo Kuitca的作品以美金25萬賣出、另外一名阿根廷藝術家Tom&amp;aacute;s Saraceno的作品同樣被布宜諾艾莉絲的藏家相中，智利藝術家Iv&amp;aacute;n Navarro被一名拉丁美洲藏家以美金55萬買下。一些拉丁美洲畫廊幾乎將作品售罄，這都要感謝同樣來自拉丁美洲的藏家們。&lt;/div&gt;&lt;/div&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&amp;nbsp;&lt;/div&gt;
   </description>

<content:encoded><![CDATA[
美國境內最大的展覽盛事--Art Basel Miami Beach，於上個禮拜天圓滿落幕。<br /><br /><div><div><div>今年焦點包括Helly Nahmad的Alexander Calder手機套件、Anselm Kiefer的&ldquo;Beschwert sind die &ouml;stlichen Himmel mit Seidengewebe&rdquo;開價一百八十萬美金，Evan Penny的超現實雕塑&mdash;&ldquo;Female Stretched&rdquo;。<br /><br />目前官方尚未公佈確切銷售數字，但根據經紀人，價格從兩千美金到一百萬美金的作品都有賣出。開幕當天，Marlborough Gallery已賣出幾件Will Rymanc和Claudio Bravo的作品，總金額高達兩百萬美金。雖然如此，美國買家在購買方面還是採取謹慎態度。<br /><br />相較之下，當世界各地許多買家不再踴躍購買藝術品時，拉丁美洲買家仍持續購買。今年有許多來自拉丁美洲的新興畫廊參與盛會，拉丁美洲藝術家的作品在銷售上。也有好成績拉丁美洲藏家長久以來非常支持拉美的藝術家，不管藝術世界的趨勢走向。阿根廷藝術家Guillermo Kuitca的作品以美金25萬賣出、另外一名阿根廷藝術家Tom&aacute;s Saraceno的作品同樣被布宜諾艾莉絲的藏家相中，智利藝術家Iv&aacute;n Navarro被一名拉丁美洲藏家以美金55萬買下。一些拉丁美洲畫廊幾乎將作品售罄，這都要感謝同樣來自拉丁美洲的藏家們。</div></div></div><div>&nbsp;</div>
]]>
</content:encoded>


  <link>http://blog.yam.com/pfulfill/article/25723935</link>
  <category>國外展覽</category>
  <pubDate>Tue, 08 Dec 2009 16:56:02 +0800</pubDate>
</item>
<item>
  <title>SHIMURABROS.作品獲Japan Media Arts Festival優選獎</title>
  <description>
&lt;img alt=&quot;&quot; style=&quot;border-right-width: 0px; margin: 0.7em 1.4em 0.7em 0px; float: left; border-top-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px&quot; src=&quot;http://pics3.blog.yam.com/26/userfile/p/pfulfill/blog/14b1e05c40925b.png&quot; /&gt;今年於台北國際藝術博覽會應策展人金島隆弘的邀請參加主題策展&amp;quot;日常事變&amp;quot;的日本雙人組藝術家SHIMURABROS. (志村姐弟)，其展出作品 &amp;quot;SEKILALA- uncovered family&amp;quot;榮獲Japan Media Arts Festival評為優選獎。&lt;br /&gt;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&lt;br /&gt;SHIMURABROS. (志村姐弟)2010年1月將在就在藝術空間參加&amp;quot;手感的妙- Contemporary Airy Craft from Japan&amp;quot;聯展，策展人為金島隆弘。&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;詳細連結：&lt;a href=&quot;http://plaza.bunka.go.jp/english/festival/2009/art/001224/&quot;&gt;http://plaza.bunka.go.jp/english/festival/2009/art/001224/&lt;/a&gt;
   </description>

<content:encoded><![CDATA[
<img alt="" style="border-right-width: 0px; margin: 0.7em 1.4em 0.7em 0px; float: left; border-top-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px" src="http://pics3.blog.yam.com/26/userfile/p/pfulfill/blog/14b1e05c40925b.png" />今年於台北國際藝術博覽會應策展人金島隆弘的邀請參加主題策展&quot;日常事變&quot;的日本雙人組藝術家SHIMURABROS. (志村姐弟)，其展出作品 &quot;SEKILALA- uncovered family&quot;榮獲Japan Media Arts Festival評為優選獎。<br />&nbsp;&nbsp;<br />SHIMURABROS. (志村姐弟)2010年1月將在就在藝術空間參加&quot;手感的妙- Contemporary Airy Craft from Japan&quot;聯展，策展人為金島隆弘。<br /><br />詳細連結：<a href="http://plaza.bunka.go.jp/english/festival/2009/art/001224/">http://plaza.bunka.go.jp/english/festival/2009/art/001224/</a>
]]>
</content:encoded>


  <link>http://blog.yam.com/pfulfill/article/25723340</link>
  <category>國際藝訊</category>
  <pubDate>Tue, 08 Dec 2009 15:55:17 +0800</pubDate>
</item>
<item>
  <title>Richard Wright獲得Turner Prize</title>
  <description>
&lt;div&gt;&lt;div style=&quot;text-align: center&quot;&gt;&lt;img alt=&quot;&quot; style=&quot;border-right-width: 0px; margin: 0.7em 0px; border-top-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px&quot; src=&quot;http://pics3.blog.yam.com/26/userfile/p/pfulfill/blog/14b1df609d2272.png&quot; /&gt;&lt;/div&gt;英國著名的Turner Prize為英國五十歲以下的當代藝術家設立，提供兩萬五千英鎊的高額獎金，今年這項殊榮由Richard Wright贏得，他擊敗其他強勢競爭者，如：Enrico David、Roger Hiorns和Lucy Skaer。他以展覽過後便將自己在牆上所畫的作品毀壞文明。&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&amp;nbsp;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;這次為Tate創作的作品耗時一個月，取名為「Untitle」在牆上畫上金碧輝煌的葉子圖紋，這件作品將展示到明年一月。Wright說摧毀作品對他來說並不是問題，不停前進的世界摧毀了作品，而看過作品的觀眾會將作品長存心中，就像人生中總是有生離死別。&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;資料/圖片來源:bloomberg.com&lt;br /&gt;全文連結:&lt;a href=&quot;http://www.bloomberg.com/apps/news?pid=20601120&amp;amp;sid=aq7KPFMwfP40&quot;&gt;http://www.bloomberg.com/apps/news?pid=20601120&amp;amp;sid=aq7KPFMwfP40&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;
   </description>

<content:encoded><![CDATA[
<div><div style="text-align: center"><img alt="" style="border-right-width: 0px; margin: 0.7em 0px; border-top-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px" src="http://pics3.blog.yam.com/26/userfile/p/pfulfill/blog/14b1df609d2272.png" /></div>英國著名的Turner Prize為英國五十歲以下的當代藝術家設立，提供兩萬五千英鎊的高額獎金，今年這項殊榮由Richard Wright贏得，他擊敗其他強勢競爭者，如：Enrico David、Roger Hiorns和Lucy Skaer。他以展覽過後便將自己在牆上所畫的作品毀壞文明。</div><div>&nbsp;</div><div>這次為Tate創作的作品耗時一個月，取名為「Untitle」在牆上畫上金碧輝煌的葉子圖紋，這件作品將展示到明年一月。Wright說摧毀作品對他來說並不是問題，不停前進的世界摧毀了作品，而看過作品的觀眾會將作品長存心中，就像人生中總是有生離死別。<br /><br />資料/圖片來源:bloomberg.com<br />全文連結:<a href="http://www.bloomberg.com/apps/news?pid=20601120&amp;sid=aq7KPFMwfP40">http://www.bloomberg.com/apps/news?pid=20601120&amp;sid=aq7KPFMwfP40</a></div>
]]>
</content:encoded>


  <link>http://blog.yam.com/pfulfill/article/25722410</link>
  <category>國際藝訊</category>
  <pubDate>Tue, 08 Dec 2009 14:46:37 +0800</pubDate>
</item>
<item>
  <title>Art Basel Miami Beach消息追蹤</title>
  <description>
&lt;p&gt;Art Basel是美國境內最大的Art Fair，展出來自世界各地33個國家的作品，展出作品包括畢卡索、馬諦斯、梵谷等等。從12月3號至6號，除了主要的Art Basel，還有數十個衛星展覽圍繞舉行。&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style=&quot;font-family: 新細明體; color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA&quot;&gt;&lt;span lang=&quot;EN-US&quot; style=&quot;font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt&quot;&gt;展覽第一天氣氛就頗為熱烈，&lt;span style=&quot;color: black; font-size: 9pt&quot;&gt;&amp;nbsp;Francois-Xavier Lalane&lt;/span&gt;的六呎半高的銅製猴子雕像賣出，價位落於&lt;span lang=&quot;EN-US&quot; style=&quot;font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt; mso-bidi-font-family: &#039;Times New Roman&#039;; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: 新細明體&quot;&gt;$300,000至$600,000之間. &lt;/span&gt;Dana Schutz&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana&quot;&gt;描繪的兩個互相糾纏，覆蓋著運動鞋男孩的&amp;ldquo;&lt;/span&gt;&lt;span lang=&quot;EN-US&quot; style=&quot;font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt&quot;&gt;Hugging, Mugging, Climbing&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana&quot;&gt;&amp;rdquo;，其他五幅作品都已賣出，價格落在&lt;/span&gt;&lt;span lang=&quot;EN-US&quot; style=&quot;font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt&quot;&gt;$45,000 to&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana&quot;&gt;至&lt;/span&gt;&lt;span lang=&quot;EN-US&quot; style=&quot;font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt&quot;&gt;$100,000&lt;/span&gt;&lt;span style=&quot;color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana&quot;&gt;。&lt;/span&gt;&lt;span lang=&quot;EN-US&quot; style=&quot;font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt&quot;&gt;&lt;o:p&gt;&lt;/o:p&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;和去年相比，今年的情況改善許多，笑容重回經紀人和藏家臉上。雖然前景看好，但贊助者仍採取謹慎投資。&lt;/span&gt;&lt;div style=&quot;text-align: left&quot;&gt;&lt;img alt=&quot;&quot; style=&quot;border-right-width: 0px; margin: 0.7em 0px; border-top-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px&quot; src=&quot;http://pics3.blog.yam.com/26/userfile/p/pfulfill/blog/14b1a1db02ab2c.png&quot; /&gt;&lt;font face=&quot;Verdana&quot;&gt;Francois-Xavier Lalane銅雕作品&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;資料來源：bloomberg.com&lt;br /&gt;詳細連結：&lt;a href=&quot;http://www.bloomberg.com/apps/news?pid=20601120&amp;amp;sid=aAtMz5xQjpxY&quot;&gt;http://www.bloomberg.com/apps/news?pid=20601120&amp;amp;sid=aAtMz5xQjpxY&lt;/a&gt;&lt;/font&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&amp;nbsp;&lt;/p&gt;
   </description>

<content:encoded><![CDATA[
<p>Art Basel是美國境內最大的Art Fair，展出來自世界各地33個國家的作品，展出作品包括畢卡索、馬諦斯、梵谷等等。從12月3號至6號，除了主要的Art Basel，還有數十個衛星展覽圍繞舉行。<br /><br /><span style="font-family: 新細明體; color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA"><span lang="EN-US" style="font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt">展覽第一天氣氛就頗為熱烈，<span style="color: black; font-size: 9pt">&nbsp;Francois-Xavier Lalane</span>的六呎半高的銅製猴子雕像賣出，價位落於<span lang="EN-US" style="font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-font-kerning: 1.0pt; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: ZH-TW; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: 新細明體">$300,000至$600,000之間. </span>Dana Schutz</span><span style="color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana">描繪的兩個互相糾纏，覆蓋著運動鞋男孩的&ldquo;</span><span lang="EN-US" style="font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt">Hugging, Mugging, Climbing</span><span style="color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana">&rdquo;，其他五幅作品都已賣出，價格落在</span><span lang="EN-US" style="font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt">$45,000 to</span><span style="color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana">至</span><span lang="EN-US" style="font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt">$100,000</span><span style="color: black; font-size: 9pt; mso-ascii-font-family: Verdana; mso-hansi-font-family: Verdana">。</span><span lang="EN-US" style="font-family: Verdana; color: black; font-size: 9pt"><o:p></o:p></span><br /><br />和去年相比，今年的情況改善許多，笑容重回經紀人和藏家臉上。雖然前景看好，但贊助者仍採取謹慎投資。</span><div style="text-align: left"><img alt="" style="border-right-width: 0px; margin: 0.7em 0px; border-top-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px" src="http://pics3.blog.yam.com/26/userfile/p/pfulfill/blog/14b1a1db02ab2c.png" /><font face="Verdana">Francois-Xavier Lalane銅雕作品<br /><br /><br />資料來源：bloomberg.com<br />詳細連結：<a href="http://www.bloomberg.com/apps/news?pid=20601120&amp;sid=aAtMz5xQjpxY">http://www.bloomberg.com/apps/news?pid=20601120&amp;sid=aAtMz5xQjpxY</a></font></div><br /><br />&nbsp;</p>
]]>
</content:encoded>


  <link>http://blog.yam.com/pfulfill/article/25676520</link>
  <category>國外展覽</category>
  <pubDate>Sat, 05 Dec 2009 16:47:29 +0800</pubDate>
</item>
<item>
  <title>羅芙奧成立十年最大拍賣!</title>
  <description>
&lt;div style=&quot;text-align: center&quot;&gt;&lt;span style=&quot;font-size: small&quot;&gt;&lt;strong&gt;「羅芙奧台北2009秋季拍賣會：亞洲現代與當代藝術」&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&amp;nbsp;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;div style=&quot;text-align: center&quot;&gt;&lt;img alt=&quot;&quot; style=&quot;border-right-width: 0px; margin: 0.7em 0px; border-top-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px&quot; src=&quot;http://pics3.blog.yam.com/26/userfile/p/pfulfill/blog/14b1a0df4de5b7.png&quot; /&gt;&lt;br /&gt;趙無極，1964，油彩 畫布，114 x 162 cm&lt;br /&gt;&amp;nbsp;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;strong&gt;預展日期/地點&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;台北&lt;br /&gt;2009&lt;span&gt;&lt;span&gt;年&lt;/span&gt;12&lt;span&gt;月&lt;/span&gt;4&lt;span&gt;日星期五&lt;/span&gt;至12&lt;span&gt;月&lt;/span&gt;5&lt;span&gt;日星期六&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;上午10:00至下午7:00&lt;br /&gt;富邦人壽大樓國際會議中心&lt;br /&gt;&lt;a target=&quot;_blank&quot; href=&quot;http://maps.google.com/?q=25.045346,121.548486&quot;&gt;&lt;span&gt;&lt;span&gt;台北市敦化南路一段&lt;/span&gt;108&lt;span&gt;號地下二樓&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&amp;nbsp;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;strong&gt;拍賣日期／地點&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;2009年12月6日星期日 下午2:30至下午8:30&lt;br /&gt;富邦人壽大樓國際會議中心&lt;br /&gt;&lt;a target=&quot;_blank&quot; href=&quot;http://maps.google.com/?q=25.045346,121.548486&quot;&gt;&lt;span&gt;&lt;span&gt;台北市敦化南路一段&lt;/span&gt;108&lt;span&gt;號地下二樓&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&amp;nbsp;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;今年下半年，羅芙奧公司向全球收藏家募集到227組藝術品，多數拍品估值頗具吸引力，保守估計總值約在新台幣4億至5億多台幣之間。&lt;/div&gt;&lt;div&gt;「亞洲現代與當代藝術」專場中將介紹一系列華人抽象大師趙無極、朱德群、林風眠、常玉與朱沅芷等畫家經典鉅作。尤其是拍賣完整呈現兩位抽象大師的風貌；趙無極的1952年克利時期油畫《處處聞啼鳥》、《靜物》，1955年甲骨文時期的《小橋流水》，以及1960-70年代巔峰時期的《17.4.64》、《30.11.74》，五幅拍品可以探索趙無極藝術之內涵；此外，朱德群的作品從抽象早期1964年《構圖No.166》、1976年《構圖》、1988年《雪景&amp;mdash;冬之回憶》、1988年《甦醒的光》、2004年《意志堅強》等，其中雪景作品為少數立軸構圖，可見中國山水畫形制，六幅拍品同樣也可窺探朱德群抽象藝術的演變。&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;br /&gt;林風眠的1977年作品《魚盤仙人掌靜物》為市場上難得一見結合戲劇人物、仕女、靜物主題的彩墨畫，與另一幅憶寫的風景畫《晨曦》（秋山小屋圖），都屬畫家的上乘之作，來源、文獻圖錄皆有清楚記錄。華裔大師常玉1956年油畫《藍底瓶花》以及小品《小魚》，表現現代文人畫風格的韻味；朱沅芷紐約時期油畫《中央公園冬景》 、《群馬》、《愛倫小姐畫像》、《亞當與夏娃》，以及有立體派風格銅雕《並行漫步》，水墨畫《高山聽松》，驗證朱沅芷作為現代藝術先行者的貢獻。其他經典藝術大師如廖繼春的《龜山島》、《淡水江山風景》及陳德旺的《玫瑰花靜物》，此外，吳冠中水彩畫《紫藤》、彩墨畫《飛白》，都是值得收藏的選擇；丁雄泉的幾幅大油畫作品也是市場少見的作品，其中《紅馬》為美國抽象畫家山姆．法蘭西斯家族的舊藏，殊為難得。&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;br /&gt;在亞洲當代藝術方面，精選作品：如來自中國的王廣義，三幅不同形式的作品參拍：《大批判系列&amp;mdash;Channel V》、《可口可樂》、《戴爾》，徐冰的《新英文書法．北島詩句》、毛旭輝的《黑白剪刀&amp;mdash;斜放》都屬精品，此外尚有岳敏君、周春芽、方力鈞、尹朝陽、楊少斌、俸正傑、劉煒、李暉等皆有佳作參拍，估值合理，具投資潛力。台灣當代藝術方面，除了朱銘的多組雕塑，葉子奇、郭維國、連建興、黃銘哲等寫實風格畫作也是不錯的選擇。日本當代藝術有十多位藝術家作品入拍，如草間彌生、松浦浩之、天野喜孝、田尾創樹、加藤泉、山口藍、六角彩子、山本麻友香等精緻藝術；韓國當代藝術則有權奇秀、崔素榮、鄭在祜、李在先、李桓權、安誠河等名家；印度藝術家清滕．屋帕岱伊的彩繪雕塑，菲律賓藝術家蓋伯瑞．博瑞多的《晃動的生命之樹1》電動裝置，在在呈現亞洲多元文化的風貌。&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;資料來源：羅芙奧官網&lt;br /&gt;詳細連結：&lt;a href=&quot;http://ravenelart.com/?lan=tw#press&quot;&gt;http://ravenelart.com/?lan=tw#press&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;
   </description>

<content:encoded><![CDATA[
<div style="text-align: center"><span style="font-size: small"><strong>「羅芙奧台北2009秋季拍賣會：亞洲現代與當代藝術」</strong></span></div><div>&nbsp;</div><div><div style="text-align: center"><img alt="" style="border-right-width: 0px; margin: 0.7em 0px; border-top-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px" src="http://pics3.blog.yam.com/26/userfile/p/pfulfill/blog/14b1a0df4de5b7.png" /><br />趙無極，1964，油彩 畫布，114 x 162 cm<br />&nbsp;</div><br /><strong>預展日期/地點</strong></div><div>台北<br />2009<span><span>年</span>12<span>月</span>4<span>日星期五</span>至12<span>月</span>5<span>日星期六</span><br /></span>上午10:00至下午7:00<br />富邦人壽大樓國際會議中心<br /><a target="_blank" href="http://maps.google.com/?q=25.045346,121.548486"><span><span>台北市敦化南路一段</span>108<span>號地下二樓</span></span></a></div><div>&nbsp;</div><div><strong>拍賣日期／地點</strong></div><div>2009年12月6日星期日 下午2:30至下午8:30<br />富邦人壽大樓國際會議中心<br /><a target="_blank" href="http://maps.google.com/?q=25.045346,121.548486"><span><span>台北市敦化南路一段</span>108<span>號地下二樓</span></span></a></div><div>&nbsp;</div><div>今年下半年，羅芙奧公司向全球收藏家募集到227組藝術品，多數拍品估值頗具吸引力，保守估計總值約在新台幣4億至5億多台幣之間。</div><div>「亞洲現代與當代藝術」專場中將介紹一系列華人抽象大師趙無極、朱德群、林風眠、常玉與朱沅芷等畫家經典鉅作。尤其是拍賣完整呈現兩位抽象大師的風貌；趙無極的1952年克利時期油畫《處處聞啼鳥》、《靜物》，1955年甲骨文時期的《小橋流水》，以及1960-70年代巔峰時期的《17.4.64》、《30.11.74》，五幅拍品可以探索趙無極藝術之內涵；此外，朱德群的作品從抽象早期1964年《構圖No.166》、1976年《構圖》、1988年《雪景&mdash;冬之回憶》、1988年《甦醒的光》、2004年《意志堅強》等，其中雪景作品為少數立軸構圖，可見中國山水畫形制，六幅拍品同樣也可窺探朱德群抽象藝術的演變。</div><div><br />林風眠的1977年作品《魚盤仙人掌靜物》為市場上難得一見結合戲劇人物、仕女、靜物主題的彩墨畫，與另一幅憶寫的風景畫《晨曦》（秋山小屋圖），都屬畫家的上乘之作，來源、文獻圖錄皆有清楚記錄。華裔大師常玉1956年油畫《藍底瓶花》以及小品《小魚》，表現現代文人畫風格的韻味；朱沅芷紐約時期油畫《中央公園冬景》 、《群馬》、《愛倫小姐畫像》、《亞當與夏娃》，以及有立體派風格銅雕《並行漫步》，水墨畫《高山聽松》，驗證朱沅芷作為現代藝術先行者的貢獻。其他經典藝術大師如廖繼春的《龜山島》、《淡水江山風景》及陳德旺的《玫瑰花靜物》，此外，吳冠中水彩畫《紫藤》、彩墨畫《飛白》，都是值得收藏的選擇；丁雄泉的幾幅大油畫作品也是市場少見的作品，其中《紅馬》為美國抽象畫家山姆．法蘭西斯家族的舊藏，殊為難得。</div><div><br />在亞洲當代藝術方面，精選作品：如來自中國的王廣義，三幅不同形式的作品參拍：《大批判系列&mdash;Channel V》、《可口可樂》、《戴爾》，徐冰的《新英文書法．北島詩句》、毛旭輝的《黑白剪刀&mdash;斜放》都屬精品，此外尚有岳敏君、周春芽、方力鈞、尹朝陽、楊少斌、俸正傑、劉煒、李暉等皆有佳作參拍，估值合理，具投資潛力。台灣當代藝術方面，除了朱銘的多組雕塑，葉子奇、郭維國、連建興、黃銘哲等寫實風格畫作也是不錯的選擇。日本當代藝術有十多位藝術家作品入拍，如草間彌生、松浦浩之、天野喜孝、田尾創樹、加藤泉、山口藍、六角彩子、山本麻友香等精緻藝術；韓國當代藝術則有權奇秀、崔素榮、鄭在祜、李在先、李桓權、安誠河等名家；印度藝術家清滕．屋帕岱伊的彩繪雕塑，菲律賓藝術家蓋伯瑞．博瑞多的《晃動的生命之樹1》電動裝置，在在呈現亞洲多元文化的風貌。<br /><br />資料來源：羅芙奧官網<br />詳細連結：<a href="http://ravenelart.com/?lan=tw#press">http://ravenelart.com/?lan=tw#press</a></div>
]]>
</content:encoded>


  <link>http://blog.yam.com/pfulfill/article/25676456</link>
  <category>國內藝訊</category>
  <pubDate>Sat, 05 Dec 2009 15:39:03 +0800</pubDate>
</item>
</channel>
</rss>