December 7, 2007
《妹狗、水蓮與竹篙》
《妹狗、水蓮與竹篙》 周美玲的作品。這個新片可能有著之前作品的影子：《極端寶島》的漂流意象、《艷光四射歌舞團》的歌舞場景，以及《刺青》的魔幻寫實。也可以說，周美玲的作品一直在表現這樣的感覺，關於同志情感的不確定性，或許不是大家所認知的交友複雜，而可能是他們面對的時間與空間早已交錯而散亂，周美玲用「漂流」來形容這樣的感覺。藉由三段故事的分別敘述、關係交錯，一直到火車上超越時空的錯身與相遇，同在一列火車上，好似往前，卻不知往哪裡；好似停留在一個車廂空間，卻不斷地沿著軌道移動。這三段的故事讓人印象深刻，卻又無法讓人停留在台灣的某一個時間裡，似乎在這裡的同志的處境一直都如同一個輪迴般不斷重複，周美玲的描寫手法十分有趣，陸奕靜也演得非常之好。
《戀愛夢遊中》
《戀愛夢遊中》 Michel Gondry(米歇爾˙龔得希)是法國當代相當活耀的導演，不只是拍電影，也拍廣告、音樂錄影帶，他還當編劇，甚至自己寫歌、當樂團鼓手。多元的嘗試，讓他的作品充滿拼貼與聲響，天馬行空的想像充滿活力，受歡迎之餘也獲得許多大大小小的獎項，最有名的就是《王牌冤家》獲得2005年奧斯卡最佳原著劇本獎。《戀愛夢遊中》是他2006年的作品，電影法文原名是「睡眠的科學」(La Science des rêves)，但是卻一點也不科學。事實上，還尚未有人能真正用科學來描繪睡眠的狀態，而這部當代超現實的作品正是藉由片名來對科學分析提出反動。另一個科學無法分析的，也是在中文片名中所提到的，就是愛情。在Gondry的影片中的男主角(帥氣的Gael García Bernal)似乎一直停留在九歲(離開巴黎的年紀)時的現實中，即便長大後回到巴黎也還是如此。但是夢裡的他卻又是如此地有創意、活力與自信。即使夢境這麼不真實，他也寧願躲到夢中不出來，甚至在夢中談了一場戀愛。說不定這就像是每個搞創意的人的寫照，或許這個社會有太多現實要去面對，夢想在實現的時候總會打個折扣，有太多人不願意放棄夢想，或許就是這樣才能笑得開心。而誰又能說夢境不是另一個真實，在科學分析清楚「夢」之前，「莊周夢蝶」已經給了一個答案。
《愛滋味》
《愛滋味》 法國名導安德烈泰希內Andre Techine的作品，講述在1980年代愛滋病剛出現在法國的故事。這個才問世二十幾年的病症已經造成世界上許多的死亡與恐慌，事實上，死亡並不可怕，它是生命所必經的路程，因為有死亡，生命才有意義，沒有死亡就沒有生命。但可怕的是未死之人的恐慌，蘇珊桑塔格(Susan Sontag)所著的《疾病的隱喻》對於致命疾病的恐懼與偏見有著詳盡的剖析：人們將自身對於死亡的恐懼投設在特定族群身上，進而形成某種歧視的偏見，這是人們一犯再犯的毛病。泰希內的《愛滋味》不是真實事件，而是他所期待導正的某種真實(或理想)，因為當時由於愛滋病所遭受歧視的人實在太多，尤其是妓女、毒癮者、男同性戀，而這樣的電影就是在這樣的情境中產生出來。如果在現在的眼光來看，我們都知道愛滋病不是這些人的原罪，身為高危險群的他們所受到的生命威脅絕對比一般人還要多，如今卻又用一種成見來迫害他們是非常需要檢討的行為。愛滋病絕對是文明世界的重病，它反映的絕對不只是公共與個人衛生的問題，更是整個社會裡面蘊藏的危機：人們對愛滋病的恐懼絕對比愛滋病毒本身還致命。
《愛情的牙齒》
《愛情的牙齒》 庄宇新第一部劇情長片作品，女主角顏丙燕更因為這部片而獲得今年大陸金雞百花獎的影后。「紅」可能是這部片的主要意象，而這樣的紅所要表現的是「痛」。講的是一個需要靠身體的痛才能感受到愛情的女人：錢葉紅的愛情故事。如此簡單，卻又因為種種的「痛」而讓人痛徹心扉、一痛再痛、又痛定思痛。或許身體跟愛情是分不開的，要讓愛情發酵，一定要在身體上作用，要深刻，就一定要夠痛。《愛情的牙齒》敘述錢葉紅的三段不同的愛情，第一段是錯過的愛情，第二段是得不到的愛情，第三段是感受不到的愛情，三個不同的痛楚，卻都刻骨銘心。
《妹狗、水蓮與竹篙》 周美玲的作品。這個新片可能有著之前作品的影子：《極端寶島》的漂流意象、《艷光四射歌舞團》的歌舞場景，以及《刺青》的魔幻寫實。也可以說，周美玲的作品一直在表現這樣的感覺，關於同志情感的不確定性，或許不是大家所認知的交友複雜，而可能是他們面對的時間與空間早已交錯而散亂，周美玲用「漂流」來形容這樣的感覺。藉由三段故事的分別敘述、關係交錯，一直到火車上超越時空的錯身與相遇，同在一列火車上，好似往前，卻不知往哪裡；好似停留在一個車廂空間，卻不斷地沿著軌道移動。這三段的故事讓人印象深刻，卻又無法讓人停留在台灣的某一個時間裡，似乎在這裡的同志的處境一直都如同一個輪迴般不斷重複，周美玲的描寫手法十分有趣，陸奕靜也演得非常之好。
《戀愛夢遊中》
《戀愛夢遊中》 Michel Gondry(米歇爾˙龔得希)是法國當代相當活耀的導演，不只是拍電影，也拍廣告、音樂錄影帶，他還當編劇，甚至自己寫歌、當樂團鼓手。多元的嘗試，讓他的作品充滿拼貼與聲響，天馬行空的想像充滿活力，受歡迎之餘也獲得許多大大小小的獎項，最有名的就是《王牌冤家》獲得2005年奧斯卡最佳原著劇本獎。《戀愛夢遊中》是他2006年的作品，電影法文原名是「睡眠的科學」(La Science des rêves)，但是卻一點也不科學。事實上，還尚未有人能真正用科學來描繪睡眠的狀態，而這部當代超現實的作品正是藉由片名來對科學分析提出反動。另一個科學無法分析的，也是在中文片名中所提到的，就是愛情。在Gondry的影片中的男主角(帥氣的Gael García Bernal)似乎一直停留在九歲(離開巴黎的年紀)時的現實中，即便長大後回到巴黎也還是如此。但是夢裡的他卻又是如此地有創意、活力與自信。即使夢境這麼不真實，他也寧願躲到夢中不出來，甚至在夢中談了一場戀愛。說不定這就像是每個搞創意的人的寫照，或許這個社會有太多現實要去面對，夢想在實現的時候總會打個折扣，有太多人不願意放棄夢想，或許就是這樣才能笑得開心。而誰又能說夢境不是另一個真實，在科學分析清楚「夢」之前，「莊周夢蝶」已經給了一個答案。
《愛滋味》
《愛滋味》 法國名導安德烈泰希內Andre Techine的作品，講述在1980年代愛滋病剛出現在法國的故事。這個才問世二十幾年的病症已經造成世界上許多的死亡與恐慌，事實上，死亡並不可怕，它是生命所必經的路程，因為有死亡，生命才有意義，沒有死亡就沒有生命。但可怕的是未死之人的恐慌，蘇珊桑塔格(Susan Sontag)所著的《疾病的隱喻》對於致命疾病的恐懼與偏見有著詳盡的剖析：人們將自身對於死亡的恐懼投設在特定族群身上，進而形成某種歧視的偏見，這是人們一犯再犯的毛病。泰希內的《愛滋味》不是真實事件，而是他所期待導正的某種真實(或理想)，因為當時由於愛滋病所遭受歧視的人實在太多，尤其是妓女、毒癮者、男同性戀，而這樣的電影就是在這樣的情境中產生出來。如果在現在的眼光來看，我們都知道愛滋病不是這些人的原罪，身為高危險群的他們所受到的生命威脅絕對比一般人還要多，如今卻又用一種成見來迫害他們是非常需要檢討的行為。愛滋病絕對是文明世界的重病，它反映的絕對不只是公共與個人衛生的問題，更是整個社會裡面蘊藏的危機：人們對愛滋病的恐懼絕對比愛滋病毒本身還致命。
《愛情的牙齒》
《愛情的牙齒》 庄宇新第一部劇情長片作品，女主角顏丙燕更因為這部片而獲得今年大陸金雞百花獎的影后。「紅」可能是這部片的主要意象，而這樣的紅所要表現的是「痛」。講的是一個需要靠身體的痛才能感受到愛情的女人：錢葉紅的愛情故事。如此簡單，卻又因為種種的「痛」而讓人痛徹心扉、一痛再痛、又痛定思痛。或許身體跟愛情是分不開的，要讓愛情發酵，一定要在身體上作用，要深刻，就一定要夠痛。《愛情的牙齒》敘述錢葉紅的三段不同的愛情，第一段是錯過的愛情，第二段是得不到的愛情，第三段是感受不到的愛情，三個不同的痛楚，卻都刻骨銘心。
