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兩廳院首次「大台北表演藝術觀眾消費行為」民調出爐 

自由時報   記者趙靜瑜╱台北報導   2005.04.30

國立中正文化中心(兩廳院)昨天公布了一份針對大台北地區表演藝術觀眾消費行為的委託研究調查，調查結果顯示「超過七成受訪者認為表演藝術確實有令人期待的市場潛力」、「七成二受訪民眾有興趣帶十二歲以下孩童欣賞親子節目」等等，雖然大項看來相當粗糙，答案也都不令人意外，卻是兩廳院的「第一次」民調。閱讀全文…

號稱小一號兩廳院 斥資八億 耗時九年

自由時報  記者丁偉杰╱嘉義報導   2005.04.23

嘉義縣表演藝術中心歷經九年斥資八億的籌備興建終於在昨天落成，縣府昨日下午舉行開幕酒會，縣長陳明文、文建會主委陳其南、嘉義子弟雲門舞集創辦人林懷民、名建築師黃永洪、書法家董陽孜等各界人士親臨道賀。縣府邀請雲門舞集在首演挑大樑演出「紅樓夢」，首演票房創佳績也讓文化局對將來營運有信心。

　嘉義縣於民國八十二年著手進行演藝廳籌建事宜，並在民國八十五年間委託財團法人台大建築與城鄉研究發展基金會負責規劃，不過施工過程並不順利，歷經波折，歷時九年、斥資八億才宣告落成，名稱也從原民雄演藝廳，正名為嘉義縣表演藝術中心，成為全國最後一座啟用的文化中心。閱讀全文… 

        PO出這兩篇新聞有很多用意，台灣表演藝術的市場有很大的潛力，南北資源不平衡一直是令人惋惜的地方，這座嘉義縣表演藝術中心盼能突破這樣的困境。然而其實，接下來我最怕的是，其他縣市也想要有個第三兩廳院、第四兩廳院等等。台灣才那麼一丁點兒大，兩廳院不是「葵x利700cc飲料店」，不必這樣到處充斥，或許其他縣市會覺得不平，但每個縣市都有其文化中心不是嗎？為何不在原有的硬體資源上做開發呢？與其重新尋地建造新的表演廳，不如用少一點的經費來整修原有的表演場所。更況且，台灣一定要走出這樣的想法，每個縣市不應該這樣搶同樣的資源，像燈會一樣，每個縣市都要有自己的燈會這樣真的很浪費。台灣該做的應該是每個縣市發展屬於自己的特色，以後高鐵通車，距離將不是問題，想購物到台北、想看表演到嘉義、想吃小吃到台南、想看油桐花到苗栗等等。或許，這一切真的要等台灣交通大躍進後才能感受的到吧！林陵三！加油！看你的了！（呵呵，自以為跟他很熟）

         5月18日是International Museum Day國際博物館節，今年的主題為："Museums Bridging Cultures"（博物館作為文化橋樑）。往年各個博物館都會有一些相關活動，但目前只有國立文化資產保存研究中心籌備處舉辦「文物健保－－全民文化資產養生保健活動」，讓民眾珍藏的藝術文物也可以領有「文物保健手冊」與「文物健保卡」。活動網址：http://www.ncrpcp.gov.tw/site_ch/001.asp

           目前只有這邊釋出活動消息，有興趣的人可以花點時間去注意自己喜歡的博物館有無相關活動。

           另外，放上ICOM（The International Council of Museums國際博物館協會）對這活動的網址：http://icom.museum/2005_contents.html 。裡面有今年主題描述和相關文章以及活動建議，有興趣的人可去瞧瞧！

2005 04 24，雖然氣象報告說有鋒面將至，但這一天，台南的天氣卻是很適合踏青的涼爽。清晨7點多，來到了祀典武廟前，已見許多身穿紅衣頭戴斗笠的人群，有身強體健的阿公阿媽、熱情的叔叔阿姨，還有一些成群的年輕人，人出乎我意料的多。這府城媽祖行腳活動我已在旁觀察了兩年，今年下定決心全程參與，因為再一年就要畢業了，回台南的機會幾乎是很少的，今年再不參加更待何時？

        其實這活動可說是較有人文意涵的進香團之行，在慶祝媽祖生日的日子期間，用不同的角度走尋台南的媽祖廟，追尋的一種文化的起源。巧的是，我這組的帶隊導覽員竟然是大二時在福爾摩莎展當導覽義工時曾一起值班的一位大叔！一開始我只覺得面熟，可能是曾經讓他導覽過吧！在聖母廟時他問了我，我們才恍然大悟，呵呵！說來慚愧，他們可是台南文化解說高手，而我只是愛參一腳的大學生罷了。在台南參加這些活動都會看到一些熟面孔，因為大家是真的對這些東西有興趣才會相聚的。

        第一站是祀典大天后宮，三年來走過最多遍的廟宇，關於這廟的故事也聽了三年，每一次都有不同體驗。比較可惜的是，那天剛好有祭拜活動，我們完成典禮後他們就開始「三進三出」（我到現在還不了解為何不一次進門？）了，因此沒能聽到陳梅卿教授的講解並帶領大家省思，因為我其實不是來進香的，（呵呵，好啦！大家應該都不是。）我比較想知道是怎樣的一個思維下，創造出這樣的台灣的媽祖文化，在華人世界中，只有台灣的媽祖是有著這樣的崇高地位的。更想清楚了解未來我該如何將這樣屬於台灣的故事介紹出去。

        我們延著新美街，走過帝港街，到五條港的出口，沿著民權路，走在這歷史的路，抵達了安平開臺天后宮。我承認我在走之前是完全不知道會走到這的，因為我沒去看解說手冊，只是默默地跟著走，聽著大人們聊著台南的文化歷史、台灣教育的弊病等等。沿途看著大一曾到過的地方，尤其是到了西賢社區，沒想到我還會來這，然而這裡卻跟之前一樣沒啥變化，感觸蠻深的。

        接著我們沒繼續步行，搭車前往兩間還在爭誰是正統的鹿耳門聖母廟和鹿耳門天后宮，我不記得我之前來的是哪一間了，但聖母廟之大真的令我印象深刻，在那兒繞繞走走，走到較少人的走廊時，龍柱間圍繞著絲絲光線，伴隨著香煙的繚繞，有種寧靜之感。信徒拿著香虔誠的樣子頓時成了一幅令人感動的畫面 。 

         為什麼那麼喜歡走廟宇？其實我也不是那麼清楚，只是覺得這些曾是生活的一部份，那些特殊的祭祀活動以及我到現在還會怕的大型七爺八爺或千里眼順風耳，以前是那麼視為理所當然的東西，發覺它在消失…我只是在追尋一些回憶罷了吧！

香港音樂劇周末狂熱 台灣規畫引進 

中國時報 林采韻/台北報導 　(20050422)

           香港在政府的支持下，近年深具打造「亞洲音樂劇之都」的雄心，每年製作一檔音樂劇已成歷年來的盛事，港旅局昨日來台宣布今年的戲碼「周末狂熱」，下月將在演藝學院上檔，不過，日前這齣音樂劇也傳出年底登台的計畫，如果成行，將成為首部在兩地同年上檔的音樂劇。

               「同年上檔」的意義在於，過去由於台灣欠缺興辦音樂劇的條件，因此每每成為香港旅遊局拓展的重點市場，無論「Mimma Mia！」還是「西貢小姐」都能吸引近3000名台灣樂迷登港。近年台灣也積極引進音樂劇，如果同一齣戲碼在兩地接續上演，勢必會產生排擠效應。

           「周末狂熱」1998年在倫敦西區首演，改編自70年代影星約翰．屈伏塔主演的同名電影，敘述一位布魯克林區油漆店的小職員，晚上搖身一變成為迪斯可的舞林高手，由於全劇使用70年代當紅流行樂團Bee Gees的歌曲，劇中人物裝扮全以喇叭褲、迷你裙登場。

               「周末狂熱」5月20日至6月19日將在香港演出32場，至於台灣方面是由新象規畫引進，預計年底上檔。新象藝術表示，香港方面是由澳洲卡司擔綱，而他們年底引進的是英國卡司，而且據了解，製作公司為了配合港旅局宣傳，已簽下保密條款。  

               無論音樂劇最終是否登台，香港政府為了打造「亞洲音樂之都」所投入的資源，都令台灣紀經公司羨慕不已。香港旅遊局表示，在政府的支持下，他們有一組專門人員，到全球洽談適合到港演出的音樂劇，基本上旅遊局不出資，而是促成主要贊助商國泰航空和製作公司合作，旅遊局擔負宣傳。  

               在港旅局長年操作下，音樂劇已被打造成香港的年度「盛事」，相較之下，台灣歡光局幾乎是「無為而治」，之前的音樂劇「貓」和「鐘樓怪人」均由業者自己在國內推行套裝行程。難怪港旅局自信地說：「雖然台灣近來積極推展音樂劇，但是我們不將這樣的現象視為競爭，我們相信民眾愈了解音樂劇，這塊餅就會愈大。」令台灣相關政府部門汗顏。

小蝦說：聽我說！我們台灣有能力做自己的音樂劇！不必用引進的！我們台灣一向有自己的文化特色在，為什麼一定要引進國外的音樂劇來吸引觀光人潮呢？那些國外音樂劇他們在自己國家都看膩了，他們到台灣來想看的應該是雲門舞集、朱宗慶打擊、十鼓擊樂團（我列舉這些是較有名的，台灣還有許多像台南人劇團等這樣的優質小劇團）這類的屬於台灣的特色表演。我承認我大都是花錢去看像貓、鐘樓怪人等國外音樂劇，關於這點我很慚愧，因為那些經典讓人忍不住想親身經歷過，但我誠摯希望台灣政府若要投入發展，請發展屬於台灣的音樂劇，引進國外音樂劇的目的應該是在於讓國人觀摩欣賞不同文化的音樂劇，藉而擴展視野，而非拿其當特色。真的不要讓台灣的劇團心酸著看著外國音樂劇在台賺大錢而自己只能默默堅持自己的夢想。說到最後，我要說：對不起！我錯了，我會盡量去看台灣製的音樂劇的！