這是一部很深沈的電影，就算是最遲鈍的觀眾，恐怕也難把他視為普通的拳擊電影。別的不提，光是劇中Clint Eastwood、Morgan Freeman兩個老「戲棍」的演出就十分值得注意，而Clint Eastwood與Hilary Swank兩人之間的關係更值得我們回味再三，很多細節都突顯出了他的質量，無怪乎這部片能夠得到數個電影獎的讚賞。

首先從主線談起吧！毫無疑問的，這部片與好萊塢其他商業電影最大的區別在於，他並非主打俊男美女談戀愛式的主題，而是選擇了父女親情來做發揮。兩個家庭破碎的人，一個與女兒二十幾年來失去聯絡（Frankie，Clint Eastwood飾），另一個則是成長在問題家庭之中，被迫13歲就要出來工作賺錢（Maggie，Hilary Swank飾），兩個人都對於拳擊擁有無比的熱情。雖然如此，兩人真正的情感交流，卻因為Frankie的固執而有所波折。劇中為Frankie塑造了相當鮮明的個性，謹慎、固執、節儉、保守等等，這樣的個性使得Frankie所培養出來的拳手基本功夫十分紮實，但同時也令拳手因為Frankie的過渡保護而一再失去挑戰拳王的機會。從另一個角度看，栽培已久的拳手Willie因此離開Frankie反而是Frankie改變其極端保守策略的主因，後來Maggie之所以能夠與高手交戰，當時Willie對於Frankie的刺激不可謂毫無影響。Maggie與Frankie的個性大不相同，本片開始沒多久就藉由Morgan Freeman的旁白說明Frankie的理念乃拳擊不能只靠「有心」，而主動拜師的Maggie顯然的就是那種單純「有心」而熱愛拳擊的人，Frankie一開始不願意訓練Maggie的原因一部份也在此。不過劇情皆下來的轉折使得Frankie的內心逐見顯露出來，第一次Frankie因為心軟而借快速球給Maggie的時候，顯然與他時常表現出來的刻薄大不相同，且Maggie此時並未表明自己處境艱難而一片熱情的心態，可見Frankie的內心早已經接受了Maggie，只是嘴硬而已。其後當Frankie發現Maggie夜裡獨自練習時，更是「嘴巴上說不要，身體倒是挺老實的」表現出想收Maggie的心意，Clint Eastwood在這裡把這麼一個機車而固執的老頭詮釋的恰到好處，既不流於矯情做作，表現出來的「勉強」又令人明顯的看到他的意外之意，不禁令人拍案叫絕。

身兼導演的Clint Eastwood顯然對於Frankie與Maggie的關係費盡苦心，先是佈線讓Frankie為Maggie慢慢軟化，在接受Maggie之後（假設以答應訓練Maggie為分界點的話），又佈了很多線讓他慢慢表現出來，一方面「成全」了機車老頭的個性，另一方面以讓劇情一直有新的感情可供挖掘，如他對Maggie第一次比賽的接手過程，先是順口說出「我遲到了，請某某暫代」的話，卻又遲疑再三才說出「她是我的拳手」的對白（真是夠機車的……）；又如兩人在車上的對話，Maggie說道：「我只剩下你了」，而Frankie則維持一貫的「感情中帶有機車」的回答方式：「你還有我，至少在幫你找好經紀人之前」，等等。這些對話一方面一貫了Frankie的個性，另一方面，也讓Frankie這個角色更豐富了人性以及幽默感。

儘管許多對白會讓觀眾誤以為，這一老一少之間除了父女關係之外，有更為親密的曖昧關係，尤其是兩人親密的互動，筆者不必一一加以敘述，就算是再粗心的觀眾也察覺得到那種曖昧。不過導演顯然企圖將這種曖昧給束縛在父女之情裡，片尾最後Frankie去了Maggie那家小店的名稱，正好是當年Maggie父親親手埋葬小狗的名稱，與Frankie親手結束了Maggie的生命頗有呼應，這一條線索應該是導演給予二人父女感情的一種宣示。

Clint Eastwood在片中詮釋內心戲Frankie堪稱經典，尤其是片尾在教堂裡與神父的對話，不論是神情或是語態都無懈可擊，坦白說，若非這一屆奧斯卡最佳男主角獎已經有了眾望所歸的傑米福克斯「雷之心靈傳奇」，否則Clint Eastwood得不到影帝，簡直是對電影的一大羞辱。

除了Frankie與Maggie之外，其他角色也都恰如其分的有所表現，Morgan Freeman所飾演的過氣拳手Eddie Scrap，劇本安排他與Frankie有一個很明顯的精神對比，一個壓抑、保守、務實，一個熱情、浪漫、勇於實踐，這樣的角色很容易流於輕浮，但是Morgan Freeman卻能將這樣的角色控制得宜，一方面傳達出角色該有的個性，另一方面又能利用眼神、表情表達出一種極為銳利的智慧，片中的Scrap顯然比Frankie敏銳多了，很多細微的事情藉由Scrap敏銳的觀察力呈現出來，如Willie即將跳槽或是Frankie意圖隨便安排Maggie的經紀人等等，由於Morgan Freeman的角色融合了說書人的身份，他在片中所娓娓道來的口白再加上這樣敏銳的觀察力，會讓人有一種先知的感覺。這部電影裡Scrap雖然不在劇情的主線上，但是由於有Morgan Freeman所飾演的Eddie Scrap，這部電影在深沈與哀傷之中，多了許多較為溫暖與幽默的光芒。

另外一個重要的人物是教堂裡的神父（原諒我不知道演員名字）以及Frankie的女兒。毫無疑問的，從頭到尾都沒有出場的女兒是這部片之所以感人的關鍵因素，從Frankie自己所述的部分來看，當年他女兒可能是因為Frankie的錯誤決定而造成了一些無法彌補的傷害，這個傷害使得他女兒從此與父親斷絕往來，而Frankie也因此變成了一個極端保守的人，這是他與Maggie兩人故事的大前題，Frankie對Maggie放開心胸，無非是這種對女兒的感情的移情作用使然。然而最後Maggie也同樣遇到了無法彌補的傷害，在教堂中，神父便提示了觀眾Frankie內心的掙扎，神父希望Frankie能夠放手，讓上帝決定Maggie的生死，因為之前的傷害加上這一次Maggie的事件將會使得Frankie從此「完全迷失」，Frankie悲痛的神情證明了神父的猜測是正確的，觀眾也因此得以明白Frankie的內心世界。

對Frankie而言，他曾說過拳擊是他的全部，他永遠不會放棄拳擊，類似的話也曾經對Maggie說過，他永遠不會放棄Maggie等等。事實上，「我只剩下你」這句話放在Frankie口中更為貼切，劇中的Frankie並沒有其他親人，所擁有的只有拳擊，以及Maggie，當他親手結束Maggie生命的同時，等於撕毀了永遠不會放棄Maggie的誓言，也無法再繼續從事他所深愛的拳擊工作，神父所說的「迷失」就在這裡表現出來了，他之前失去了親人（女兒），現在又再度失去了Maggie與拳擊，一無所有的他，於是消失於現實之中，在郊外的小店尋覓對Maggie的思念。

這部片所處理的感情沈重、豐富到令人難以承受，尤其結局是這種深沈的悲劇，幸好有充滿熱情而又不堅強而不會輕易被擊倒的Scrap為這部電影平衡。事實上，個人認為Hilary Swank的演技在Morgan Freeman與Clint Eastwood兩大內高手的夾擊之下表現平平，尤其是病床上的她並沒有更深刻的演出，雖然如此，奧斯卡仍是給了他最佳女主角的肯定，或許也是為了補償Clint Eastwood無法得到最佳男主角的緣故吧。

總而言之，這部電影是我近年來看過最精彩好看的電影之一，就連許多支線都很有看頭，推薦各位朋友去弄來看看。如果你對於Clint Eastwood式的深沈不排斥的話，你可以在這部電影理解讀出極為豐富的感情，以及得到更多電影之所以成功的原因，然後你會明白，我說的「精彩」，到底在哪裡。