November 3, 2005

韓國配樂家的「典範運用」

Taegukgi O.S.T. CD 日本版「典範運用」(Paradigmatic)為建立某種專業形式的方法,其依循專業典範的技術規則,得到解決問題的辦法,簡單的說就是見賢思齊,有樣學樣。近年很受矚目的韓國電影工業,配樂的創作內容與製作過程就經常能看到典範運用的痕跡。

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November 2, 2005

【天軍】— 英雄的雙重認證

Heaven’s Soldiers, 2005充滿韓國民族主義的科幻動作電影【天軍】(천군/ Heaven' s Soldiers, 2005),毫不掩飾地在劇情中表現出對美、日、中三國的敵意,而且在電影一開始就挑戰最強大的美國,讓一面插在月球上的美國國旗灰飛湮滅,煽情至極。話雖如此,若不是在配樂上學習美國好萊塢Remote Control家族的英雄主義,影片中古今朝鮮軍人的勇氣,恐怕要大打折扣。

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October 26, 2005

【魔女潛艦】配樂 — 西化的大和魂

Lorelei, 2005眼見韓國的音樂家屢次依「典範運用」概念,向好萊塢Remote Control音樂製作團隊的顯學靠攏,為多部動作、戰爭電影譜作相當出色的配樂,今年日本的動作冒險電影【魔女潛艦】(ローレライ/ Lorelei)的配樂也不甘示弱;年輕的佐藤直紀(Naoki Sato, 1970~)亦仿照漢斯季默(Hans Zimmer)手法,為該片創作充滿動感聲響與厚重樂音的電影配樂。

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October 21, 2005

【地獄新娘】— 配樂與歌曲的平衡點

Tim Burton's Corpse Bride提姆波頓(Tim Burton)的最新作品【地獄新娘】(Corpse Bride),與十二年前同樣作成黑色基調的Stop-motion動畫電影【聖誕夜驚魂】(The Nightmare Before Christmas, 1993)有許多共通點,單就音樂上來說,擔任配樂創作,兼寫詞、曲的丹尼葉夫曼(Danny Elfman)都親自替劇中角色配音、配唱,而且劇中人物的唱做方式,皆頗有音樂劇的質感。【地獄新娘】與【聖誕夜驚魂】故事裡,也都存在著兩個完全不同的世界,配樂創作若要依樣畫葫蘆倒也可行,然而丹尼葉夫曼對兩者投入的概念卻不盡相同。

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October 4, 2005

AFI的美國電影音樂Top 25 — 替音樂排名有意義嗎?

AFI's 100 YEARS OF FILM SCORES美國電影學院(American Film Institute)九月底發表一份經票選產生的電影音樂Top 25名單,引發一些熱衷此道的樂迷熱烈討論。有人覺得,這份名單有不少值得再商榷的地方,因為部分「顯然亦為經典」的作品沒有出現在名單中,也有人作出「每一份名單都難免有偏見和遺珠」這樣概念模糊的恆真式結論。檢視名單內容以前,還是先來回顧事情的始末。

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September 14, 2005

【巧克力冒險工廠】— 丹尼葉夫曼再展歌喉

Charlie and the Chocolate Factory玩樂團起家的丹尼葉夫曼(Danny Elfman),早年在自己組織的另類搖滾團體Oingo Boingo,展露作曲、編曲、演奏及演唱的才華;也因為這些表演經驗,讓葉夫曼逐漸和電影配樂工作搭上線,還成為與導演提姆波頓(Tim Burton)合作無間的伙伴。Oingo Boingo雖已於一九九五年解散,但那種與眾不同的「古怪」(Wacky風格,至今仍繼續反映於葉夫曼的配樂作品,只是大家聽到葉夫曼歌聲的機會,少了很多。

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September 12, 2005

【大智若魚】 — 回顧葉夫曼的創作軌跡

Big Fish【大智若魚】(Big Fish, 2003)的配樂是丹尼葉夫曼第十度為提姆波頓(Tim Burton)波頓執導的電影作曲,距這對惺惺相惜的怪才初次合作,已經有近二十年歷史了。由於波頓對葉夫曼替哥哥理查葉夫曼(Richard Elfman)電影Forbidden Zone1980)所做的音樂留下深刻印象,當他拍攝Pee Wee's Big Adventure1985)時,這位玩樂團的音樂家成了不二人選。

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September 6, 2005

【絕地再生】— 管絃樂為電子合成器加料

The Island電影配樂新銳史提夫賈布隆斯基(Steve Jablonsky, 1970~)首度挑大樑的【德州電鋸殺人狂】(The Texas Chainsaw Massacre, 2003)由電子合成器掛帥;其為日本動畫片【蒸氣男孩】(Steamboy, 2004)所作的音樂以管絃樂主導。今年的新作【絕地再生】(The Island)則顯現了賈布隆斯基融貫兩種表現方式的實力。

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August 2, 2005

【世界大戰】 — 源自【春之祭】的音樂基因

War Of The Worlds, 2005對於多數約翰威廉斯(John Williams)的樂迷而言,今年度的焦點毫無疑問是【星際大戰第三部曲】(Star Wars: Episode III),大師本人魅力,與星戰電影的熱潮,都是讓該配樂擁有超人氣的原因,可惜那些平凡的音樂,使得聆聽這樣一部電影音樂作品,「敘舊」的意義要大過於「嘗鮮」。因此,稍後上場的【世界大戰】(War of the Worlds),成了觀察威廉斯的另一個重要指標。

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July 19, 2005

縮水的配樂專輯 — 再使用酬金是最大因素

Air Force One在保障美、加兩國職業音樂表演者權益的考量下,北美音樂家聯盟(American Federation of Musicians, AFM)訂定了「電影音樂另行做商業發行時,必須支付再使用酬金(Reuse fee)」的遊戲規則,使得原聲唱片的出版像跳表收費的計程車一樣,收錄內容愈多,所需支付的權利金也愈高。電影音樂向來就是小眾市場,即使電影賣座,亦未必代表配樂唱片就會暢銷,為確保銷量有限的配樂專輯的仍能獲得毛利,唱片公司往往要求作曲家縮減作品篇幅,以降低出版成本;當今市場上存在一堆收錄僅三十幾分鐘的電影原聲唱片,原因大抵在此。

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July 12, 2005

【蝙蝠俠:開戰時刻】 — 蝙蝠的面貌可不只一種

Batman Begins在講求分工合作的好萊塢電影世界,幾位配樂家一同為一部電影效力可謂司空見慣。這樣的情況,通常是老牌的配樂家母雞帶小雞似的聯名作曲,拉拔後進,或是新銳們偕同工作,壯大聲勢;再不然,就是配樂家先後受雇,各自完成的部分經過後製編輯,共同呈現在電影中。當紅一線配樂家聯合創作的情況就相當罕見了,【蝙蝠俠:開戰時刻】(Batman Begins, 2005)由漢斯季默(Hans Zimmer)與詹姆斯紐頓霍華(James Newton Howard)協力作曲,算是較特殊的案例。

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June 30, 2005

交響組曲「宇宙戰艦YAMATO」— 日本動畫配樂專輯的曙光

交響組曲 「宇宙戦艦ヤマト」1980年【宇宙戰艦YAMATO】(宇宙戦艦ヤマト)在華視頻道播出時,片名被簡化成【宇宙戰艦】,消除了片假名書寫的「大和」一詞,片頭曲也「照例」被汪石泉兒歌般的另作取代,片中以日本二次大戰超弩級戰艦「大和」外型為藍本設計的「宇宙戰艦」影像無法更動,但當時執政的國民黨政府似乎對其愚民統治相當有信心,認為做了些許掩飾就不會讓台灣觀眾嗅到絲毫的大和精神,讓反日教育破功。汪石泉作品開頭的「繞月亮、追星星」唱詞徹底文不對題,為了拯救地球而航向伊斯坎達爾(イスカンダル/ Iskandall)的宇宙戰艦可沒有閒工夫繞月球公轉;尾聲的「從海底到天空」一句,才「意外」點出了整部動畫影集的精神所在。

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June 25, 2005

若有所失的【亞歷山大大帝】配樂

Alexander暌違十二年的范吉利斯(Vangelis, b. 1943)在二○○四年重返好萊塢,為奧立佛史東(Oliver Stone)的史詩電影【亞歷山大大帝】(Alexander)譜寫配樂。作品雖透露爭奪奧斯卡最佳配樂獎的企圖,卻無法讓人與八○年代全盛的范吉利斯做太多聯想,好像范吉利斯之所以被聘用,僅因為他剛好具備呼應故事背景的希臘血統。

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June 23, 2005

【神鬼認證:神鬼疑雲】— 續集電影配樂進化記

The Bourne Supremacy好萊塢續集電影拍得好的屈指可數,續集電影配樂同樣是這般情形,老調重彈最容易做到氣氛的暗示與主題的連結,也往往因而欠缺新意令人乏味。約翰威廉斯(John Williams)一九七五年的【大白鯊】(Jaws)讓他在配樂界奠定了大師地位,三年後在續集裡回鍋舊作,卻無法再發揮相當的魅力;巴德費德爾(Brad Fiedel)在【魔鬼終結者2】(Terminator 2: Judgment Day)中以更精進的合成器效果潤飾經典的「終結者主題」,卻減損了原有的音色趣味。

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June 22, 2005

漢尼拔三部曲

Hannibal好萊塢正在籌拍【人魔變奏曲】(The Lecter Variations),準備揭開食人醫師Hannibal Lecter身世之謎;在此之前,湯瑪士‧哈里斯(Thomas Harris)系列小說人物漢尼拔的中年傳奇,已經在幾位優秀的作曲家手上變奏又變奏。

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June 21, 2005

【七夜怪談西洋篇】 — 簡約的恐怖滋味

The Ring / The Ring Two 票房不惡的【七夜怪談西洋篇】(The Ring, 2002)上映前後沒有正式的原聲CD配套發行,除了傳言漢斯季默(Hans Zimmer)對自己的創作不甚滿意,配樂時間總長太短應該也是重要因素。這樣的結果叫廣大的季默迷情何以堪,一張收錄二十幾分鐘配樂,疑似宣傳品(Promo)的地下版CD很快在網路二手市場流傳,接著一些不滿於這樣少量音樂的瘋狂樂迷,進一步從DVD擷取更多的音樂來編輯,讓私釀的地下版唱片長度趨近四十分鐘,藉以在正式CD出現以前的空窗期解渴。

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June 17, 2005

比爾布朗 — 電玩音樂界的漢斯季默?

Bill Brown九○年代中期以降,漢斯季默Hans Zimmer接連以【絕地任務】、【戰略殺手】等作品為軍事動作片配樂豎立標竿,這種聞之精神亢奮的尚武樂風,成了一些軍事電玩配樂製作時的仿效對象,多產的年輕配樂家比爾布朗(Bill Brown, 1969~)正是以此典範運用的模式在電玩音樂界耕耘有成,作出了口碑。

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June 14, 2005

【碧血長天】 — 飽受盜版侵害的配樂經典

關於【碧血長天】(The Final Countdown, 1980)這部軍事科幻片經典,約翰史考特(John Scott, 1930~)在配樂上的火力支援,絕對足以媲美航空母艦尼米茲號(U.S.S Nimitz CVN-68)組員的貢獻。和好事多磨的DVD出版過程一樣,該片的配樂也在經歷種種的侵權劫難後,才在本世紀正式以CD形式與樂迷見面。

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June 13, 2005

艾力諾士【2001太空漫遊】配樂 — 被暫時音軌取代的遺珠

一九六七年底,導演史丹利庫伯力克(Stanley Kubrick)找了先前與他在【萬夫莫敵】(Spartacus, 1960)合作愉快的作曲家艾力諾士(Alex North, 1910~1991)為其拍攝多年的新作【二○○一太空漫遊】(2001: A Space Odyssey, 1968)創作配樂,並交給他已加上「暫時音軌」(Temporary Track)的毛片,提示自己對音樂風格的要求;將庫伯力克當作是知音的諾士隨即認真地投入譜曲,絞盡腦汁作出庫伯力克所要的感覺。當配樂完成大半,諾士突然接到弔詭的通知,表示往後的場景配以音效就夠了,不必再繼續作曲;首映會時諾士才恍然大悟,原來庫伯力克幾乎是將早先的暫時音軌全部扶正,做為電影的正式配樂,而未採用半個諾士寫下的音符。

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June 10, 2005

【蝴蝶效應】原聲CD的三個焦點

【蝴蝶效應】(The Butterfly Effect, 2004)的原聲CD,還不至於是一張非聽不可的唱片,然而它的組成相當有趣,無論是作曲者、演奏團體或出版商都有讓人矚目的面孔。

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