週末到台北市立美術館，接受了一場來自底片與巧思結合的巡禮，以及創作者對畫面的追求與堅持，透過鏡頭與成像，我所看到的是，一幅又一幅鮮明的故事。
　　傑利‧尤斯曼的作品帶有強烈超現實主義的風格，在畫面中安排了許多詭譎的元素，照片訴說著不平靜的思想，使得我在觀賞時，一度想要深入了解，他想要表達的是什麼？傑利．尤斯曼1934年生於美國，為美國60年代超現實主義攝影大師，人們稱之為“影像的魔術師”、“黑白的冶金者”。1965年尤斯曼提出「後視覺化」（post-visualization）影像觀，主要出自傳統的暗房技法，將不同底片上的影像疊合在一張畫面上，構成“純手工蒙太奇”的藝術圖像，在此中發現了影像「再創造」的神秘與驚奇。超現實主義中，著名的藝術家有達利（Salvador Dali）、馬格麗特（Rene Magritte）等，達利不只在繪畫上，在攝影部分他也貫徹了自己的風格追求超現實的表現。從他們的作品中，不難發現尤斯曼的靈感來源，繪畫與攝影息息相關，創作也不時能看出各種藝術風格相互影響下所誕生的結晶。