July 6, 2006
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在９０年代，有一種名為世界音樂的新樂風，接續New Age 成為了流行音樂之外的新選擇。這種新音樂的樂思，主要來自於對世界各種族傳統音樂的重視，音樂家們以現有的音樂技術，融合各種不同的新元素，豐富了演奏曲風的不同，增加了聽覺上的新鮮感。所有這類「世界音樂」的音樂家之中，台灣聽眾最熟知的，就是馬修．連恩。七年前的九二一大地震，馬修帶著他的《狼》專輯，為災民舉辦募款音樂會，他前前後後參與了台灣多次的公益、環保活動，甚至長時間留在花蓮宜蘭等地，以台灣的民俗文化，來增加他音樂的新風格。《海角一樂園》便是馬修首度為台灣寫下的讚曲，是馬修對台灣真心的獻禮。這篇文章，我要跟大家一起來分享《狼》專輯，這是馬修所有的作品裡，最受聽眾喜愛的。 馬修．連恩（ Matthew Lien ）是國際知名的環保音樂家、作家、攝影師與冒險家。從來沒有一個標榜自然、環保、人文的跨界音樂家，能夠像他一樣，每場音樂會都擁有亮麗的票房成績。人們總是形容馬修「以自然為師，荒野中的一匹狼」，來自加拿大北疆曠野的他，有著保護野地的意識，而四處旅行的經驗，堅定他「四海一家」的想法，這些信念都深植於馬修的音樂創作之中。我們不難發現，馬修常常以極強的旋律，刻劃出曠野的氣息與意象，這些觸動了聽眾的心，喚醒人們性靈深處的感情。
你不但可以聽到馬修時而抒情、時而澎湃的好聽旋律，更可以聽到如臨現場的大自然錄音，雨聲、森林聲、冰河移動、海水漂泊，配合著音樂起伏，腦海似乎已然浮現清晰的影像。九年前，我的學生拿《
狼》（ Bleeding Wolves ）專輯
給我聽的時候，我就被自然的聲音、教堂鐘聲、火車聲給吸引，還有古典樂風、輕爵士，與特殊節奏的搖滾，這些巧妙的融合，將《狼》專輯串成一篇感人肺腑的音樂史詩。我心想，這旋律裡面，究竟藏著什麼故事？
01. Flying Squirrel Creek （飛鼠溪）
02. These Wings （歸鄉之翼）
03. Bressanone （布列瑟農）
04. Before the War （戰前）
05. Bleeding Wolves （狼）
06. Tears Over Shetland （哭泣的雪特蘭）
07. Of Strength and Sorrow （力量與悲傷）
08. Bedtime Stories （床邊故事）
09. And Then There Were None （再無所有）
10. In Silent Repose （寧靜的安息）
馬修．連恩在１９９５年的《狼》專輯，用音樂記錄著：在原野上被人們大量屠殺的狼群的故事。當時的加拿大地方政府，施行了一項名為「
馴鹿增量」的計劃，為了達到目的，必須大量捕殺狼群，為此，馬修與三十位音樂工作者，以二年多的時間製作《狼》，想要傳達出對「自然」、「生命」的愛，它也包含了對人類某些行為的質疑。馬修說：「對於這個可怕的災禍，我們僅能以高音薩克斯風（音樂），紀錄無奈與悲傷的心情
。從來沒有一個環保議題，影響我如此深刻，《 Bleeding Wolves 》就是人類一手摧殘自然的最好寫照。」——因為人們的蓄意謀殺，狼被迫遠離家園，必須眼睜睜地看著自己的夥伴、愛侶，倒臥在血泊之中。
《狼》專輯的封面，寫著如下文字：
狼群目睹著同伴斷氣在人類槍下的身影
牠們的眼神中
沒有恐懼，只露出一股沉靜
那是原野上的傲氣
天生的野性
在原野還能奔跑
血液尚未流盡之時
回首凝望
無法舔舐同伴的鮮血
就帶著牠的靈魂浪跡天涯
這就是狼。一雙深沉逼視的狼眼，可以帶來多少撼動？《狼》專輯，馬修為北美狼群請命的音樂創作，牽起了人與自然之間，那縷永恆不斷的懸命之線。在悲傷的薩克斯之中，狼靜靜舔噬傷口，低沉的法國號，吟唱著離別的無奈與不捨。 我尤其印象深刻〈 Bressanone 〉這首歌，馬修以略
帶沙啞的聲音，唱出深邃蒼茫的悲壯，那不只是狼的故事，也是人性的遭遇，所以在前一篇文章（包含歌詞與賞析），我把這首歌點給了《狼兄弟》這本暢銷小說。《狼》這張專輯，將馬修的知名度推向了最高，２００５年《狼》重燒出版，仍然震撼無數聽眾的心靈，締造了跨界音樂的一則傳奇，我很喜歡專輯簡介的這段話：「音樂，不僅需要感情和理由，更需要探險和氣魄。」馬修的世界音樂，無疑地，實現了這些，他讓我們知道：原來音樂也是生命的符號。我們可以聽到《狼》，絢麗的蘇格蘭曲風，紀錄著飛鼠溪與雪特蘭島的悲情，〈布列瑟農〉則是抒情地吟唱著無奈的離鄉思緒，而歐洲民謠風味的〈戰前〉，輕爵士的〈歸鄉之翼〉，古典弦交織出的〈
力量與悲傷〉，都將原野上活生生的狼群，給帶入音樂裡。這裡，我選擇了自己喜愛的其中五首歌，放在部落格，給大家聽聽看。
延伸閱讀：
〈點歌給《狼兄弟》與《心靈行者》〉
http://blog.xuite.net/sinner66/blog/7050194
