發酵寂寞

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大功告成。大概不安於室的日子將會完結。
從寶馬下車。我的新居建好。

一切在新的地方說與聚。

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萬分不情願，只有sina合意。Wordpress永遠是最好的。可是要架wp的話我就要升級網頁空間。要銀兩，要時間。累人。
不要煩。Sina與Yam的分別。我在新屋說。可以去坐坐。樂評的一部份大概已經寫完。

Yam，我又一次離開你。

「... 因為唯有透過寫作才能讓我活著 ... 一旦我失去寫作，我勢必失去你及所有的一切。」(卡夫卡《給菲莉絲的情書》

昨天我睡了好久好久。
不知如何形容。總之我比平常睡多了一倍的時間。
那種疲累真的很怪異。很深沈的疲累。那不是一般的累。我知道。

清晨通常都是我覺得最難過的時間。時間的流動代表城市的復興。也代表夜晚的寧靜將有十多個小時的消失。
走過。很久都沒有自己換過倉鼠的東西。多手把還在熟睡的老鼠吵醒以後開始幹活。它是自己一個的。本來它是有伴的。不過被它殺了。嗯。是殺了。另一隻被它打得受傷了，最後還掛了。
不知道它會否覺得寂寞。還是它沒有空去想？
不過，最要命的，是這種寂寞是自己造成的。這才是最致命的痛。

我經常很看不起不懂面對自己的人。我也經常看不起執著的人。也許因為我曾經因為那些人而趺倒受傷哭過笑過甜過。
我不需扮大量，裝理智。我確實因為那些人而噪動不安，不安得不能入睡。難受得詩興大發。難受得寫了幾十萬字沒人看得明白的中文字。
不過有時我都有種猛然一醒的感覺。也許有時我做很多事情都是因為那偶發性的忽然寂寞。
然後我一直找你，找你，一起，一起，直到寂寞消失了。然後我又離開你。
消失。遇然……
　

Jade Loves...
2006年
BMA
關心妍

久違了。
一年零四個月。在華語樂壇幾乎等於消失。當然，關心妍並不是陶吉吉。
同期的新人除了鄭希怡還有動作外，大部份都消聲匿跡。06年，第六張大碟。關心妍換個角度來講也是幸運的一個。

第一主打《粉筆字》實在令人失望。也許慢節拍中的煽動力是有的。但是梁芷珊的詞實在差。先聲未奪人，幸好有輕快開心，爵士味入型入格的《玉石樂隊》補上。聽得開心。總比《你有心》好太多。
周耀輝的詞功在此碟光芒四散。全碟已不見速食歌詞。
歌者作曲的《讚》，節奏清爽。夕爺借歌詞向黃偉文開了個玩笑。蔡一智監製下的聲音己不復昨天的用力慘情。放得很輕，唱得很柔。跟昨天已有太大分別。孽子入題的《白先勇》用詞頗美，很有電影感。
蔡一智作曲的《禪》一如所料飄散一點性感、一點迷離、一點慵懶。不過此曲並非誰都能唱。林夕的迷離歌詞，厲害。一首英文《Ring My Bell》放在後面，秀唱功用。
《差一分鐘》如同其他歌曲一般，成熟，不想再呼天搶地了嗎？
很特別的《The Story Of Peach Blossom》，人聲橫流，讓國語的《桃花眼》入題。

聽說此碟的網上訂單很不錯。也許，真的如同《玉石樂隊》初出時給人的感覺﹕
她轉對了路。

10/7.6
推薦﹕玉石樂隊、讚、白先勇、禪
　

情況依然很差。
(有點像戰地記者似的口吻)。
經常都很疲累。難看的天色，難看的月歷，難看的頭髮，難看的烏鴉。
只要輪迴開始了，眼睛所見的都是如此難看。

身體已經開始差下來。我知道。
也許這只是長大的必須。也許這樣的難過總會有一天過去。很難說，我都不知道自己的倔強何時用盡。我不像一般人那樣為自己的未來謀算這個，謀算那個。我那知道明天怎麼樣呢？我永遠不知道下一步應該怎麼做。我永遠不知道明天的想法。也許明天我就會好了。也許明天我就會去見耶穌。

誰知道？

水瓶裡的水變化很大，也很敏感/敏銳。上年九月的時候我作出決定時，我對周遭的世界知道得很少。所以我有那種傲氣。現在的我知道得比較多了，我依然傲慢。可是那種已太像負傷的野獸，在死前的歇斯底里。無論清醒與酒醉。我都歇斯底里。因為我知道自己被現實箝制著。

黑社會：以和為貴(Election 2)｜2006年
導演: 杜琪峰(Johnnie To)

聽聞第一集的票房不錯。能在這個淡季做出如此成積亦屬了不起。普遍上觀眾還是喜歡前作較多。不過比較還是無謂，每一部電影都是獨立個體。
而《黑社會》的獨立性則更強。有人未看過第一集，第二集照樣看得明明白白。
第一集談的是權力的移交，其實只是權力與權力的交接。社團的內部並沒有出現太大變動。龍頭畢竟是龍頭，誰做也沒關係。第二集才是真正的改變。97以後甚麼都要變。政府要變，市民要變連黑社會也要變。
上集的「愛兄弟還是愛黃金」的命題不再出現，取而代之的竟然是「黑社會都有愛國的」。也許其他地方的觀眾對「愛國」這個字眼並沒有甚麼特別感覺。可對香港人來說，「愛國」則別具意義。中央的大小領導開口閉口均是「愛國」。
只要你不愛國(不承認國家政權)，就不讓你生存。黑社會也必須愛國。這種突如其來的變化當然令香港人會心微笑心領神會。97以前香港根本沒有愛國。甚至沒有多少國家的觀念。97以後竟然突如其來地「必須愛國」。

中央政權可以(也必須)讓黑社會生存。可是他們要他們放心的人去管理它。中央一句說話就可把社團N年來的傳統打破﹕不要選舉。情況就像外國規犯紅燈區的做法一樣。讓你生存，但是要在政府的掌控範圍之內。
香港在某程度上也是一個黑社會/社團。因為它們都遊離於一個正統社會/國家之外。中央必須找一個他們放心(或比較聽話)的人去管理它，才能安定繁榮。一切都是以和為貴。
所以才有「普選不是不行，但一定要是愛國人士」的說法。

在我看來雖然電影帶給人的想像空間非常廣闊。但是有很多地方不比上集。就如剪接不及上集流暢、情節犯駁的地方甚多。為什麼從來不想涉及鬥爭，甚至想從良的Jimmy會因為內地的生意而突然「轉汏」，參選話事人？而其他在上集深具魅力的角色也淪為閒角。
飛機(張家輝)算是最墨最多的一個。最後他既不再效力於樂少，也不願向Jimmy靠攏。他是「邊緣化」的象徵。東莞仔(林家棟)原本可以成為另一個大D。可是他最後也被出過一次場的香港警察給嚇跑了。

上集運籌帷幄的樂少這次在「決鬥」裡完全敗北。利慾薰心之下上集他堪稱帝皇之術的政治手段完全盡失。基本上完全沒有一點光芒可言。古天樂的Jimmy仔則體現了很老套但恆常的道理﹕「人在江湖身不由己」。不過Jimmy在後段的兇狠似乎有點過態。
怎樣也想不通為什麼一個在上集會到大學裡聽課的知識份子，在今集會兇殘至碎屍喂狗？

這次的配樂亦是上準之上。中樂和弦樂交織出陰森的氣氛。是陰森。基本上可以用來做恐怖片的配樂。鏡頭比上一集更傾向於黑色、兇殘。殺人甚至不用到槍，用最完始的方法才更驚心動魄。當然狗房的一段更是最為暴力的一幕。碎屍一段消了現場聲音卻更顯恐怖。
Jimmy仔的巨大背影似乎影射著甚麼似的。

Jimmy仔是這次的主角。電影開首的時候他用難聽而不標準的國語來跟內地人談話。似乎已經是個香港人的標誌。可依然有觀眾認為古天樂應該需要操練國語。我想，導演應該做得有夠刻意了吧？Jimmy仔基本上從頭到尾都是處於一種無力感裡。他無力於自己的黑社會成員身份，無力於話事人的鬥爭。到一切塵埃落定以為可以專心搞生意的時候，又無力於中央要他管理社團的決定。
很多很多的無力感。同時也是香港人的無力感。香港表面上說得好聽是祖國的一部份。可是每個香港人對中央也或多或少有著畏懼。想親近(北上創業謀生)，可是又不想放棄自己的身份(Jimmy最後用廣東話埋單)。種種的無力感。也許我們看起來能以兩制左右中央的某些決定。可是話雖然說得漂亮。可是對香港的事務，最後的決定權還不是在一國﹕中央的手裡？

這種無力感，就如海報那灰灰暗暗的色調一般。Jimmy將在上集引發眾人「打生打死」的龍頭棍放到鄧伯的棺材裡。代表舊有傳統將隨新時代而消失。

與第一集相比，《以和為貴》的結局明顯灰暗、無力得多。

:: 延伸::
黑社會Election ｜ 電影 ｜不看大陸臉色　我要創作無忌

King Kong (King Kong) ｜2005年
導演:彼得積遜(Peter Jackson)
　

《金剛》由魔戒的導演執導。本來並沒甚麼期望。因為《魔戒》當然是一等一的商業鉅製。而重拍經典的意義己經不在導演的技巧上。
不過有很多失望的地方是，2005年的《金剛》有種「用藥過度」的感覺。比魔戒差得多。

電影開首很走馬看花地交代30年代的New York是個怎樣的世界。滿街都是人與車混雜在一起就像現在的中國大陸一樣。但是前者代表的是繁華而後者卻是混亂。金剛的故事裡不可或缺的是金髮美女。
電影裡的金髮美女完全合乎了30年代對「美」的觀念。只是電影從開始到結尾也充斥很多刻意的close shot。說得好聽點是刻意，說得難聽則是「老套」了。
雖然完全是好萊塢電影的發展模式。不過個別場口依然稍有迫力。就如飾演戲中編劇的Adrien Brody(從《森魔》起我就很記得他)與戲中導演交涉，Jack Black略施小計便把他留在船上的一段。
　

「用藥過度」是指特技用得太多，太泛濫。從荒島上開始特技的泛濫已幾乎到了「假」的地步。某些不需用到特技的地方也「數碼化」了。當然好萊塢處理中間的刺激情節很有一手。被速龍追殺或與雷龍「賽跑」的一幕不知怎的我覺得非常惹笑。
荒島之上的風光當然如畫。金剛和金髮美女的「感情戲」似乎比我想像中要內歛。在我看來那更像蠻夷與文明的感情。或只是想要保護美麗(beauty)的一種單純感情。看來看去也不能將他們之間的感情定格為「愛情」。
共賞夕陽的一幕與帝國大樓上的幕當然呼應。但心裡依然奇怪為什麼一群暴龍為什麼執意要去抓住Ann，島上怪物的抓狂程度實在令人驚訝又好笑。彷彿它們存在的目的只是為了抓住金髮美女，而已。
當然，缺了這些莫須有，又怎能造就金剛與暴龍大戰的經典場面。

金剛被帶回New York後，Jack Black以The Eighth Wonder of The World(世界第八大奇景)介紹金剛。最後又以It was Beauty killed The Beast(它是因為美女而死)作為影片結尾。
甚有趣。片中唯一可以玩味的，是各人對beauty(美)的追求。夕陽的極致美麗，或帝國大樓上的風光，或小如一個金髮紅顏。都是各人眼中的美。最初的探險亦如是。他們想找到名與利。在他們眼中名與利則是美。
而各人(不只金剛)為了追求不同的美可以付出一切。而在銀幕之外的我們，則驚嘆於電影的神妙。
也許電影也可以算做世界第八大奇景。因為它實現了千百年來小說家戲劇家幻想家的不同想像。

香港有多少博客？至今都沒有準確的統計數字，原因是香港的博客往往分散在世界各地的博客網。不能否認的是，博客在香港的應用相對狹窄，香港博客在人數上確實較弱，博客圈子不大。在兩岸三地乃至華人社會，香港的言論自由和接受新科技方面，都名列前茅，但文字發表的意慾和素質相對較低，特別是香港年輕人受影像主導的媒介和方言文化浸淫，對文字的興趣和能力最低，而博客卻是以文字為主的媒介。此外，博客精神就是主動創新，而香港學生長年來接受的是填鴨式教育，更看重標準劃一。因此，香港的博客仍有待發展。
《亞洲週刊》

我不喜歡BLOG。我已經說過不只一次。怎麼說好呢。不是BLOG的功能不好。就正正因為BLOG的功能所以我才繼續用著。其實只是坐二望一而已。
BLOG給我的感覺一向不好。正如我不知為何很討厭Xanga一樣。就因為blog這"人人皆可寫"的公平原則。blog的數量極多，真的有價值或讓人感興趣的，不多。

這樣想下去又會重回「劣幣軀逐良幣」的老問題上。blog的數量多起來讓個別的blog的曝光率減低。也是簡單的邏輯問題。就像報紙雜誌一般，最好賣的一定是最低俗最腥羶色的。
blog是個世界性的現像。我們所熟悉的中國香港台灣的情況。可以看到香港的網上發展(不只blog)永遠是最落後的一個。如果技術的發展會改變人們使用電腦的習慣。那香港的這種「改變」一定是最少的一種。
諸如xanga一類似blog非blog的服務也總有一天會消失。香港的網路發展通常都慢人幾步，在blog的這個情況來講是因為甚麼？就單單因為我們香港人寫的東西普遍上較空洞？沒有論點？
我想大概還有別的原因。不過是甚麼呢？我永遠的主張亦是「日記」和「Weblog」應該分開來說。當然我們香港的「專家們」也繼續把blog和日記混在一起。看得人繼續噴血。

blog有利的大概是「討論」，但甚至連台灣和中國這兩個比香港走前幾步的地區也鮮有看見。當然台灣和中國的情況好多了。不少質素好的blog。可是「劣幣軀逐良幣」的法則依然存在，能在blog內進行討論的就只限於很知名的幾個部落。
(當然我們不要把明星的blog也計進去，blog是種草根力量)

說到明星，日本的blog則比華語地區再走前一步。也走差一步。靠某些消息說日本最熱的部落似乎是八卦雜誌的網上版。噢，當然還要加上成人資訊一大堆的啦。
上面所說的，其實網頁也可以做到。


回到香港的話題上。部落之所以是部落大概是因為它的聯合性。通過Trackback和rss之類的東西一個又一個的blog聯在一起。但是香港內部的分化似乎不少(好政治的用字)，中英夾雜不說，有時就算用口語的也寫錯字的香港人也不少。有些用英文卻用著chinese English。
頗多的語言似乎也是香港搏客未成氣候的一個原因。當然也有一部份是關於香港人的留意文化，彷彿在網上世界便不需要互相尊重似的罵你一個狗血淋頭。用詞有多嚇人就多嚇人。
雖然，在香港土生土長而質素高的blogger依然不少。但要做到憑藉網路而造福現實(就如台灣的公益廣告的概念)，或成熟而質素好的網路風氣，香港要走的路還很遠。

:: 延伸::